Les cinéastes de The Twin sur l’application de la culture finlandaise dans l’horreur

L'horreur élevée est-elle un nouveau sous-genre ou un nom plus fantaisiste pour un thriller psychologique ? L'expression continue de susciter de nombreux débats dans la communauté de l'horreur sur la façon de catégoriser les films qui se concentrent sur des éléments dramatiques plutôt que sur le sang et les sauts. Quelle que soit la terminologie, ce type spécifique d'horreur connaît une résurgence à la fois dans l'industrie cinématographique et au box-office. Midsommar d'Ari Aster, Get Out de Jordan Peele et The Lighthouse de Robert Eggers sont des exemples récents de succès retentissants dans le sous-genre d'horreur élevé.

La dernière entrée cherchant à faire une brèche dans le sous-genre est The Twin , l'histoire d'une mère, jouée par Teresa Palmer, qui doit faire face à son pire cauchemar, perdre l'un de ses fils jumeaux. Lorsque Rachel déménage en Finlande avec son mari (Steven Cree) et son fils survivant, elle doit vaincre les forces du mal qui tentent d'affronter et de posséder son enfant. The Twin marque les débuts en anglais du scénariste/réalisateur Taneli Mustonen, qui a également co-écrit le film avec Aleksi Hyvärinen.

Digital Trends a parlé avec Mustonen et Hyvärinen des origines de The Twin lors d'un festival du film coréen , de la mythologie finlandaise, de la collaboration avec l'actrice principale Teresa Palmer et de leur appréciation des films d'Aster.

Remarque : Cette interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.

Tendances numériques : votre dernière collaboration était une comédie, The Renovation de 2020. Pourquoi revenir à l'horreur avec The Twin ?

Taneli Mustonen : Oh, quelle bonne question.

Aleksi Hyvärinen : Sommes- nous déjà partis [rires] ?

Je dirai que vous avez pris une pause, alors.

Mustonen : Oui, c'est vrai. J'ai travaillé avec Aleksi et nous dirigeons l'entreprise ensemble. Nous avons commencé comme écrivains et nous nous sommes rencontrés à l'école de cinéma. Il étudiait pour devenir producteur, et j'étudiais pour devenir réalisateur. Et nous avons en quelque sorte repris à partir de là. Notre premier film était en fait un film familial comme il y a 10 ans. Il l'a écrit et je l'ai réalisé.

Je pense, pour répondre à votre question, que nous aimons les films. Mes parents possédaient quelques cinémas à l'époque en Finlande, donc c'était ces deux genres, l'horreur et les comédies, du point de vue d'un enfant, qui étaient les meilleurs. De la salle de projection, voir ce que les gens redoutaient ou criaient ou riaient ensemble, c'est ce qui m'a marqué. Nous avons travaillé sur de nombreux projets de comédie, et maintenant nous avons fait deux films d'horreur.

Le premier, Lake Bodom , était le premier film d'horreur finlandais en 10 ans. C'est vraiment difficile d'être financé ici pour l'horreur. Espérons que cela change. Mais, il [ le lac Bodom ] est devenu ce qu'il est devenu, et nous y sommes donc. C'était tellement drôle. Après Lake Bodom , nous avons été invités avec le film en Corée du Sud pour ce magnifique festival. Ils ont dit: «Les gars, nous avons ce marché du film où vous vendez vos prochaines idées d'horreur. Souhaitez-vous nous rejoindre ?" Et bien sûr, on s'est dit : « Oh mon Dieu ! On va faire un autre film d'horreur ? Nous avons donc mis quelque chose en place, et c'est en quelque sorte l'origine de The Twin .

Depuis que vous avez commencé à y toucher, quelle a été l'inspiration derrière The Twin ? Comment ce projet a-t-il démarré ?

Hyvärinen : Nous étions dans un endroit après le lac Bodom où il voyageait très bien pour un petit film d'horreur finlandais. Les gens l'aimaient beaucoup en Finlande et ailleurs. Nous avons eu l'occasion d'aller à South by Southwest , et avant celui-ci, le festival du film coréen. Fondamentalement, pour obtenir ce voyage en Corée du Sud, nous avions besoin d'un concept pour un nouveau film d'horreur. Nous n'en avions pas, alors nous nous sommes cogné la tête contre le mur pendant deux semaines à notre bureau.

Nous avons finalement eu une idée brute sur les jumeaux. Je pense que cela a commencé par le fait que nous étions à la fois parents et pères. Nous venons juste de commencer à parler de ce qui serait la chose la plus terrible à laquelle vous pourriez être confronté. J'ai dit évidemment perdre un enfant ou qu'il arrive quelque chose à un enfant. C'est définitivement quelque chose avec lequel vous ne pouvez pas vivre en tant que parent. Lorsque vous avez votre premier enfant, une inquiétude entre dans votre vie et ne vous quitte plus. Je pensais que c'était en quelque sorte le point de départ que nous avions pris.

Nous avions besoin d'un projet pour la Corée. Nous y sommes allés et c'était énorme. C'était comme le plus grand festival asiatique de films de genre, avec tous les acheteurs locaux et de nombreux cinéastes, acheteurs d'horreur et spécialistes du genre du monde entier. Nous avons essentiellement commencé à pitcher l'histoire. Nous avions comme cinq lignes. Il est passé à 10 lignes pendant l'événement. Enfin, les gens nous lançaient des questions du genre : « C'est comme ça que se passe l'histoire ? C'était bon." Nous étions comme, « Ouais, exactement. C'est ça." Pouvez-vous croire qu'à la fin d'une semaine de 20 présentations par jour, nous avons fini par remporter l'ensemble du marché des projets en tant que meilleur projet avec essentiellement juste l'idée brute ? Et évidemment, tu sais, fais attention à ce que tu souhaites car quand nous sommes revenus en Finlande, nous avions en fait besoin d'écrire le scénario et cela a pris du temps. C'était difficile.

Mais pour nous, beaucoup de films d'horreur ont pour point de départ la perte d'un enfant. Mais, nous voulions vraiment plonger dedans et en faire l'histoire du deuil, et comment vous le gérez, et pas seulement l'utiliser comme une configuration pour l'histoire. [Nous voulions] faire l'histoire à ce sujet et comment cela affecte votre esprit et comment cela vous change vraiment, vous et tout le monde autour de vous. Je pense que c'était toute la lumière qui m'a guidé tout au long du processus.

Je classerais The Twin dans l'horreur élevée. Il y a une énorme renaissance en ce moment dans l'horreur élevée. Je regarde ce que font Ari Aster, Robert Eggers et Jordan Peele. Pourquoi pensez-vous que ce type d'horreur résonne si bien auprès du public et pourquoi avez-vous choisi de poursuivre ce genre?

Aleksi Hyvärinen : Ce sont des cinéastes incroyables.

Taneli Mustonen : Fondamentalement, je pense que cela se résume au fait que nous venons d'un pays qui est à peu près dans l'obscurité totale depuis plusieurs mois [rires]. Tu sais, si tu penses à nos goûts musicaux, ce n'est pas étonnant que le Black Metal soit quelque chose qui trouve son origine dans les pays scandinaves. Je pense que c'est ce genre d'éléments similaires… et bien sûr, la mythologie avec laquelle nous avons grandi. Le christianisme est assez jeune par rapport aux mythes et au folklore qui nous ont été enseignés à l'école. Beaucoup d'entre eux avaient à voir avec la nature.

Lorsque vous [les Américains] ouvrez la porte, nous plaisantons généralement en disant que vous vous inquiétez de la circulation et des heures de pointe. Nous devons nous soucier des loups et des ours et parfois même des dragons, je suppose [rires]. Nous avons toujours eu l'impression qu'il y avait ce genre de flair nordique. Avec les noms que vous avez mentionnés, Ari Aster et Eggers, ils voient tous que nous avons une culture païenne vraiment riche. On pourrait dire que c'est assez étrange que nous vivions ici. Mais avec ce projet, quand nous avons commencé à l'écrire, nous nous sommes sentis obligés. Nous avons vraiment creusé profondément dans la mythologie. Notre prochain projet d'horreur traite définitivement de ces histoires incroyables avec lesquelles nous avons grandi, racontées par nos parents et leurs parents et ancêtres et ainsi de suite.

Avec les frayeurs dans The Twin , on se sent très intime car beaucoup d'entre elles sont confinées dans la maison. L'avez-vous créé de cette façon ou avez-vous dû vous ajuster en raison des restrictions COVID ?

Aleksi Hyvärinen: Je suppose que nous avons eu un peu de chance avec les restrictions COVID dans le sens où l'histoire était toujours très condensée. C'est vraiment une question d'isolement. Il s'agit évidemment du personnage principal, Rachel, et de ses sentiments. Pour nous, le genre de sensation distante et isolée a toujours été important. En ce sens, nous n'avions pas vraiment besoin de nous débarrasser de scènes énormes avec beaucoup de monde ou quoi que ce soit. De cette façon, c'était amusant. Mais on tournait pendant le confinement donc c'était une nouvelle expérience.

Taneli Mustonen: Vous enlevez votre masque lors de la première que nous avons eue il y a trois semaines et vous regardez soudainement l'équipe comme: "Oh, c'est toi." Ce genre de choses.

Aleksi Hyvärinen : « Oh, il a une moustache. Je ne savais pas !

C'est comme une réintroduction dans la société.

Taneli Mustonen : Oui, exactement.

Comment Teresa Palmer s'est-elle impliquée dans le projet ?

Taneli Mustonen : Eh bien, c'était juste une aventure incroyable, incroyable. Vous pourriez écrire un scénario d'aventure merveilleux et passionnant à partir de cela seul. Il nous a fallu presque deux ans pour terminer le scénario. Nous avons eu tellement d'aide de mes chers collègues et amis de l'horreur. Nous sommes allés à ces ateliers partout dans le monde et avons eu de très bons retours et idées. Puis notre script a commencé à circuler. C'était fou. Nos agents et managers à Los Angeles disaient : "OK, je pense que ça va bien." C'était une période tellement bizarre. Nous travaillions sur cette comédie. The Twin est tourné dans la même zone où nous avons tourné la comédie. Nous avons juste senti que l'architecture et l'environnement que nous avons en Estonie étaient si proches de ces idées que nous avions dans le scénario. La nature et une communauté isolée, tout a cliqué à bien des égards.

Alors qu'est-il arrivé à Teresa, un jour, nous avons reçu cet appel de son agent et il a dit: "Les gars, Teresa veut vous parler." Et bien sûr, nous ne sommes que deux mecs de Finlande, et nous nous disions: "Eh bien, peut-être qu'elle pense juste à lire le scénario et veut avoir ce genre de réunion précoce ou quoi que ce soit au téléphone." Dès qu'elle a répondu à l'appel, elle a dit: "J'ai lu le scénario, maintenant deux fois, et j'ai parlé toute la nuit avec mon mari de ce personnage et de cette histoire." Elle a vraiment compris.

Ce fut une collaboration tellement incroyable dès le premier jour sur le plateau. Dès le premier jour, elle est venue là-bas tellement préparée. Elle connaissait le personnage tellement mieux que nous. Nous avons été époustouflés, comme tout le monde dans notre équipage. C'était un pur bonheur. Dès que j'ai dit action et regardé mon moniteur dans ma tente, je regardais essentiellement le film. J'avais juste besoin de pop-corn.

Il y a une scène dans le film où Rachel est toute vêtue de blanc avec du sang qui coule de sa bouche et sur son ventre. Ce groupe la jette dans l'étang. C'est très effrayant, mais c'est très efficace. Était-ce un hommage religieux ou un rappel à quelque chose dans Rosemary's Baby ou L'Exorciste ?

Taneli Mustonen : Oh, bien sûr. Comme je l'ai dit, nous avons fait pas mal de devoirs et de recherches et nous nous sommes replongés dans ces croyances païennes qui nous ont été enseignées à l'école et avec lesquelles nous avons grandi. Et puis, Internet est un endroit tellement merveilleux où vous pouvez simplement trouver les choses les plus étonnantes que personne ne vous a dites à l'école. Alors bien sûr, quand Midsommar d'Ari Aster est sorti, nous nous sommes dit: "Oh mon Dieu … C'était en quelque sorte l'idée que nous avions aussi."

Aleksi Hyvärinen : En fait, nous avions déjà écrit le scénario à ce moment-là. Donc c'était assez drôle.

Taneli Mustonen : C'était un film tellement incroyable [ Midsommar ]. Avec ce genre de scène [in The Twin ], nous voulions juste ouvrir cette boîte de ce que Black Mass vient d'ici, et ce que cela pourrait être. C'était fou. J'ai adoré la musique que nous avions. Nous avions ce merveilleux compositeur, Panu Aaltio, et nous écoutions tous nos groupes de black metal préférés de la fin des années 80 et du début des années 90 comme Mayhem, Darkthrone et Emperor . C'était une telle combinaison de tout cela.

Avec Teresa, nous voulions nous assurer que lorsque les gens regardent ce film et traversent ce qu'elle traverse au point de la messe noire, ils sont complètement engloutis pour croire les mêmes choses qu'elle. Qu'il se passe quelque chose de sinistre ici. Je pense que c'est quelque chose qui rend la scène, toute la séquence, tellement plus effrayante et psychologiquement tordue et bizarre et étrange.

Le jumeau sera en salles, à la demande et en streaming sur Shudder à partir du 6 mai.