10 ans plus tard, The Dark Knight Rises est-il un mauvais film ou simplement incompris ?

Cette année marque le 10e anniversaire de The Dark Knight Rises de Christopher Nolan, un film dont on se souvient le mieux comme une suite décevante à une suite véritablement magistrale plutôt que comme une entrée digne de sa propre trilogie. Il doit être difficile d'agir comme le prochain chapitre de ce qui est, objectivement parlant, le meilleur film de super-héros de l'histoire d'Hollywood. En effet, la position et l'héritage de The Dark Knight sont trop grands et significatifs, la chose la plus proche de la légende que le cinéma moderne a approchée. Un film pourrait-il rivaliser avec lui ?

Maintenant, pour être juste, The Dark Knight Rises n'est pas un film terrible . Au contraire, Rises est un grand spectacle tendu, bourré d'action, à la hauteur du terme tant décrié et souvent bâtard de "superproduction estivale". Mais dans le contexte de la filmographie de Nolan, et en particulier de ses deux films Batman qui l'ont précédé, le film ne peut s'empêcher de se sentir décevant. Rises est fascinant car il avait tout ce dont il avait besoin pour réussir, de la grande source ( Knightfall est l'une des histoires modernes classiques de Batman) à des acteurs talentueux comme Tom Hardy, Anne Hathaway et Marion Cotillard insufflant une nouvelle vie à d'anciens personnages. Les éléments pour faire un film fantastique qui définit une carrière sont tous là, alors pourquoi est-ce si décevant et, pire, immémorable ? Et pourquoi a-t-il fallu si longtemps pour que tout le monde accepte le fait que ce n'est pas aussi bon qu'il devrait l'être ?

Bruce Wayne à son pire

Peu de personnalités de la culture pop ont été aussi méprisées ces dernières années que Bruce Wayne. Le personnage a toujours pris le pas sur le Caped Crusader plus flashy et plus mystérieux, mais le nouveau millénaire a fait passer les choses à un autre niveau. Guidés par l'idéologie Batman-est-le-visage-et-Bruce-est-le-masque de Nolan, les films, les dessins animés et même les bandes dessinées ont commencé à écarter Bruce jusqu'à ce qu'il ne reste que Batman. Et ainsi, la détérioration de Bruce Wayne a commencé , avec presque toutes les représentations de Batman le déclarant au mieux inintéressant et au pire inutile.

Bien sûr, c'est un tas de BS. Il n'y a pas de Batman sans Bruce. L'homme est aussi important que la chauve-souris, et ne pas voir cela est une mauvaise interprétation flagrante du personnage. Nolan n'a pas été le premier à jouer avec l'idée de Bruce-est-le-masque, mais il a été celui qui l'a exploitée au maximum – et la plus laide.

La trilogie Dark Knight est une insulte à Bruce Wayne de presque toutes les manières possibles. Il le dépeint comme un accessoire, rien de plus qu'un personnage joué par le véritable personnage, Batman, le chasseur maussade qui traque les criminels la nuit. Conformément à cette approche, Christian Bale joue Bruce comme un spectateur raide et sans charme, un costume qui a en quelque sorte appris à marcher. Toute son intention et son attention vont à jouer à Batman, injectant au héros masqué une véritable complexité et nuance. Et Bruce peut s'étouffer, pour tous les soins de Nolan et Bale.

Nulle part cela n'est plus clair que dans The Dark Knight Rises . Avec Batman hors du jeu pour le premier acte du film, Nolan se retrouve aux prises avec un personnage qu'il ne trouve tout simplement pas intéressant, et nous pouvons le dire. Les scènes de Bruce sont inconfortables et lentes, là pour permettre le retour éventuel de Batman. Parce que Nolan ne trouve pas Bruce attrayant, le public non plus. Chaque seconde que Bale passe hors du capuchon est une torture pour lui et pour nous, et nous pouvons dire qu'il compte les secondes jusqu'à ce qu'il puisse le remettre.

The Dark Knight Rises présente Bruce à son plus fade, ce qui n'est pas génial pour un film qui est censé encourager son public à s'enraciner pour Bruce, d'autant plus qu'il se termine (vraiment vieux spoiler) avec lui abandonnant Batman pour de bon. C'est censé être sa fin heureuse, mais comment peut-il, ou nous, d'ailleurs, être heureux quand il est clair que toutes les personnes impliquées dans le film sont les plus heureuses lorsque le Caped Crusader est sorti?

Attendez, c'est censé être le camp ?

Les mots « camp » et « Christopher Nolan » ne semblent pas correspondre à la même phrase. Nolan semble être le genre de réalisateur qui considérerait le «camp» comme une insulte à son prestige et à sa marque de cinéma hyperréaliste. Mais regardez de plus près The Dark Knight Rises, et vous pouvez dire que le camp est là. Qu'il soit intentionnel ou non, le camp dans le film est notoire et, parfois, un point culminant dans une histoire autrement sombre et inutilement alambiquée.

Prenez Hathaway, la chose la plus proche que nous ayons d'un maître de camp moderne, comme Selina Kyle, alias Catwoman . Avec sa combinaison, ses talons aiguilles à lame et ses lunettes qui se transforment en excuses pour les oreilles de chat, Kyle de Hathaway est aussi ostentatoire qu'un personnage de Nolan n'aura jamais. Elle vient si près du ronronnement; peut-être qu'elle ne s'est arrêtée qu'après que Nolan lui ait lancé un regard effrayant avec ces yeux de White Walker.

Il y a des restes de la performance que Hathaway aurait pu donner si l'approche «sérieuse» de Nolan n'avait pas gêné. J'imagine que ce serait quelque chose entre la représentation exagérée de la femme fatale féline par la bande dessinée et la vision pulpeuse et presque fantastique de Michelle Pfeiffer sur le personnage de Batman Returns de Tim Burton .

Hathaway n'est pas le seul acteur proche de camper dans Rises . Malgré tout son physique menaçant, Bane de Tom Hardy est plein de flair. Je ne parle même pas du masque maladroit ou du pantalon cargo; Hardy refuse de faire de Bane une force de nature brutale. Au lieu de cela, l'acteur injecte des éclairs de vie et d'énergie dans le personnage, de la voix aux manières.

Lors de sa première bataille avec Batman, alors que le Caped Crusader n'est que confusion, rage et frustration, Hardy's Bane se promène pratiquement dans l'espace, comme un paon clignotant sa queue. Bane livre des lignes comme "Vous sentez-vous responsable?" avec une délicieuse intention, faisant tournoyer une moustache imaginaire tout en savourant chaque mot. Même son blouson aviateur suédois semble être un choix conscient pour ajouter du style à Bane.

Matthew Modine et, en particulier, Ben Mendelsohn font également leur part pour élever les enjeux du camp du film, émouvant comme si leur vie en dépendait. Le personnage de Mendelsohn hurle ainsi ; Le personnage de Modine meurt dans une pose destinée à faire ressentir quelque chose aux chrétiens. Et ne parlons même pas de Cotillard, dont la scène de mort exagérée a été largement, et à juste titre, ridiculisée. En tout cas, c'est aussi campy qu'un film de Nolan le sera jamais.

Alors pourquoi ne pas porter l'insigne du camp avec fierté ? Au lieu de cela, The Dark Knight Rises marche avec sa queue entre ses jambes, gêné par ses éclairs d'énergie chaotique. Mais cela ne devrait pas être le cas, car ces flashs sont souvent les meilleures parties d'un film qui traînent en longueur chaque fois qu'il essaie d'être profond. Bien sûr, les poursuites en voiture sont excellentes – peu de réalisateurs font des poursuites en voiture comme Nolan – et les enjeux sont suffisamment élevés. Mais est-ce que quelqu'un peut dire qu'il a compris ou même suivi le plan élaboré de Bane pour ruiner financièrement Bruce Wayne avant de lui casser le dos et de le jeter dans une prison dont il finit par s'échapper avec peu ou pas d'effort ?

The Dark Knight Rises campe sur son ADN même, alors pourquoi ne pas l'utiliser au maximum ? Parce que cela nécessiterait d'admettre que le scénario est exagéré et, oserais-je le dire, idiot, enlevant le prestige et le sérieux qui sont devenus le pain et le beurre de Nolan. Et on ne peut pas avoir ça .

Nolan en pilote automatique

L'erreur la plus flagrante de The Dark Knight Rises est peut-être le manque d'intérêt de Nolan. Le célèbre auteur semble indifférent au point de s'ennuyer, passant par les mouvements tout en essayant d'injecter un sens de son ambition de marque dans l'histoire. Certains de ses éléments distinctifs sont là – une narration inutilement désordonnée, une intrigue qui continue même lorsque vous pensez qu'elle est sur le point de se terminer, plusieurs personnages masculins et seulement deux femmes, des décors d'action impressionnants et imaginatifs – cependant, il manque de but, ce qui rend son des thèmes plus lourds semblent inutiles et sous-développés.

Batman commence était une exploration fascinante de la peur et du traumatisme. Nolan a combiné avec succès les deux thèmes avec le mythe établi de Batman, tirant pleinement parti des méchants sous-estimés comme Scarecrow et Ra's al Ghul pour raconter une origine complète de l'homme qui deviendrait la chauve-souris. The Dark Knight était un exercice d'escalade, une exploration des limites de Batman et des limites morales qu'il était prêt à briser ou à respecter. Avec le Joker et Two-Face, Nolan a réussi un mariage parfait entre l'inspiration thématique et l'exécution réelle qui reste inégalée dans le genre super-héros.

Et puis il y a The Dark Knight Rises . Bien sûr, il a des thèmes profonds, je suppose – la lutte des classes d'un point de vue étonnamment conservateur vient immédiatement à l'esprit. Rises est la tentative de Nolan de recréer la Révolution française dans les rues de Gotham en passant par New York. Cependant, les ambitions de Nolan semblent à moitié cuites. Contrairement aux projets les plus audacieux et les plus satisfaisants de Nolan – Memento , Inception , même Interstellar – il n'y a rien dans Rises qui le sépare des autres films de son genre. Malgré son ampleur grandiose, il est frustrant de sécurité et de chiffres, deux adjectifs qui ne décrivent normalement pas le réalisateur qui prend des risques.

À son propre détriment, Nolan s'est imposé comme une licorne à Hollywood, une figure ambitieuse et indémodable qui a concilié l'art de la réalisation avec le cinéma à succès . Après le doublé de The Dark Knight et Inception , la star de Nolan était à son apogée, ce qui signifie que ses fans et ses critiques étaient les plus exigeants. The Dark Knight Rises n'était pas suffisant pour assouvir leur soif de plus de Nolan, purement et simplement. Le film était Nolan à son plus timide, essayant de livrer quelque chose de sûr qui rendrait tout le monde heureux. Une telle chose n'existe pas à Hollywood, et venant d'un auteur, c'est encore plus choquant.

Je suppose que nous sommes tous des ventouses

Alors, où cela laisse-t-il The Dark Knight Rises ? Comparé à des entrées de super-héros plus récentes comme Morbius ou Thor: Love and Thunder , ce n'est pas trop mal. Cependant, cela en dit plus sur l'état actuel du cinéma de super-héros que sur la qualité du film lui-même. The Dark Knight Rises est le maillon le plus faible de la trilogie; c'est plus que suffisant pour gagner sa réputation diminuée. Cependant, ce qui le rend particulièrement décevant, c'est sa volonté d'être le strict minimum ; alors que ses deux prédécesseurs se battaient pour être les meilleurs, Rises se contente d'exister.

C'est peut-être là son véritable héritage : la médiocrité. Comme le personnage joué par Joseph Gordon-Levitt dans le film, The Dark Knight Rises récolte les récompenses que ses prédécesseurs ont travaillé dur pour obtenir sans rien faire. Il nous donne ce que nous attendions sans nous surprendre comme Batman Begins ou nous défier comme The Dark Knight . Dans Rises , Nolan n'est plus intéressé à redéfinir ou repousser les limites du genre. Tout ce qu'il veut, c'est en finir avec ça et passer à Interstellar , demandant à Gordon-Levitt d'éteindre les lumières en sortant.

Avec Rises , la trilogie Dark Knight avait la permission de Nolan de mourir. Et il est mort, laissant derrière lui l'héritage d'un film dont on se souvient à peine, qui est plus une occasion manquée qu'une déclaration définitive.