Qu’est-ce que l’ouverture en photographie ? Comment comprendre l’ouverture de la caméra
De nombreux photographes connaissent la triade dorée de la compensation d'exposition : vitesse d'obturation, ISO et ouverture de l'appareil photo. Ensemble, ces trois éléments constituent la première ligne de défense de l'artiste lorsqu'il travaille sur le terrain.
Alors que la vitesse d'obturation détermine combien de temps la pupille d'entrée de l'objectif reste ouverte, l'ouverture est une mesure de la largeur du trou pendant cet intervalle de temps.
L'ouverture de la caméra influence intimement la qualité de l'image, conférant une personnalité très différente selon la façon dont elle est utilisée pour manipuler l'image.
Qu'est-ce que l'ouverture ?
À l'avant de n'importe quel objectif, il y a un trou appelé ouverture de la caméra. Il est utilisé pour contrôler la quantité de lumière autorisée dans la caméra. Les lames en éventail se dilatent lorsque l'artiste l'ouvre et se referment lorsque l'artiste la ferme.
Plus vous maintenez l'ouverture ouverte, plus la lumière passe à travers, et vice versa. Cependant, bien plus que l'exposition de l'image changera avec cette valeur. Voyons comment l'ouverture affecte vos photos.
Profondeur de champ
Le plan de la photographie correspond à un plan focal infiniment mince devant l'appareil photo. Cette tranche est la partie de l'image la plus nette et la plus nette ; il se rapproche de vous et s'éloigne au fur et à mesure que vous ajustez votre canon.
Le plan focal est le plus faible lorsque l'ouverture de la caméra est la plus large. Au fur et à mesure que l'ouverture se ferme, la tranche prend du volume et peut enrober entièrement un sujet de dimension, mettant au point la personne ou l'objet tout entier à la fois.
La taille de l'ouverture doit être l'un des premiers éléments à prendre en compte lors de la composition de l'image autour de ce que vous souhaitez mettre au point. C'est la différence entre le bout du nez et l'ensemble du visage étant parfaitement capturé.
Clarté
Une ouverture étroite produira une image d'une netteté comme un rasoir, et cet effet se poursuit dans une certaine mesure, même lorsque vous vous éloignez du cœur du plan focal.
Aucun objectif n'est capable de garder tout ce qui se trouve devant lui avec une mise au point parfaite à la fois, même pas un avec l'ouverture la plus étroite possible. Mais quand même, plus l'ouverture est petite, plus les choses seront propres dans un sens général.
Lorsque vous souhaitez que chaque détail sonne fort, clair et vrai, la prise de vue avec une ouverture plus petite est une valeur sûre de la même manière qu'une sensibilité ISO faible et une vitesse d' obturation rapide vous protégeront également des altérations de l'image dans la chaleur du moment.
Bokeh
À l'inverse, une plus grande ouverture de l'objectif donnera un aspect légèrement plus doux et plus diffus.
Une grande ouverture peut tirer parti de toutes les sources possibles de bokeh, l'un des effets les plus visuellement attrayants d'une grande ouverture. La modification de l'ouverture augmente ou diminue le cercle de confusion en conséquence, ce qui a un impact sur la taille de chaque bokeh à l'écran.
Comment l'ouverture est-elle mesurée ?
À mesure que le diamètre de l'ouverture de la caméra s'élargit, le nombre utilisé pour décrire sa jauge diminue. Une très petite ouverture serait quelque chose comme un f/22, tandis qu'une grande ouverture serait quelque chose de plus proche d'un f/2.8 ou f/1.4.
Ce nombre, appelé f-stop, est utilisé pour décomposer la gamme de diamètres possibles de sorte qu'une augmentation d'un f-stop doublera toujours la quantité de lumière entrant dans l'appareil photo ou la réduira exactement de moitié.
La même considération est prise avec la vitesse d'obturation et l'ISO, comme lorsque l'on augmente son ISO de 800 ISO à 1600 ISO. Tous ces sauts exponentiels augmentent proportionnellement et au même rythme. Cela fournit un langage commun pour ces trois facteurs différents à traiter.
L'échelle des diaphragmes n'est pas totalement universelle, mais certains courants incluent f/1.2, f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/ 16, f/22, f/32 et f/64. F/4 est considéré par beaucoup comme le point idéal pour une variété de types de photographie pratiques.
Mais la plupart des photographes reflex numériques modernes se sentiront totalement à l'aise de photographier à f/2,8 ou même à f/2. Tout dépend de vos besoins et peut-être de la stabilité de votre main.
Quand est-il préférable d'utiliser une ouverture étroite ?
Plus l'ouverture est petite, plus vous avez de chances d'obtenir une image lisible. Une ouverture étroite discipline la lumière entrante et laisse moins de place aux "erreurs". Lorsque le plan focal occupe tout le volume de l'espace devant vous, cela réduit le besoin de monter le canon lorsque vous suivez votre sujet à travers la scène.
Voici quelques scénarios qui justifieraient une ouverture étroite.
Prise de vue en studio
L'un des avantages de travailler dans un studio est d'avoir un contrôle total sur la façon dont il est configuré.
À l'intérieur, même quelque chose comme un fresnel 1K ou un stroboscope bon marché suffira à supporter une ouverture très étroite. La définition et l'intégrité sont faciles à atteindre en travaillant de cette façon. Ceci est rendu doublement vrai par la liberté dont vous disposez pour modeler chaque source de lumière autour du sujet pendant que vous photographiez.
Photographie de paysage
Lorsque vous photographiez quelque chose d'énorme comme une montagne au lever du soleil, il n'est généralement pas nécessaire de séparer la majesté du sujet de l'arrière-plan. Beaucoup préfèrent voir toute la scène avec une netteté cristalline. Une ouverture étroite est beaucoup plus capable de tout voir en même temps.
Quand est-il préférable d'utiliser une grande ouverture ?
L'apparence d'une photo prise avec une grande ouverture est celle que de nombreux artistes préfèrent et recherchent activement. Bien que ce ne soit pas toujours la voie à suivre, c'est vraiment agréable pour les yeux lorsqu'il est bien fait et au bon moment.
Voyons quand utiliser une grande ouverture.
Tir dans le noir
Lorsque la lumière est rare, la photographie à grande ouverture fournit à l'artiste les moyens de produire une photo suffisamment exposée dans diverses conditions.
Si vous photographiez méthodiquement ou à l'aide d'un trépied, vous pourrez probablement vous en tirer. Ces deux éléments aideront à stabiliser l'image, en neutralisant la douceur que confère la photographie à grande ouverture.
Photographie de portrait
Les photographes portraitistes investiront généralement dans des objectifs à focale fixe offrant une ouverture maximale très large. Le sujet est suspendu dans une véritable boule à neige qui les berce sans distraire le spectateur avec des détails environnants inutiles.
Lorsque vous photographiez un portrait, votre sujet est la vedette du spectacle. Une faible profondeur de champ agit comme un projecteur qui leur permet de briller.
Photographie créative
Lorsque vous photographiez pour vous-même, il n'y a pas de règles. Suivez l'exemple du sujet et vous serez rarement induit en erreur. Si votre instinct vous dit d'aller large, nous vous conseillons d'en faire attention.
Choisir la bonne ouverture de caméra pour chaque occasion
La bonne ouverture choisir ? On pourrait dire que c'est déjà juste devant vous.
Mis à part les blagues terribles, vous serez heureux de savoir qu'un produit final intéressant sera rarement hors de portée, même si votre objectif n'est pas le plus rapide. Si vous avez la tête froide, vous serez capable de contourner tout ce que vous rencontrerez.