Revue de Everything Everywhere All at Once : Une épopée multivers maximaliste

Les multivers font fureur en ce moment, mais aucun film Marvel ou émission Disney + n'amènera jamais le concept de réalités alternatives aussi loin que Tout, partout, tout à la fois . Le nouveau film des Daniels, les cinéastes derrière Swiss Army Man de 2016, est une épopée de science-fiction hallucinante qui imagine non seulement des univers qui ressemblent exactement au nôtre, mais des univers où tout est animé, où les anatomies des êtres humains se révèlent complètement différemment, et peut-être le plus hilarant de tous, où la vie organique n'a jamais pu évoluer sur Terre.

C'est le film de science-fiction le plus original depuis The Matrix , et le regarder évoque bon nombre des mêmes sentiments d'émerveillement, de crainte et d'excitation qu'un premier visionnage de ce chef-d'œuvre de science-fiction de 1999. Le film fonctionne comme un film d'action d'arts martiaux, une aventure de science-fiction loufoque inspirée de Douglas Adams, une comédie scandaleuse et un drame familial à la fois. Il parvient à être tout cela, tout en offrant non seulement une, mais trois performances qui sont parmi les meilleures à apparaître dans n'importe quel film depuis un certain temps.

Un régal pour les yeux

Écrit et réalisé par Daniel Kwan et Daniel Scheinert, Everything Everywhere All at Once suit Evelyn Wang (Michelle Yeoh), la copropriétaire d'une laverie automatique qui voit sa vie bouleversée lorsqu'un visiteur d'un autre univers arrive pour lui dire qu'elle est la seule personne capable d'arrêter une menace maléfique qui a le pouvoir de détruire l'ensemble du multivers. Équipée d'une technologie qui lui permet de sauter d'un univers à l'autre, Evelyn se lance dans un voyage qui l'oblige à réexaminer non seulement ses propres choix de vie, mais aussi les liens qu'elle partage avec les membres de sa famille.

Avec Swiss Army Man , un film sur un homme échoué dont la vie est sauvée par un cadavre flatulent et étrangement sensible, les Daniels se sont annoncés comme deux artistes partageant une vision unique de la mise en scène. C'était un premier long métrage étrange et ingénieux, sinon parfait, d'un duo de réalisateurs prometteur.

Tout, partout, tout à la fois est l'accomplissement de cette promesse. Le même sens de l'humour maladroit et le penchant du duo pour peaufiner le corps humain de manière étrange sont tout aussi présents ici que dans leur long métrage de 2016, mais leur œil pour une narration visuelle fluide et fiévreuse l'est tout autant. Chaque plan de Tout, partout, tout à la fois est une déclaration, une dose d'adrénaline délivrée pour maintenir l'énergie fulgurante du film, de sa première image mélancolique à sa dernière ironique.

Le film qui en résulte est indéniablement redevable au travail d'Edgar Wright, Lana et Lilly Wachowski et Jackie Chan, mais ne ressemble jamais à une imitation des films de ces artistes. Il se déplace à un rythme effréné pendant la quasi-totalité de ses 146 minutes d'exécution, mais ne traîne ni ne s'épuise, et cela témoigne du montage de Paul Rogers. Bien qu'ils doivent équilibrer un nombre impressionnant de chronologies alternatives dans le film, Rogers et les Daniels s'assurent que le public est rarement confus quant à l'univers dans lequel il se trouve à un moment donné, même dans les moments où ils commencent à se confondre.

Différentes vies, différents choix

Au-delà de ses diverses réalisations techniques et éditoriales, c'est la ligne émotionnelle du film qui fait que Tout partout, tout à la fois frappe aussi fort qu'il le fait. Dès sa première image, une image d'Evelyn de Yeoh dansant joyeusement avec son mari, Waymond (Ke Huy Quan), et sa fille, Joy (Stephanie Hsu), le film est investi dans sa famille centrale. L'aventure multivers qui suit teste non seulement les liens d'Evelyn avec Waymond et Joy, mais la voit également séduite par l'attrait de ses vies alternatives plus glamour.

C'est dans la lutte d'Evelyn pour concilier ses choix personnels avec ceux de sa réalité alternative que Tout, partout, tout à la fois va plus loin avec sa prémisse multivers que Marvel Studios ne l'a jamais fait. Le film, malgré toutes ses touches de science-fiction loufoques, ne perd pas de vue les hypothèses personnelles qui rendent la possibilité d'un multivers si séduisante en premier lieu. Au cours de la durée du film, Evelyn fatiguée et trop maigre de Yeoh a la chance de visiter des chronologies dans lesquelles elle n'a jamais eu à se soucier de l'argent, de l'amour ou de décevoir ses enfants, et elle se sent naturellement attirée par chacun d'eux. .

De cette façon, le multivers de Everything Everywhere All at Once n'est pas seulement utilisé comme excuse pour que les Daniels donnent vie à toutes les idées qu'ils ont jamais eues dans le même film. Au lieu de cela, l'exposition d'Evelyn au multivers lui donne la poussée nécessaire dont elle a besoin pour aller au-delà du cynisme et des regrets personnels qui l'entraînent au début du film. La performance de Yeoh communique parfaitement les subtilités et les extrêmes du parcours émotionnel complexe de son personnage, tandis que Hsu et Quan réalisent un travail tout aussi époustouflant en face d'elle.

L'élu

Pour certains téléspectateurs, le rythme rapide de Everything Everywhere All at Once et les nombreuses blagues torrides, qui n'atterrissent pas toutes aussi bien que d'autres, peuvent s'épuiser trop rapidement pour qu'ils puissent pleinement profiter du film. Cependant, comme ce fut le cas avec Swiss Army Man , ceux qui parviennent à suivre le même rythme que les Daniels seront probablement surpris de découvrir qu'il y a un gros cœur vulnérable qui bat au centre de leur dernier film.

Pour cette raison, le plus grand compliment que l'on puisse faire à Everything Everywhere All at Once est que, même s'il s'agit sans aucun doute de l'un des films de science-fiction originaux les plus grandioses et les plus ambitieux de la dernière décennie, il ne perd jamais de vue les personnages à la fois. centre de celui-ci. C'est parce que Everything Everywhere All at Once est avant tout une lettre d'amour à Michelle Yeoh, une star qui a longtemps mérité les opportunités que ce film lui offre enfin.

Tout au long de sa carrière, Yeoh s'est révélée être l'une des interprètes les plus polyvalentes au monde, une actrice capable de faire à peu près tout. En ce sens, Everything Everywhere All at Once est le seul genre d'hommage digne d'un interprète comme Yeoh. C'est un film qui lui permet de faire tellement de choses – tomber amoureuse, briser des cœurs, se battre, échouer, grandir – et ne nous montre pas seulement qu'elle peut réussir tout ce qu'on lui demande, mais généralement avec plus de style, de grâce, de précision. , et l'empathie que n'importe qui d'autre.

Tout partout, tout à la fois sortira dans certaines salles le vendredi 25 mars, avant de s'étendre à l'échelle nationale le vendredi 8 avril.