Critique de Ghostbusters : Frozen Empire : une suite de science-fiction amusante et loufoque

Ghostbusters : Frozen Empire est une pure confiserie. La suite de Ghostbusters : Afterlife de 2021 est une aventure colorée se déroulant à New York qui ne se prend pas aussi au sérieux que ce film et s'appuie plutôt davantage sur les origines loufoques initiales de sa franchise. Il contient des gags comiques plus délicieux et jetables que son prédécesseur et semble plus intéressé à produire des images de science-fiction mémorables qu'à lutter contre le poids de sa plus grande place dans le mythe de Ghostbusters . C'est une suite qui, contrairement à Afterlife , ne considère pas sa propre existence comme quelque chose qui doit être abordé, justifié ou intégré à son texte.

Le résultat est un blockbuster plus poilu que prévu et qui fait tout son possible pour livrer une intrigue qui ne ressemble à aucune autre dans l’histoire de sa série. En chemin, ses personnages se perdent plus ou moins dans le mélange. Quels que soient leurs voyages personnels, ils sont abandonnés au profit de décharges de savoir constantes, de camées et de décors qui vous divertissent sur le moment et font du bon travail pour que Ghostbusters: Frozen Empire semble plus léger qu'il ne l'est en réalité. C'est une continuation sucrée de l'une des franchises les plus convoitées d'Hollywood qui, comme un brin de barbe à papa, n'est pas assez savoureuse pour laisser quelque chose qui ressemble à un arrière-goût perceptible.

La caserne des pompiers de Ghostbusters recouverte de glace dans Ghostbusters : Frozen Empire.
Sony Photos

Ghostbusters : Frozen Empire reprend en grande partie là où Afterlife s'est arrêté avec Callie (Carrie Coon), Trevor (Finn Wolfhard) et Phoebe Spengler (Mckenna Grace) reprenant tous le rôle de Ghostbusters aux côtés du petit ami affable de Callie, Gary Grooberson (Paul Rudd). Au moment où le film les rattrape, ils ont tous complètement abandonné leur vie en Oklahoma pour retourner sur le terrain de jeu original des Ghostbusters à New York, en particulier le quartier général emblématique de la caserne de pompiers de l'équipe, qui, nous a-t-on dit, a été offert par nul autre que le désormais riche Winston Zeddemore (Ernie Hudson).

Aussi étrange que cela puisse paraître au départ de voir Frozen Empire adopter à nouveau autant de caractéristiques de sa franchise à la suite des efforts concertés d' Afterlife pour moins compter sur elles, le retour du film à New York s'avère être le bienvenu. La ville, avec tous ses nombreux recoins urbains, ruelles, restaurants et parcs, donne à Frozen Empire le terrain de jeu dont il a besoin pour toutes ses séquences d'action farfelues, souvent vives et bien mises en scène, ainsi que ses détours surnaturels. Il s'agit notamment de la poursuite à grande vitesse par la famille Spengler d'un dragon spectral dans les rues de la Big Apple, qui ouvre le film, ainsi que d'une confrontation sur les marches d'une bibliothèque publique qui utilise efficacement de manière caricaturale les lions de pierre qui gardent l'entrée. bâtiment.

Le déménagement du film lui permet de ramener l'un des méchants originaux de la franchise Ghostbusters, l'acariâtre Walter Peck (William Atherton), dont la haine envers l'équipe titulaire du film n'a pas diminué depuis la dernière fois que les téléspectateurs l'ont vu. Aujourd'hui maire de New York, Peck utilise la destruction causée par la première course-poursuite en voiture des Spengler pour interdire à Phoebe, qui n'a encore que 16 ans, de participer aux aventures dangereuses et extrêmement publiques de chasse aux fantômes de sa famille. Cela crée un fossé entre Phoebe et sa famille, et cela la prépare à une introspection d'adolescente tout à fait angoissante, bien que familière. Malheureusement, le film, dans lequel Gil Kenan, co-scénariste d'Afterlife , assume les fonctions de réalisateur de la franchise pour Jason Reitman, n'a ni l'objectif ni la conviction narrative nécessaires pour forcer Phoebe à grandir.

Phoebe, Podcast et Ray se tiennent dans une bibliothèque avec Patton Oswalt dans Ghostbusters : Frozen Empire.
Jaap Buitendijk / Sony Pictures

Le scénario de la suite, qui a été écrit une fois de plus par Kenan et Reitman, passe trop de temps à rebondir entre ses nombreux personnages hérités et à définir le rôle de son antagoniste surnaturel central, une entité glaciale connue sous le nom de Garraka, pour donner à l'histoire de Phoebe toute l'attention et les nuances. qu'il exige. Même sa relation inattendue avec Melody (Emily Alyn Lind), un fantôme qu'elle rencontre un soir en jouant aux échecs dans le parc, est inévitablement privée de sa profondeur par la mécanique de l'intrigue du film, qui en prend complètement le contrôle dans son troisième acte. La suite, en outre, passe une partie considérable de son exécution à expliquer la trame de fond de Garraka en morceaux qui retardent son arrivée réelle et arrêtent souvent son élan.

Phoebe n'est pas le seul personnage dont l'histoire est laissée au vent par Frozen Empire . Aux côtés des Spengler, la suite présente des vétérans de la franchise comme Hudson, Atherton, Dan Aykroyd, Bill Murray et Annie Potts, ainsi que plusieurs personnages de retour d'Afterlife , dont Lucky Domingo (Celeste O'Connor) et Podcast (Logan Kim). James Acaster, Patton Oswalt et Kumail Nanjiani apparaissent également dans des rôles de soutien de taille et d'importance différentes, et Frozen Empire a du mal à gérer la taille lourde de son casting. Certains, comme Peter Venkman de Murray, sont bien utilisés à petites doses, tandis que d'autres, comme Trevor de Wolfhard et Callie de Coon, sont traités comme des réflexions après coup.

Derrière la caméra, Kenan apporte à Ghostbusters : Frozen Empire le même sentiment d'amusement effrayant et loufoque qu'il a fait dans son premier film d'animation sous-estimé en 2006, Monster House . Il remplit le film de suffisamment de détails intelligents, comme un lecteur de CD hanté qui s'ouvre et se ferme avidement à quiconque le touche, pour que le monde des créatures surnaturelles de Frozen Empire , à la fois effrayantes et mignonnes, semble vécu et réel. Il y a des moments, comme le premier match d'échecs nocturne de Phoebe et Melody, où vous aurez du mal à vous souvenir de la dernière fois où la réalité alternative idiote de la franchise Ghostbusters vous a semblé aussi invitante et ironiquement vivante.

Le slime tombe entre les mains de Finn Wolfhard dans Ghostbusters : Frozen Empire.
Jaap Buitendijk / Sony Pictures

La passion évidente de Kenan pour les aventures fantomatiques et le monde de Frozen Empire imprègne le film d'un sentiment de plaisir contagieux. Parfois, la suite parvient à remplir plus complètement la promesse de Ghostbusters : Afterlife que ce redémarrage en douceur de 2021 ne l’a jamais fait. S'il avait investi suffisamment de temps et réfléchi aux histoires de ses personnages, il aurait même pu devenir la meilleure sortie de Ghostbusters sur grand écran depuis la première de la série. Pour certains téléspectateurs, il se peut que ce titre soit encore capturé. En plaçant la vie intérieure de ses personnages si bas sur sa liste de priorités, Ghostbusters: Frozen Empire n'atteint pas son potentiel. Comme tant de fantômes qui provoquent le chaos partout, le film est une étrange bête – aux couleurs vives et pleine d’énergie, mais finalement creuse à l’intérieur.

Ghostbusters : Frozen Empire est désormais à l'affiche dans les salles.