Tous les films de Stanley Kubrick classés

Au cours de sa carrière, Stanley Kubrick s'est forgé un héritage en tant que l'un des réalisateurs les plus innovants et les plus ambitieux de l'histoire. Bien qu'il soit tristement célèbre pour son perfectionnisme inflexible et obsessionnel, il était vénéré pour ses œuvres révolutionnaires dans plusieurs genres, ainsi que pour son influence sur les meilleurs cinéastes qui l'ont suivi.

Voici un aperçu de la filmographie de Kubrick, classée du pire au meilleur.

13. Peur et désir (1952)

Ce film suit un groupe de soldats d'un pays inconnu qui se retrouvent bloqués derrière les lignes ennemies, alors qu'ils sombrent dans la violence et la folie tout en luttant pour survivre.

Parfois, le film ressemble à un prototype de mauvaise qualité de The Twilight Zone , avec son jeu d'acteur et ses dialogues laissant beaucoup à désirer. Mais en tant que premier film de Kubrick, Fear and Desire constitue une bonne introduction à son style de cinéma.

12. Le baiser du tueur (1955)

Lorsqu'un boxeur vieillissant (Jamie Smith) entame une romance avec une danseuse de salon (Irene Kane), ils doivent tous deux affronter la colère du chef du gangster de cette dernière (Frank Silvera) lorsqu'ils décident de s'enfuir ensemble.

Bien que la fin ne corresponde pas au reste de l'histoire, Killer's Kiss constitue une grande amélioration par rapport au projet précédent du réalisateur. Grâce à son formidable travail de caméra, certains aspects stylistiques du film servent de précurseur aux membres les plus célèbres de la filmographie de Kubrick.

11. Le meurtre (1956)

Comparé à des films comme Scarface et Little Caesar , ce film suit un criminel (Sterling Hayden) qui rassemble une équipe pour commettre un dernier vol avant de s'installer avec sa femme (Colleen Gray). Mais lorsque la femme de son complice (Marie Windsor) apprend le braquage, elle et son amant (Vince Edwards) tentent de voler l'argent pour eux-mêmes.

Aujourd'hui, The Killing peut ressembler à un film noir typique, moins reconnaissable que les films plus distinctifs de Kubrick. Il peut également être considéré comme autoritaire avec sa narration en voix off. Cependant, il présente toujours une histoire non linéaire passionnante qui donne une perspective unique sur le braquage voué à mal tourner.

10.Lolita (1962)

Basée sur le roman controversé du même nom de Vladimir Nabokov, cette comédie noire suit un homme d'âge moyen (James Mason) dans sa poursuite de la jeune fille titulaire de 14 ans (Sue Lyon).

C'est une histoire qui divise, surtout à l'ère moderne, et le film n'explore pas suffisamment les ténèbres de la relation abusive de Humbert avec Lolita. Néanmoins, l'adaptation de Kubrick transforme l'histoire de Nabokov en cinéma regardable grâce à son humour plein d'esprit et ses performances, notamment celles de Mason, Lyon et Peter Sellers.

9. Chemins de gloire (1957)

Se déroulant pendant la Première Guerre mondiale, Paths of Glory suit un colonel/avocat qui défend ses soldats devant le tribunal après que ceux-ci ont refusé de mener une mission suicide contre l'ennemi.

Semblable aux autres films de Kubrick, Paths of Glory dresse un tableau sombre des effets déshumanisants du combat alors que la caméra voyage à travers les tranchées du No Man's Land. Mélangeant des scènes d'action tendues et un drame juridique intense, ce film jette un regard critique sur la sombre réalité de la guerre et les injustices qui se produisent sur et hors du champ de bataille.

8. Spartacus (1960)

Cette épopée à couper le souffle dépeint un récit fictif du gladiateur titulaire alors qu'il mène ses compagnons esclaves dans une révolte contre leurs oppresseurs romains.

Après avoir réalisé des films plus sous-estimés auparavant, Spartacus a fait de Kubrick un maître dans son métier grâce à ses visuels incroyables, ses scènes d'action captivantes et sa narration émouvante. La scène « Je suis Spartacus » a à elle seule inscrit ce film dans les annales de l’histoire du cinéma. Cependant, le fait que Dalton Trumbo ait écrit le scénario a contribué à mettre fin à la liste noire d'Hollywood.

7. Les yeux grands fermés (1999)

Dernier film de Kubrick avant sa mort, ce thriller érotique suit un homme marié (Tom Cruise) qui, après une dispute avec sa femme (Nicole Kidman), fait de nombreuses rencontres sexuelles en errant dans les rues de New York, culminant dans une fête masquée. hébergé par une secte mystérieuse.

Même s’il n’est peut-être pas aussi captivant qu’on pourrait s’y attendre, Eyes Wide Shut présente une odyssée éblouissante et troublante dans les entrailles surréalistes du désir humain, s’aventurant dans des domaines que beaucoup n’oseraient pas fouler.

6. Veste entièrement en métal (1987)

Full Metal Jacket suit un jeune homme (Matthew Modine) alors qu'il passe d'un stagiaire aux yeux écarquillés à un soldat endurci tout en étant immergé dans les marées impitoyables de la guerre. Semblable à Apocalypse Now , ce film fait la satire des injustices derrière la guerre américaine au Vietnam avec une pure brutalité cinématographique.

De l'entraînement avec un sergent instructeur tyrannique aux combats sur la ligne de front, l'histoire effrayante du soldat Joker raconte la destruction et la déshumanisation imposées à ceux qui tentent de se battre pour leur pays.

5. Barry Lyndon (1975)

Issu du biopic annulé de Kubrick sur Napoléon, Barry Lyndon suit un scélérat avide qui se bat et se marie pour accéder à la richesse et au luxe dans l'Angleterre du XVIIIe siècle.

Cette épopée grandiose et exquise était révolutionnaire pour le tournage de scènes éclairées uniquement aux chandelles. Mais fidèle à sa nature d’œuvre d’art, Barry Lyndon s’adonne à son propre art cinématographique, qui a restreint son public aux historiens et cinéphiles les plus purs et durs.

4. Dr Folamour ou : Comment j'ai appris à arrêter de m'inquiéter et à aimer la bombe (1964)

Après qu'un général paranoïaque de l'armée de l'air (Sterling Hayden) ait ordonné une frappe nucléaire contre l'URSS, le président américain (Peter Sellers) et son cabinet font une course contre la montre pour empêcher cette attaque de déclencher un dispositif apocalyptique soviétique qui détruirait le monde.

Quelques années seulement après la crise des missiles de Cuba, et alors que la possibilité d'une guerre nucléaire était dans tous les esprits, le Dr Folamour est arrivé et a raconté une histoire hilarante mais édifiante sur la facilité avec laquelle la race humaine peut se détruire à une époque gouvernée par des politiciens stupides et leurs bombes atomiques.

3. Une orange mécanique (1971)

Celui-ci est sans doute l’image la plus controversée de Kubrick. Situé dans une version dystopique de Londres, ce film suit l'adolescent sadique Alex (Malcolm McDowell) alors que lui et sa bande de droogs s'amusent en se livrant à des agressions sexuelles et à l'ultraviolence, que le film peut trop présenter.

Malgré cela, A Clockwork Orange propose une satire de la société qui fait réfléchir, alors qu'Alex est pratiquement privé de son libre arbitre par un gouvernement corrompu cherchant à le « guérir » de son mal.

2. Le brillant (1980)

Basé sur le roman de Stephen King, ce film suit un écrivain alcoolique (Jack Nicholson) qui emmène sa femme (Shelley Duvall) et son fils médium (Danny Lloyd) surveiller un hôtel hanté pendant l'hiver, pour ensuite se faire déchirer par une cabane. la fièvre et les spectres malveillants qui veillent sur eux.

Bien qu'il ait suscité la discorde à sa sortie en raison de ses écarts par rapport au livre de King, The Shining est depuis devenu un classique de l'horreur grâce à son atmosphère envoûtante, sa cinématographie exceptionnelle et la performance principale de Jack Nicholson. Il ne reste peut-être pas fidèle au matériel source, mais le film de Kubrick est une bête cinématographique à part entière.

1. 2001 : L'Odyssée de l'espace (1968)

Après la découverte d'un monolithe extraterrestre sur la Lune, une équipe d'astronautes et leur superordinateur sensible se lancent dans l'enquête sur une anomalie similaire près de Jupiter. Ce chef-d'œuvre de science-fiction présente une représentation lyrique de l'évolution de l'humanité influencée par les extraterrestres, de l'apprentissage à utiliser des outils à la création d'une IA et à l'exploration de l'infini de l'espace.

2001 : L'Odyssée de l'espace , un film de science-fiction avec une fin géniale, était en avance de plusieurs décennies sur son temps en 1968, et il continue de tenir le coup aujourd'hui grâce à ses images inoubliables et ses effets réalistes, qui ont contribué à établir Kubrick comme un style- setter à lui tout seul.