Visez l’or : les meilleurs films des Jeux olympiques d’hiver, classés par IMDb

Le 4 février, des athlètes du monde entier se sont réunis à Pékin pour participer aux 24e Jeux Olympiques d'hiver. Avec des patineurs qui tournent et dansent sur la glace, des skieurs sautant de hauteurs inimaginables et des curleurs – eh bien – du curling, cette célébration euphorique de la réussite sportive dans des températures glaciales parvient toujours à captiver un public mondial à une époque où le public est de plus en plus fracturé et concentré sur des offres spécialisées .

Avec l'événement sportif qui bat son plein et actuellement diffusé sur NBC et Peacock , il n'y a pas de meilleur moment pour rechercher votre bibliothèque de DVD ou parcourir diverses chaînes de streaming à la recherche d'un bon film qui capture cet esprit olympique cool. Des parodies aux comédies romantiques en passant par les drames réels, les films qui présentent les Jeux olympiques d'hiver se concentrent chacun sur un élément particulier qui rend ces films si regardables.

Lames de gloire (2007) – 6.3

Deux patineurs masculins exécutent des mouvements dans Blades of Glory.

Habituellement, les Jeux olympiques sont des affaires tendues qui contiennent très peu d'humour. Pour atténuer l'anxiété réelle d'une compétition tendue tout en profitant de la pompe et de la nature festive de l'événement, il n'y a pas de meilleur film à regarder que Blades of Glory . La comédie de 2007 met en vedette Will Ferrell (à son apogée) et Jon Heder (toujours à cheval sur Napoléon Dynamite ) en tant que patineurs sur glace en disgrâce qui, grâce à une obscure échappatoire, peuvent participer aux Jeux mondiaux des sports d'hiver (un remplaçant à peine voilé pour le Olympiques) s'ils s'inscrivent en duo. La comédie se moque avec amour des conventions du patinage sur glace – la musique grandiloquente, les coiffures démodées, les uniformes en spandex de couleur néon – sans la juger trop sévèrement. Le casting de soutien all-star, qui met en vedette Will Arnett et Amy Poehler en tant que jumeaux incestueux de patinage sur glace, est de premier ordre, et les scènes de patinage sur glace sont étonnamment convaincantes d'une manière absurde.

Coureur de descente (1969) – 6.4

Robert Redford regarde le sol dans Downhill Racer.

Pour les fans olympiques qui veulent un film qui prend au sérieux la chaleur de la compétition, ne cherchez pas plus loin que Downhill Racer . Considéré par Roger Ebert comme "le meilleur film réalisé sur le sport", le film de Michael Ritchie a été réalisé à une époque où Hollywood expérimentait différents styles de cinéma pour raconter des histoires brutes et honnêtes qui avaient généralement une fin pessimiste. Avec une formidable performance principale de Robert Redford, qui était à son apogée en 1969 avec ce film et Butch Cassidy et le Sundance Kid , Downhill Racer excelle à la fois dans la représentation de l'excitation du ski et des tribulations personnelles des athlètes alors qu'ils s'entraînent et concourent pendant des années. pour gagner une chance à la gloire olympique. C'est le rare film de sport qui évite les clichés et plaît à la fois aux fans de films de sport et aux cinéphiles moyens qui veulent juste regarder un film captivant.

L'avant-garde (1992) – 6.9

Deux patineurs posent sur la glace dans The Cutting Edge.

Ce n'était qu'une question de temps avant que le genre rom-com, en plein essor en 1992 grâce aux succès antérieurs de Quand Harry rencontre Sally… et Jolie femme , trouve son chemin jusqu'à la patinoire. Et The Cutting Edge , un film qui se concentre sur le couple professionnel et romantique improbable d'un patineur sur glace coincé et d'un ancien joueur de hockey en col bleu, utiliserait tous les clichés pour lesquels le genre est connu (et souvent ridiculisé). Deux protagonistes qui se détestent au départ, mais qui finissent par s'aimer ? Vérifier. Une finale improbable qui dépend d'une suspension de croyance dans le temps, la logique et les lois de la physique ? Vérifier. Pourtant, d'une manière ou d'une autre, tout fonctionne, et cela est en grande partie dû à la chimie de Moira Kelly et DB Sweeney en tant que couple improbable, dont la haine l'un pour l'autre n'a d'égal que leur attirance mutuelle naissante. Pointe de pied!

Courses cool (1993) – 7.0

John Candy parle à son équipe dans Cool Runnings.

Ce film entraînant, un incontournable du genre sportif outsider, raconte l'histoire vraie d'une équipe de bobsleigh jamaïcaine, qui a surmonté de multiples obstacles pour participer aux Jeux olympiques d'hiver de 1988 à Calgary, au Canada. Le charme du film réside dans les scènes mettant en scène l'équipe se préparant pour les matchs avec leur entraîneur, interprétées par John Candy dans l'une de ses dernières performances avant sa mort prématurée en 1994. Le rare film de sport où les héros ne gagnent pas à la fin, Cool Runnings met l'accent sur l'importance du travail d'équipe plutôt que sur le succès. Peu importe qu'ils aient gagné une médaille d'or ou non; ce qui compte, c'est qu'ils se sont serrés les coudes et ont pu concourir en premier lieu.

Le jeu de Molly (2017) – 7.4

Molly écoute de la musique dans Molly's Game.

Le seul film qui traite de la vie après les Jeux olympiques d'hiver, Molly's Game s'ouvre sur l'héroïne titulaire Molly Bloom, une skieuse de bosses experte, perdant lors d'une épreuve de qualification pour les Jeux de 2002. Le film se concentre ensuite sur les tentatives de Bloom pour réussir en tant que manager de poker à enjeux élevés, qu'elle organise avec l'aide de joueurs de poker professionnels et d'une star de cinéma qui ne joue que "pour détruire la vie des gens". Alors que Molly's Game abandonne largement toute mention des Jeux olympiques après la scène d'ouverture, il incarne toujours toutes les caractéristiques d'un film sportif typique : l'opprimé surmontant l'adversité, le parent dur comme des clous conduisant son enfant à réussir et le match final décisif, ou dans ce cas, un jeu de poker qui décidera si Bloom ira en prison ou non. Molly n'a peut-être pas pu participer aux Jeux olympiques d'hiver, mais comme le révèle progressivement le film, elle contient l'esprit et la motivation nécessaires pour réussir sur les pistes de ski et à une table de poker miteuse.

Eddie l'aigle (2015) – 7.4

Un skieur célèbre avec son entraîneur à l'extérieur dans Eddie the Eagle.

Un autre film mettant en vedette un outsider qui ne réussit pas à remporter une médaille olympique, Eddie l'aigle se concentre sur les efforts réels de Michael David Edwards pour participer aux Jeux olympiques d'hiver de 1988 en tant que sauteur à ski. Joué par Taron Edgerton, Michael, surnommé Eddie par ses pairs, est finalement entraîné par Bronson Peary (Hugh Jackman), qui aide Eddie à se qualifier pour les Jeux malgré des chances impossibles. Alors qu'Eddie l'Aigle est la proie des stéréotypes grinçants que l'on trouve couramment dans les films de sport, ce qui rend le film si gagnant, c'est le charme des deux protagonistes et les plaisanteries faciles qu'ils partagent tout au long de l'histoire. Jackman, en particulier, brille en tant qu'entraîneur exigeant qui maintient Eddie à un niveau qu'il ne savait même pas qu'il pouvait atteindre.

Moi, Tonya (2017) – 7.5

Tonya Harding célèbre sa victoire dans Moi, Tonya.

Rare biopic à la fois méchant et drôle, Moi, Tonya met en scène une figure notoire, Tonya Harding, sous un jour cru et sans faille, incitant au jugement en faveur de l'empathie. Le film dépeint l'enfance difficile de la classe ouvrière de Harding et sa relation antagoniste avec sa mère LaVona, jouée par Allison Janney dans une performance bravoure et glacée qui lui a valu un Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle. L'assaut infâme sur Nancy Kerrigan est montré ainsi que la performance désastreuse de Harding aux Jeux olympiques d'hiver de 1994 à Lillehammer, où elle est arrivée à la huitième place.

Plus qu'un simple film de sport, I, Tonya est un regard sans faille sur le système de classe américain, qui favorise des concurrents comme Kerrigan au détriment des cols bleus comme Harding et son mari, Jeff Gillooly. C'est aussi un film hilarant, avec un scénario d'une netteté remarquable de Steven Rogers qui fournit à Janney et à la vedette Margot Robbie (dans une meilleure performance en carrière) de nombreuses insultes barbelées que vous citerez longtemps après avoir regardé le film.

Miracle (2004) – 7,5

Kurt Russell pointe avec colère Miracle.

Film de sport traditionnel bien raconté avec une mise en scène experte de Gavin O'Connor et des performances engagées de Kurt Russell et Patricia Clarkson, Miracle dépeint ce que certains ont appelé le "plus grand moment sportif du 20e siècle". Aux Jeux olympiques d'hiver de 1980 à Lake Placid, l'équipe de hockey américaine bat l'équipe favorite de l'Union soviétique lors d'un match de demi-finale, leur permettant d'avancer et finalement de remporter la médaille d'or. Étant donné que l'histoire est si convaincante au départ, O 'Connor n'embellit ni ne se livre trop aux conventions de genre. Au lieu de cela, il se concentre sur la caractérisation, faisant de l'entraîneur Brooks de Russell une figure relatable qui a sa propre histoire qu'il explore brièvement. Le point culminant du film, cependant, est la recréation exceptionnelle du match décisif entre les Américains et les Russes, qui parvient à tirer le suspense d'un match au dénouement bien connu. Il n'est pas surprenant que le film soit très bien classé par les utilisateurs d'IMDB, car c'est un film fantastique qui mérite plus que sa fin de bien-être.