10 meilleurs films de Ron Howard, classés

Après avoir débuté en tant que jeune acteur dans des productions comme The Andy Griffith Show , Happy Days et American Graffiti , Ron Howard a accédé au fauteuil de réalisateur et a réalisé certains des films narratifs et documentaires les plus appréciés de l'histoire moderne. Il n'a peut-être pas réalisé beaucoup de films à succès au cours de ses dernières années, mais Howard continue de réaliser, avec son prochain thriller de premier plan, Eden , qui devrait sortir plus tard cette année. Pour l'instant, voici le classement des meilleurs films de Howard.

10. Les Beatles : huit jours par semaine (2016)

L'un des nombreux documentaires réalisés par Howard, Eight Days A Week, retrace l'ascension et l'évolution des Beatles lors de leur tournée mondiale, analysant comment le groupe a changé le monde et touché la vie de tant de personnes, et vice versa.

Howard réussit à donner vie aux Beatles avec des photos et des vidéos d'archives, véhiculant les origines modestes et le lien enfantin entre les quatre amis. Il réussit également à réévoquer le chaos musical déclenché par les fans alors qu'ils criaient à pleines dents au plus fort de la Beatlemania.

9. Éclaboussure (1984)

Cette comédie romantique suit un homme solitaire ( Tom Hanks ) qui tombe amoureux d'une sirène (Daryl Hannah) qui est pourchassée par un scientifique maladroit (Eugene Levy). N'oubliez pas que ce film est sorti bien avant La Petite Sirène .

Splash n’a peut-être pas innové. Pourtant, Howard présente une histoire d'amour hystérique et sincère rehaussée par l'alchimie entre Hanks et Hannah et les performances des acteurs.

8. Jim Henson, l'homme aux idées (2024)

Ce documentaire Disney+ sincère analyse la vie extraordinaire de Jim Henson, le créateur bien-aimé des Muppets , Fraggle Rock , Labyrinth et The Dark Crystal, ainsi que la relation qu'il entretenait avec sa femme Jane et son partenaire dans le monde des marionnettes, Frank Oz.

Les visuels et le montage vibrants du film reflètent l'imagination débordante et la personnalité énergique de Henson. Mais alors que le film explore l'esprit créatif de Henson et sa passion pour le divertissement, le public se souvient de ce qui le rendait si spécial et de l'impact que lui et ses créations ont eu sur le monde.

7. La parentalité (1989)

Rappelant Modern Family et Arrested Development , cette comédie familiale suit quatre frères et sœurs adultes qui luttent pour élever leurs enfants. Mettant en vedette des stars comme Steve Martin, Tom Hulce, Rick Moranis et Dianne Wiest, Parenthood présente de nombreuses visions farfelues mais pertinentes de la parentalité à l'ère moderne, explorant les hauts et les bas d'avoir une famille d'une manière hilarante et tendre.

Ce film a même donné naissance à une série de six saisons sur NBC des années plus tard, prouvant l'intemporalité d'un sujet comme la parentalité.

6. Contre-courant (1991)

Dans cette version de Top Gun avec des pompiers, Backdraft suit deux frères (Kurt Russell et William Baldwin) alors qu'ils tentent d'arrêter une série de flammes déclenchées par un pyromane en série. L'histoire n'est peut-être pas aussi géniale qu'elle le prétend, mais elle reste un classique humoristique et sincère avec son histoire d'amour fraternel persévérant alors qu'ils tentent de contenir ces flammes destructrices.

Le film propose également une multitude de performances d'acteur incroyables et d'effets visuels époustouflants utilisés pour donner vie à son action flamboyante. Sans surprise, Backdraft a été nominé pour trois Oscars pour le meilleur son, le meilleur montage d'effets sonores et les meilleurs effets visuels, ce qui en fait l'une des images les plus reconnues de Howard.

5. Frost/Nixon (2008)

Nominé pour cinq Oscars, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur, Frost/Nixon raconte la réalisation des interviews télévisées entre le journaliste David Frost (Michael Sheen) et Richard Nixon (Frank Langella) après le tristement célèbre scandale du Watergate et la démission de Nixon de la présidence des États-Unis. Malgré les libertés créatives prises, Frost/Nixon présente une incroyable joute verbale alors que Frost tente d'extraire la vérité de l'ancien président.

Non seulement Frost/Nixon analyse l’un des plus grands scandales de l’histoire américaine, mais il présente également une étude fascinante sur deux hommes et sur les efforts qu’ils déploient pour obtenir ce qu’ils pensent être juste.

4. Le papier (1994)

Ce film suit la journée d'un journal tabloïd alors que ses membres enquêtent sur le mystérieux meurtre de deux hommes d'affaires épinglés sur deux adolescents noirs. Réalisé par une performance incroyable de Michael Keaton , ce film satirique au rythme rapide capture le chaos en spirale que l'on retrouve fréquemment dans les médias.

Bien que le film soit sorti il ​​y a trente ans et que l'industrie de la presse ait pratiquement disparu, The Paper reste d'actualité avec son drame de personnages bien ancré et sa description de tensions raciales accrues.

3. L'Homme Cendrillon (2005)

Cinderella Man dépeint l'histoire vraie du champion de boxe James Braddock ( Russell Crowe ), qui se bat littéralement pour sa vie alors qu'il lutte pour subvenir aux besoins financiers de sa famille à la suite de la Grande Dépression. Comme son titre l'indique, ce film présente une histoire captivante de Cendrillon incarnant le rêve américain.

Braddock part du bas et monte pour devenir champion sur et hors du ring. Et avec les performances percutantes de Crowe, Renee Zellweger et Paul Giamatti, le film se classe parmi les films de boxe classiques comme Rocky et Raging Bull .

2. Un bel esprit (2001)

Ce film éblouissant et complexe adapte l'histoire vraie de John Nash (Russell Crowe), le mathématicien lauréat du prix Nobel qui devient cryptographe pour le gouvernement américain, pour ensuite commencer à remettre en question sa réalité alors qu'il est confronté à une grande conspiration et à sa santé mentale en déclin. Même s'il a peut-être raté la balle en décrivant la schizophrénie de Nash, A Beautiful Mind présente toujours un portrait convaincant et déchirant d'un homme brillant qui lutte pour se connecter avec les gens qui l'entourent.

Il convient également de reconnaître la performance envoûtante de Jennifer Connelly dans le rôle d'Alisha, l'épouse solidaire mais en difficulté de Nash. Et après avoir valu à Howard les Oscars du meilleur film et du meilleur réalisateur, A Beautiful Mind reste l'un de ses films les plus réussis.

1. Apollo 13 (1995)

"Houston, nous avons un problème." Ce biopic présente la vie des astronautes qui se sont lancés dans le voyage titulaire et leur lutte pour revenir vivants sur Terre. La façon dont le film simule l’apesanteur de l’espace en fait une image réaliste et innovante.

Mais Apollo 13 et les performances captivantes de ses acteurs amènent les spectateurs au bord de leur siège à travers cette représentation immersive et palpitante de l'une des plus grandes crises de l'histoire des voyages spatiaux. Et avec neuf nominations aux Oscars, dont celui du meilleur film, Apollo 13 reste sans doute la plus grande contribution de Howard au cinéma.