Le réalisateur d’Enola Holmes 2 sur l’esprit de Millie, le cœur d’Henry et les mystères à venir
Après que le film Netflix 2020 Enola Holmes soit devenu un succès surprise, présentant l'actrice de Stranger Things Millie Bobby Brown comme la brillante sœur de Sherlock Holmes, le seul mystère non résolu était de savoir quand nous aurions une suite. Cette question a trouvé une réponse avec la première d' E nola Holmes 2 le 4 novembre, qui propose un autre chapitre passionnant, fascinant et amusant de la saga d'Enola, avec de nombreux rebondissements intelligents.
En plus du retour de Brown en tant que personnage principal, Enola Holmes 2 ramène également Henry Cavill ( The Witcher ) en tant que Sherlock, ainsi que le réalisateur Harry Bradbeer ( Fleabag ) derrière la caméra, entre autres. Digital Trends a parlé à Bradbeer de son travail sur Enola Holmes 2 et si un troisième volet de la franchise pourrait être en préparation.
Tendances numériques : le premier film s'est concentré sur Enola apprenant à être indépendante et à faire les choses par elle-même, sans l'aide de ses célèbres frères. Celui-ci pivote à partir de là assez thématiquement. Comment décririez-vous les thèmes du film cette fois-ci ?
Harry Bradbeer : Eh bien, vous avez mis le doigt dessus. En une phrase, cela va du « je » au « nous » — de l'apprentissage de la capacité à se tenir debout à l'apprentissage du pouvoir de travailler avec les autres et de la coopération. [Il s'agit] d'apprendre qu'il faut s'unir pour pouvoir retrouver toute sa force en tant qu'être humain.
Nous avons développé cette idée dans sa relation avec Sherlock, en faisant appel à l'aide de Tewkesbury (Louis Partridge), et bien sûr, l'histoire principale qui traverse tout cela : sa collaboration avec un groupe de filles de la classe ouvrière pour lutter contre la corruption et faire avancer la cause. d'union et de fraternité.
Comment le portrait d'Enola par Millie Bobby Brown a-t-il évolué au fil du temps ? Y a-t-il eu un moment où le rôle s'est davantage penché sur la comédie ou le drame ou autre et il a fallu un certain raffinement pour arriver à ce que nous voyons dans les films? Elle incarne si bien le personnage.
Ayant travaillé à la télé, vous savez dès votre première série ce que vous avez appris et ce que vous voulez faire avancer. Et donc on a vu ce qu'on avait dans le premier film : cet acteur incroyable qui pouvait osciller entre la comédie et le drame et la tragédie. Ce solde est mon fonds de commerce. C'est ce que j'aime faire, parce que je pense que c'est ça la vie. Billy Wilder a déclaré que la comédie et la tragédie, c'est la vie, et c'est exactement tout.
Donc on travaillait avec ça, mais on écoutait sa façon de travailler et ce qu'elle apportait, et on s'est rendu compte très tôt que c'était une fille qui grandissait à la va-vite. Nous voulions apporter un peu de cela et grandir avec elle sur ce film, qui a été tourné deux ans [après le premier film] alors qu'elle a presque 18 ans.
Nous avons donc travaillé avec ce que Millie avait et ce qu'elle était ravie de faire davantage. Nous savions que nous voulions faire plus avec Sherlock. Nous savions que le public était désespéré de la voir, elle et lui, résoudre un crime ensemble. Et bien sûr, ils voulaient voir Enola et Tewkesbury développer leur romance. C'était donc la progression.
Les deux films ont une merveilleuse façon de travailler avec le public pour ajouter un peu plus d'émotion aux moments où Enola donne à la caméra un regard pendant une seconde qui exprime ce qu'elle ressent. Comment avez-vous trouvé le ton juste pour ces moments où elle brise le quatrième mur ?
C'est très gentil de dire ça. Nous l'expérimentons. Souvent, je donnais une prise gratuite à la fin d'une scène, et dans ce cas, [Brown] peut jeter un coup d'œil ou non. Nous le rationnons aussi. Il y a des moments où il n'y a pas de temps pour la légèreté. C'est trop grave pour elle de jeter un coup d'œil à la caméra, ou elle fait des choses dont elle est légèrement gênée, comme quand elle danse avec Tewkesbury.
Il lui apprend à danser et elle tombe amoureuse de lui, et elle nous surprend là-bas et elle dit : « Non. S'en aller." À ce moment-là, elle dit : « Ne me regarde pas. Laisse-moi tranquille. C'est gênant."
Cela peut donc exprimer une maladresse. Cela peut être l'expression d'une complicité. Cela peut être un clin d'œil. Ou quand elle dit : « Peut-être que je devrais écrire ça », après que Sherlock lui ait donné un conseil plutôt choquant, que dire d'autre ?
Sherlock d'Henry Cavill obtient un peu plus de développement dans la suite. Qu'est-ce qu'Henry apporte au rôle qui contribue à le rendre unique et spécial pour cette franchise ?
Je pense qu'il a un vrai lien émotionnel avec le personnage. Il comprend la solitude de Sherlock, non seulement parce que Sherlock vit seul et que sa famille est dysfonctionnelle, mais aussi parce que son cerveau fonctionne à un rythme tel qu'il lui est difficile de s'identifier, de bavarder et de s'entendre avec les gens. C'est pourquoi parfois il doit évacuer ses tensions et ses soucis en allant au bar boire un verre et se battre. C'est comme ça qu'il peut se détendre.
Ses difficultés émotionnelles sont quelque chose auquel Henry était lié, lié et qu'il pensait pouvoir mettre en avant. Et en tant que membre d'une famille très proche, [Cavill] comprend également comment fonctionne la fraternité. J'ai senti dès notre première rencontre qu'il apporterait quelque chose de chaleureux et d'intéressant à la relation avec Enola.
Sans dévoiler de spoilers, y a-t-il un élément du film dont vous êtes particulièrement fier ?
Ce que j'ai vraiment aimé, c'est le message du film : l'importance d'écouter et de travailler avec les autres, [et] l'idée de coopération, qui me tient à cœur en tant que personne collaborative dans l'art et dans la vie. Je pense que nous pouvons être trop pris dans nos propres égos et perdus dans nos propres smartphones , et nous devons nous connecter. C'est cet élément du film – l'idée d'union, de mettre de côté notre ego pour le moment et notre fierté et d'être ouvert à la connexion avec les autres – qui conduit finalement dans les films à son véritable triomphe.
Le point culminant final exige cette coopération [et] la mise de côté de l'ego pour le bien commun. Ce message, à l'intérieur d'un divertissement, a toujours été mon ambition. Je suis fier de penser que cela fonctionne. Je pense qu'on a réussi à s'en sortir.
Le film met très bien en place un autre épisode. Y a-t-il eu des discussions sur la direction que prendront les choses dans les futurs films ou sur le nombre de films qu'il faudrait idéalement pour terminer l'histoire d'Enola?
Eh bien, nous n'allons qu'un film à la fois, comme nous l'avons fait avec le premier. Mais bien sûr, nous avons parlé des possibilités futures et des directions qu'elles pourraient prendre. Je suis heureux que vous puissiez voir cette possibilité à l'horizon.
Réalisé par Harry Bradbeer, Enola Holmes 2 est disponible dès maintenant sur Netflix.
