Revue de Solar Ash: le suivi de Hyper Light Drifter maintient l’élan
Solar Ash est un exemple parfait de ce qui fait des jeux vidéo un support artistique si unique : il s'inspire et s'inspire de plusieurs classiques de premier plan, mais les remixe en quelque chose qui ne ressemble à aucun d'entre eux – ou à tout autre jeu auquel j'ai jamais joué.
Développé par Heart Machine, le studio à l'origine du hit indépendant Hyper Light Drifter , plusieurs éléments de Solar Ash sembleront familiers à première vue. Ses combats de boss gargantuesques rappellent Shadow of the Colossus , tandis que l'exploration spatiale renversante rappelle Super Mario Galaxy . Parfois, le plaisir du développement de jeux vidéo vient de l'alchimie numérique qui se produit lorsque les développeurs commencent à mélanger des béchers. À cet égard, Solar Ash est une expérience réussie qui prend vie avec des couleurs vives et un style inégalé.
Rempli de séquences mémorables, Solar Ash est un suivi ciblé de Hyper Light Drifter qui inspire constamment des moments de crainte. Le mouvement fluide de patinage dans les nuages est tout simplement agréable, tandis que les patrons imposants offrent des décors inoubliables qui mettent la vitesse et le temps de réaction à l'épreuve. C'est un jeu indépendant plein d'élan qui bouge toujours, même s'il patine au-delà de certains détails plus fins dans le processus.
Je suis un Voidrunner, bébé
Le monde de Solar Ash peut sembler très coloré, mais son histoire est sombrement apocalyptique. Un trou noir massif apparaît près d'une planète et commence progressivement à la déchirer. Alors que le gouvernement mondial s'avère inutile pour l'arrêter, un groupe de personnes appelé Voidrunners est déployé pour activer le Starseed, un dispositif capable d'arrêter un trou noir. Le jeu suit une coureuse nommée Rei alors qu'elle parcourt la planète en décomposition en tuant des monstres géants, ce qui lui permettra d'utiliser Starseed.
C'est un conte de science-fiction étonnamment riche chargé d'histoire et de construction du monde. Il est plus efficace lorsqu'il offre des commentaires sur des problèmes réels, comme l'incapacité de nos propres politiciens à se réunir et à résoudre des crises potentiellement mortelles en temps opportun. Les journaux audio décrivent une dystopie familière où l'émergence du trou noir s'est en quelque sorte transformée en un problème politique de division qui a mis la réaction du gouvernement dans une impasse. Son histoire est un peu moins efficace lorsqu'elle se transforme en une méditation relativement vague sur les individus qui ramassent les morceaux, mais c'est une bonne utilisation de la science-fiction en tant qu'allégorie du monde réel.
Comme leur nom l'indique, les Voidrunners peuvent courir – ou plus précisément, « patiner ». Le jeu consiste à explorer le monde à un rythme rapide avec des outils de mobilité fluides. Maintenir la gâchette gauche enfoncée permet à Rei de se précipiter sur n'importe quelle surface comme un patineur sur glace ou de broyer sur tout ce qui ressemble à un rail, des racines des plantes aux voies de métro démantelées flottant dans les airs. Le mouvement est simple à saisir mais instantanément gratifiant. L'exploration est un ballet au rythme effréné où les joueurs doivent rarement s'arrêter de bouger. Enchaîner des sauts et des grinds pour terminer des énigmes de plate-forme, c'est comme exécuter une routine de danse gracieuse.
La plupart des énigmes du jeu sont des micro-gantelets basés sur une minuterie, où Rei doit rapidement réduire quelques pieux et planter son épée dans un œil géant avant qu'elle ne soit vaporisée par la boue noire qui l'entoure. Ceux-ci font un grand usage des mécanismes de mouvement, offrant aux joueurs de petits défis à chaque niveau qui testent leur maîtrise et leur vitesse. Il existe également quelques objets de collection – y compris des combinaisons alternatives et des journaux audio approfondissant les traditions – éparpillés dans le monde, qui ajoutent des défis de plate-forme facultatifs au mélange pour les joueurs qui souhaitent des récompenses pour l'exploration.
Il n'y a pas une tonne d'outils supplémentaires, mais c'est parce que le jeu n'en a pas besoin. Une manœuvre qui ralentit le temps permet à Rei de se précipiter sur des cibles à longue distance, et il y a un coup de pouce pour aider à accélérer plus rapidement. Rien n'est arbitraire ; tout soutient le mouvement et contribue à l'adoucir encore plus. Tout comme Shadow of the Colossus a réduit tout ce qui ne servait pas à son gameplay de base, Heart Machine veille à ne pas trop compliquer ce qui fait déjà du bien.
Escalade d'un colosse
Il y a du combat dans Solar Ash , mais c'est secrètement un autre outil de mobilité. Rei peut effectuer une barre oblique de base qui peut éliminer les ennemis noirs et visqueux qui rampent dans le monde entier. Attaquer consiste plus à maintenir l'élan, plutôt que de ralentir pour éliminer des vagues de méchants. Cela est particulièrement évident lors de l'utilisation de la capacité de ralentissement de Rei, qui lui permet de se propulser vers un ennemi de loin. La barre oblique a une portée étonnamment longue, donc Rei peut sauter sur un ennemi et le découper en l'air sans s'arrêter pour se battre.
Le meilleur mariage du combat et du mouvement vient des combats de boss du jeu. Dans chaque niveau, Rei se retrouve face à un monstre noir gargantuesque recouvert de plaques d'os appelées Remnants. Ils sont parmi les plus grands patrons de jeux vidéo que j'ai jamais vus, dominant même certaines des plus grandes bêtes de Shadow of the Colossus . Une baleine ressemblant à un serpent, par exemple, flotte dans les airs, encerclant des immeubles d'habitation décrépits. C'est un spectacle fascinant, et qui ne devient que plus impressionnant lorsque vous réalisez que vous êtes sur le point de patiner sur toute la longueur de son dos osseux.
Dans les combats de boss, Rei doit trouver un moyen de s'attaquer à une bête, puis de terminer une version des épreuves contre la montre du jeu, disposées sur tout son corps. En un combat, je me fraye un chemin sur une énorme créature aéroportée. Je tire sur ses ailes, coupant des piquets avant d'atteindre la pointe. Il se retourne, m'envoyant patiner vers le bas dans un instant de perception. C'est un spectacle qui ne s'éteint jamais, mais qui devient de plus en plus fascinant à mesure que les monstres grossissent.
Parfois, le jeu ne peut pas suivre ses ambitions. La caméra peut devenir un peu lourde à mesure que les bêtes se tortillent, réinitialisant la position de Rei. Il y a eu quelques combats que j'ai dû réessayer simplement parce que j'avais perdu tout sens de l'orientation dans une transition de caméra nauséabonde. Refaire des combats peut aussi être pénible, car Rei devra revenir sur un monstre, le reprendre et répéter exactement la même séquence de combat jusqu'à ce qu'elle le cloue. J'ai également eu quelques cas où je restais coincé dans l'environnement, ce qui m'obligeait à réinitialiser.
Les petits reproches techniques n'enlèvent rien au spectacle. Les patrons de Solar Ash m'ont donné les mêmes moments « wow » que j'ai ressentis la première fois que j'ai joué à Shadow of the Colossus . Il me semble impossible que je puisse passer en douceur du patinage autour d'un marécage à la glisse sur l'épée d'un géant de 1 000 pieds de haut en route vers le point faible sur sa tête. C'est toujours un tour de magie à couper le souffle, même 16 ans après qu'un jeu PS2 l' ait réussi pour la première fois.
Dystopie au néon
La direction artistique colorée permet à Solar Ash de se démarquer instantanément dans une gamme de jeux indépendants . Alors que les visuels eux-mêmes sont simplistes avec des textures et des détails limités, les couleurs vives donnent au monde de la science-fiction un véritable sentiment d'un autre monde. La planète est baignée de roses vifs, tandis que Rei danse à travers des mers de nuages bleu clair. C'est une pièce d'ambiance surréaliste – un monde extraterrestre enfermé dans une enseigne au néon.
Ce sont moins les visuels vibrants et plus la conception du monde réel qui font pop Solar Ash , cependant. Il s'inspire de Super Mario Galaxy pour créer des espaces apparemment impossibles à contourner par les joueurs. Dans un biome ultérieur, j'ai patiné autour d'un pilier de nuages tordu, m'emmenant dans une zone à des centaines de kilomètres au-dessus de ce que je pensais être le sol. Ailleurs, des voies ferrées déconstruites jonchent le ciel de la ville, me permettant de monter intelligemment au sommet des gratte-ciel. Le jeu tire le meilleur parti de sa prémisse de trou noir, en utilisant la menace de la science-fiction pour littéralement déchirer l'environnement et le réassembler en un paradis de plate-forme.
Le son est tout aussi impressionnant. Solar Ash présente une partition fantastique de Disasterpeace qui ajoute à l'atmosphère étrange de science-fiction. C'est une collection de musique troublante qui souligne le désastre céleste qui déchire le monde. Des doublages puissants donnent vie aux habitants du monde, augmentant encore plus les enjeux apocalyptiques. Rei est particulièrement forte, alors que son attitude recueillie commence à se déchirer alors que la panique à propos de sa réalité mettant fin au monde s'installe.
Ce sont ces touches esthétiques qui donnent à Solar Ash sa propre identité. Bien que ses influences soient claires, il ne ressemble en rien aux jeux auxquels il fait référence. Le style caractéristique de Heart Machine est parfaitement intact ici, même après avoir abandonné le pixel art 2D auquel les fans de Hyper Light Drifter sont habitués. Le studio a conçu un monde extraterrestre complexe qui est si brillant et invitant que je ne peux m'empêcher d'être en colère contre les pouvoirs en place dans cet univers qui n'ont pas réussi à le protéger.
Notre avis
Solar Ash est un jeu de plateforme de science-fiction élégant qui tisse de manière experte des influences pour créer quelque chose de frais. L'accent mis sur un mouvement rapide et fluide transforme l'exploration en un acte de plaisir semblable à une danse. Les combats de boss inspirés de Shadow of the Colossus font également bon usage de ces mécanismes, créant des pièces d'action tendues avec un sens de l'échelle à couper le souffle. Des problèmes techniques peuvent freiner l'élan, mais cela ne suffit jamais pour détourner complètement l'attention d'un terrain de jeu de science-fiction invitant qui demande à être sauvé.
Existe-t-il une meilleure alternative ?
Si vous recherchez d'autres jeux indépendants basés sur le mouvement, Celeste et Ori et la volonté des feux follets sont deux excellentes options. Si vous voulez juste les boss géants, le remake PS4 de Shadow of the Colossus est un incontournable.
Combien de temps ça va durer?
C'est cinq à six heures au total, avec quelques objets de collection en cours de route pour ajouter du temps de jeu supplémentaire.
Faut-il l'acheter ?
Oui. Solar Ash est un jeu de plateforme rapide et amusant avec une histoire de science-fiction charnue et une poignée de combats de boss inoubliables.