Revue Inu-Oh : Un opéra rock anime visuellement inventif

Certes, les comédies musicales rock ne font pas partie des choses pour lesquelles les fans du genre regardent généralement des anime . Cependant, même si Inu-Oh du réalisateur Masaaki Yuasa ( The Tatami Galaxy , Ping Pong the Animation ) ne prendra pas la vedette aux autres films conventionnels qui sortent cette année, comme Dragon Ball Super : Super Hero ou One Piece Film : Red , c'est certainement celui qui mérite l'attention des amateurs d'anime.

Inu-Oh est un conte artistique, créatif et stylisé d'histoire alternative, et bien que son histoire ne soit pas fortement axée sur le dialogue dans un sens typique, le mélange du genre musical de l'opéra rock, du décor du XIVe siècle et du studio d'animation La direction artistique fascinante de Science SARU se combine à merveille pour présenter des thèmes résonnants et des résolutions émotionnelles.

Dire plus avec moins

Tomana jouant du biwa avec Inu-Oh assis à côté de lui.

Inu-Oh est une adaptation du roman Tales of the Heike: INU-OH de l'auteur Hideo Furukawa, et sa combinaison d'histoire révisionniste et d'opéras rock s'avère être l'une des prémisses les plus ingénieuses d' une sortie d'anime cette année . Il suit l'histoire de Tomona, un jeune homme et joueur de biwa aveuglé dans son enfance qui perd ses deux parents. Il rencontre ensuite le titulaire Inu-Oh, un autre jeune homme né de graves malformations à la suite d'une cruelle malédiction. Ensemble, les deux deviennent célèbres dans tout le pays en combinant leurs talents musicaux et leur penchant pour le théâtre.

Le film n'est pas lourd de dialogues, mais l'histoire en dit long sans être trop ouverte ou mélodramatique – quelque chose dont l'anime est parfois coupable. Et, comme on pouvait s'y attendre, une grande partie de l'histoire et de la construction du monde est présentée à travers des numéros de musique rock. Cependant, le casting de haut en bas fait un excellent travail pour transmettre des émotions chargées dans les interactions des personnages.

C'est une sorte d'histoire dans une histoire, car le véhicule de l'intrigue est centré sur le fait de dire la vérité à travers la narration face à la répression autoritaire. Ses thèmes socialement conscients de donner une voix aux marginalisés, d'embrasser le changement tout en se rebellant contre la tradition rigide, et comment l'histoire est «écrite par les gagnants» sont incroyablement poignants.

Regarder Tomana et Inu-Oh jouer avec une telle passion donne au film dans son ensemble l'impression d'être un hymne tonitruant et un cri de ralliement, établissant des méta-parallèles avec le monde d'aujourd'hui. Et même avec ces grands sujets de société abordés tout au long d' Inu-Oh , il ne perd pas non plus de vue les parcours personnels de ses deux protagonistes sincères qui brisent les normes sociales.

Direction artistique et animation hypnotique

Inu-Oh avec Tomona et leur troupe en spectacle.

En plus de l'écriture et de la mise en scène efficaces sur le plan narratif, le travail du studio Science SARU (avec qui Yuasa a également beaucoup travaillé auparavant) sur Inu-Oh était l'autre moitié cruciale de la narration d'une histoire qui met fortement l'accent sur la présentation visuelle. L'animation et la direction artistique globale du studio ressemblent à ce à quoi les fans de leur travail sur Ping Pong the Animation seraient habitués.

Le style est hypnotiquement surréaliste et unique par rapport à d'autres séries télévisées ou films d'anime, en particulier pour la façon dont il équilibre ce surréalisme avec un cadre quelque peu ancré. Ces deux styles artistiques étaient importants pour s'imbriquer efficacement, car cette histoire d'histoire / opéra rock révisionniste contient un élément essentiel de fantaisie et de réalisme magique.

Le monde cruel que Tomona et Inu-Oh doivent traverser et les circonstances injustes de la vie qu'ils mènent sont à l'origine des aspects les plus colorés du film. De leur point de vue, ce dynamisme contraste parfaitement avec le monde relativement morne et gris coincé à l'extérieur. C'est dans l'ensemble un exploit impressionnant d'harmonie visuelle.

De même, la qualité de l'animation des expressions faciales ne peut pas être assez soulignée. Surtout pendant les segments musicaux, l'animation transmet parfaitement un éventail d'émotions dans des détails atroces, de la colère à la passion en passant par l'apathie et le chagrin, ce qui est incroyablement approprié dans une histoire qui parle finalement de rébellion, de vérité et d'expression émotionnelle à travers la musique.

Originalité rafraîchissante

Tomona et Inu-Oh se produisent dans une garde-robe complète dans l'art clé de l'anime.

Des anime comme Dragon Ball , One Piece , Jujutsu Kaisen et d'autres anime shōnen axés sur l'action similaire prennent naturellement la part du lion des feux de la rampe dans ce genre. Certains d'entre eux sont certes appréciés pour avoir renversé certains tropes démographiques et / ou une narration immersive et la construction du monde, mais les anime comme Inu-Oh sont d'excellents nettoyants de palette pour leur inventivité conceptuelle et terre-à-terre.

Avec sa combinaison étrangement homogène d'anime, de fiction historique, de fantasy et d'opéra rock, Inu-Oh injecte une dose excitante et rafraîchissante d'originalité dans un segment de l'industrie du divertissement qui, comme plusieurs autres, donne parfois l'impression d'être trop saturé et s'éparpillant de manière créative.

Ce n'est pas une entreprise massive de franchise / IP destinée à attirer le marché de masse, mais tout, jusqu'à la direction, les performances des acteurs et l'animation d'un autre monde, semble fait avec amour.

Et, en tant que film d'animation en particulier, il fait un excellent travail en tant qu'histoire complète qui ne fait aucun compromis dans la présentation de sa vision. Même s'il aurait pu permettre de prolonger légèrement son exécution pour étendre davantage la vie des personnages principaux et secondaires, le rythme soutenu et la description colorée de l'histoire sont suffisamment efficaces pour ignorer ce défaut.

Inu-Oh réussit également à être l'un de ces anime sélectionnés que le public autrement non initié dans le genre pourrait regarder et apprécier sur ses propres mérites artistiques. Toutes les pièces mobiles du film fonctionnent ensemble pour visualiser un monde créatif, immersif, thématiquement riche et esthétiquement unique. Ce n'est pas votre fanfare d'anime typique, mais c'est pour le mieux dans ce cas, car Inu-Oh fait bien de se démarquer dans un genre dense.

Le réalisateur Masaaki Yuasa et Inu-Oh du studio d'animation Science SARU seront à l'affiche à partir du 12 août.