Revue de Wolf Man : Woof !
Revue de Wolf Man : Woof !
2/5 ★★☆☆☆ Détails du score
"Wolf Man s'installe rapidement dans un funk austère et curieusement sans imagination."
✅ Avantages
- Quelques fioritures élégantes
- Le prologue est prometteur et inquiétant
❌ Inconvénients
- Les images sont sous-éclairées
- Les performances sont plates
- Ce n'est ni effrayant ni excitant
Stanley Kubrick a tourné les scènes d'intérieur de son somptueux drame costumé Barry Lyndon à la lueur des bougies. Pour ne pas être en reste, la cinéaste australienne Leigh Whannell a réalisé un film monstre qui semble souvent avoir été tourné uniquement par la lueur de la lune. D'accord, donc notre gros satellite dans le ciel n'est probablement pas réellement ce qui illumine l'homme-loup de Wolf Man , un père et mari qui – comme le gardien de l'hôtel hanté de Kubrick – se déchaîne contre sa famille dans l'isolement des bois. Mais une source de lumière strictement lunaire expliquerait pourquoi il est si difficile de comprendre tout ce qui se passe dans ce film. L’ univers sombre abandonné perdure grâce à la pénombre des images de Whannell. Priez que votre multiplex local fasse fonctionner ses ampoules de projecteur sur le réglage le plus lumineux possible.
Même si atténuer les lumières est une stratégie courante pour masquer des effets pas si spéciaux, vous ne pouvez pas vous moquer de ce que vous ne pouvez pas voir ! — Wolf Man n'a rien à cacher dans ce département, du moins pour un moment. Le travail de maquillage utilisé pour baiser lentement Christopher Abbott est suffisamment convaincant par ses pointes aiguisées et ses touffes rampantes. La majeure partie du film se déroule dans une ferme isolée de l'Oregon – la maison d'enfance dans laquelle Blake Lovell d'Abbott est retourné pour régler les affaires de son père, disparu depuis longtemps et finalement présumé mort. Après avoir été mordu par quelque chose de poilu en cours de route, Blake commence à changer, à la grande terreur de sa femme, Charlotte (Julia Garner), et de leur fille, Ginger (Matilda Firth).
Tous les hommes deviennent-ils pères avec le temps, aussi sûrement qu’ils ont des cheveux là où il n’y en avait pas auparavant ? Blake hérite de plus qu'une propriété branlante de la pop, tout comme cet Homme-Loup hérite des problèmes de papa de ses deux prédécesseurs, le classique de 1941 avec Lon Chaney et la version de 2010 avec Benicio del Toro. Ici, la lycanthropie est une métaphore du mauvais caractère. Nous voyons cela dans le prologue, un voyage de chasse inquiétant qui établit l’intensité parentale oppressante que Blake a endurée et absorbée en tant que garçon. Jusqu'à nos jours, c'est un citadin sensible et éclairé, un ours en peluche surdimensionné dans une patte, sa fille dans l'autre. Mais le cycle de la masculinité maussade n’est pas, découvre-t-il, si facilement brisé.
La configuration est prometteuse, dramatique et atmosphérique. Et puis la famille arrive dans cette vieille maison, et le film s’installe dans un funk curieusement sans imagination. Ce Wolf Man est comme une ébauche de lui-même, trouble au-delà de ses visuels. Whannell a cité le chef-d'œuvre gluant de David Cronenberg, The Fly, comme source d'inspiration pour ses scènes de mutation désordonnées – les ongles et les dents qui se détachent qui ont marqué The Substance de l'année dernière comme une autre progéniture suintante de cette étape de l'horreur corporelle des années 80. Mais Wolf Man n’est ni assez grossier ni assez humain pour mériter la comparaison. Cela ne nous fait pas aimer du pauvre Blake malade comme un chien comme Cronenberg l'a fait pour un Jeff Goldblum en fuite. On ne connaît pas vraiment l'homme derrière le loup.
Les acteurs semblent aussi bloqués que leurs personnages. Whannell, revenant au décor unique, au calendrier serré et à la tension claustrophobe de son scénario phare pour Saw , ne leur donne jamais l'espace nécessaire pour devenir des personnes multidimensionnelles. Parce que Wolf Man traite la lycanthropie comme un voyage à sens unique – il n'y a pas de retour angoissant à un état humain, pas d'attente paniquée pour le lever de la prochaine lune – Abbott disparaît fondamentalement dans ses prothèses, privé de tout, sauf des plus faibles lueurs de conscience discernable. Et rarement Garner a semblé aussi déconnecté d’un rôle ; sa peur était plus épaisse et plus crédible dans The Royal Hotel , où elle incarnait une femme repoussant une race moins surnaturelle de prédateur mâle traqueur.
Vous regardez Wolf Man et vous vous demandez comment cela pourrait venir du même cinéaste qui a amélioré de manière si passionnante un autre monstre universel pour le grand écran. Son dernier film, The Invisible Man , était intelligent, effrayant et d'actualité – un film d'horreur pop-corn qui a transformé la menace translucide du titre en un avatar de la misogynie tech-bro. (Comme c'est un hasard effrayant que cette histoire d'un riche agresseur alimenté par le gaz soit née des cendres d'un véhicule de Johnny Depp .) Son Homme aux loups n'est pas dénué d'idées, mais sa méditation sur la façon dont la protection paternelle peut se transformer du jour au lendemain en tyrannie autoritaire ne prend jamais une attention particulière. forme cohérente. Et il n'y a que de brefs éclairs sur la virtuosité de Whannell en tant qu'artisan, comme un accident de voiture qui fixe la caméra sur un SUV en chute libre, ou la façon dont le réalisateur visualise la détérioration mentale de Blake comme un royaume fantôme de voix déformées et de brouillard éthéré.
C'est comme si Whannell n'avait jamais compris le film ni vraiment poussé au-delà de ses grandes lignes d'un film d'horreur sur la lignée, la paternité et les maladies en phase terminale. L’impression lancinante d’inachèvement vaut également pour la conception finale du monstre. Chaque image de loup-garou qui vaut son pesant d'argent nous offre une bonne scène de transformation, mais à la fin de la métamorphose d'Abbott en un chien galeux qui change les jointures et se dilate la mâchoire, vous vous retrouvez avec quelque chose de trop masculin et d'immortel. C'est l'Homme-Loup de la légende ? Celui de Chaney était aussi plus effrayant et plus élaboré. La bête ici semble à moitié conçue, tout comme son film, une créature plutôt terne et morne apparemment arrêtée au stade croissant de son développement.
Wolf Man joue désormais dans les cinémas du monde entier. Pour en savoir plus sur les écrits de AA Dowd, visitez sa page Auteur .