11 éléments de conception de base et comment les utiliser
En plus des idées créatives et de l'inspiration, il est crucial de comprendre les principes fondamentaux de la conception. Si vous débutez dans le design graphique, les éléments de base du design sont parmi les premières choses que vous apprendrez.
Dans cet article, nous passerons en revue plusieurs éléments de conception essentiels, ainsi que des exemples visuels, pour vous aider à prendre une longueur d'avance.
1. Couleur
Les couleurs vous aident à faire une déclaration, à souligner votre message ou à susciter des sentiments chez votre public. Chaque fois que vous allez utiliser la couleur pour raconter des histoires, vous devez être prudent quant à son utilisation.
Avec la roue chromatique, vous pouvez identifier et utiliser correctement différentes combinaisons de couleurs telles que des schémas triadiques, analogues et complémentaires. La couleur est importante dans l'arrière-plan de votre conception, ainsi que dans les éléments de conception tels que les textures, les formes, la typographie et les lignes.
Chaque couleur a sa propre émotion, comme le rouge pour la passion, le bleu pour le calme et le vert pour la paix. Choisissez une combinaison de couleurs qui reflète le message que vous souhaitez transmettre.
2. Forme
Les formes sont essentiellement n'importe quel espace entouré de lignes. Plusieurs formes géométriques et fluides, lorsqu'elles sont utilisées conjointement, peuvent illustrer des histoires, des produits de la vie réelle ou des sentiments. Ce sont des éléments cruciaux lors de la conception d'un contenu professionnel et attrayant.
Pour évoquer un look plus naturel et calme, vous pouvez utiliser des formes géométriques aux bords arrondis. Mais si vous voulez attirer l'attention de l'utilisateur, utilisez autant que possible des formes à arêtes vives.
En fin de compte, tout ce qui se trouve sur la toile de conception est une forme. Vous devez donc comprendre comment ces formes vont interagir les unes avec les autres avant de les utiliser.
3. Ligne
La ligne est l'élément le plus primitif de toute conception. En ce qui concerne la conception graphique, vous formez une ligne réelle lorsque vous reliez deux points.
Cependant, les lignes implicites font référence aux lignes qui apparaissent en raison des changements de teintes, de textures, de tons et de bords de formes. Vous pouvez distinguer les lignes en modifiant leur douceur, leur épaisseur, leur continuité, etc.
Vous rencontrerez également des lignes avec des directions différentes comme horizontales, verticales, courbes, diagonales et en zigzag. Vous pouvez utiliser des lignes pour attirer l'attention du public sur le point central de la conception.
4. Espace
Les espaces dans un canevas de conception vous aident à générer un flux entre les lignes, les formes et les couleurs. Des espaces vides peuvent apparaître au-dessous, au-dessus ou autour des objets de votre conception.
Lorsque vous placez deux formes proches l'une de l'autre, vous transmettez une connexion. Mais si vous placez deux objets loin, alors vous mettez l'accent sur la séparation. Il est important d'équilibrer l'utilisation des espaces blancs pour donner un message de cohérence.
5. Typographie
La typographie couvre tous les principes de conception liés au texte, y compris les suivants :
- Comment devez-vous organiser les blocs de texte dans votre conception ?
- Quel doit être l'espacement entre les caractères, les mots, les lignes, les colonnes et les blocs ?
- Quelles polices utiliser et dans quelles tailles ?
- Quel devrait être le poids du texte et le motif de couleur ?
La typographie joue un rôle essentiel dans la création de superbes publications sur les réseaux sociaux. Tout ce que vous avez à faire est de mettre en valeur votre message avec des polices de caractères audacieuses et colorées.
6. Textures
L'utilisation d'arrière-plans ou de formes texturés augmente l'attrait visuel de vos conceptions. De toute évidence, votre public ne pourra pas ressentir vos conceptions s'il s'agit d'annonces numériques, de publications sur les réseaux sociaux ou d'applications mobiles.
Cependant, les textures naturelles ou artificielles donnent essentiellement vie à votre contenu en ligne et plongent le public dans votre conception.
Les textures vous aident également à créer un contraste entre les objets, à équilibrer les éléments de votre conception et à attirer l'attention de votre public sur le message central.
7. Harmonie
Si vous pouvez établir une harmonie entre tous les éléments de votre conception, vous pouvez obtenir un résultat visuellement satisfaisant. Vous pouvez créer un design épuré et agréable en organisant étroitement des couleurs analogues et en plaçant des formes similaires à proximité. Il est également important de rester cohérent lors de l'incorporation de motifs et de textures dans votre conception.
8. Hiérarchie
Ce principe de conception vous aide à organiser tous les éléments sur votre canevas de conception. Après tout, vous ne pouvez pas laisser chaque objet, forme et texte être le centre d'attention, sinon le design final aura l'air chaotique. Au lieu de cela, vous devez prioriser quel élément se démarquera et dans quel ordre.
Garder la hiérarchie à l'esprit vous aide également à guider le public tout au long de votre conception. Il joue un rôle crucial dans l'établissement de relations entre tout dans la conception, y compris les formes, les images, le texte et les couleurs.
Les sites Web et les applications mobiles utilisent la hiérarchie pour attirer l'attention de l'utilisateur sur les boutons d'appel à l'action ou d'abonnement.
9. Équilibre
L'équilibre dans la conception signifie utiliser à la fois l'harmonie et la hiérarchie. Les notions d'asymétrie et de symétrie découlent également de ce principe.
Si vous voulez des visuels clairs, vous devez vous en tenir à la symétrie dans le canevas de conception. Cependant, si vous souhaitez expérimenter un look plus désordonné, vous pouvez essayer des modèles de conception asymétriques.
Les conceptions déséquilibrées attirent parfois un public plus large. Ces conceptions se composent de formes asymétriques, de teintes contrastées et d'effets visuels accrocheurs.
10. Échelle
Connaître l'échelle vous aide à comprendre comment les objets, le texte ou les formes sont liés les uns aux autres. En ajoutant de manière significative des objets de tailles spécifiques, vous pouvez faire une déclaration importante.
Une mise à l'échelle appropriée de chaque élément peut vous aider à emmener le public dans un voyage visuel. Les concepteurs utilisent une échelle équilibrée pour créer une harmonie dans la conception globale.
11. Contraste
Inclure le contraste dans votre conception vous aide à mettre en valeur un message, un produit ou une idée. Votre public risque de manquer le message que vous souhaitez transmettre s'il n'y a pas d'éléments ou de couleurs contrastés dans le design.
Vous pouvez créer un contraste en incorporant des couleurs opposées ou différentes tailles de formes similaires.
Incorporez ces éléments pour créer des designs attrayants
Vous rencontrerez des centaines d'éléments de conception, de règles et de principes pour la conception imprimée ou en ligne. Cependant, vous pouvez créer des designs attrayants si vous appliquez ceux mentionnés dans cet article.