Les acteurs et l’équipe de A Friend of the Family réfléchissent à l’empathie avec les Broberg
Qu'on le veuille ou non, l'Amérique a une véritable obsession du crime . Bien que se pencher sur les détails d'un meurtre ou d'un enlèvement très médiatisé puisse être divertissant, il y a une mise en garde majeure qui est souvent oubliée. Ces programmes sont basés sur des événements réels, ce qui signifie que certaines victimes vivent avec les conséquences de l'affaire pour le reste de leur vie. Jan Broberg, le producteur et sujet de A Friend of the Family de Peacock, raconte son histoire non pas pour divertir, mais pour entamer une conversation difficile qui pourrait sauver des vies.
Créé par Nick Antosca, A Friend of the Family raconte les événements déchirants entourant l'enlèvement de Broberg aux mains de Robert "B" Berchtold (Jake Lacy). Au cours de quelques années, Berchtold a manipulé et attaqué toute la famille Broberg avant de kidnapper Jan (Mckenna Grace en tant que Jan plus âgé et Hendrix Yancey en tant que jeune Jan) à plusieurs reprises. Colin Hanks et Anna Paquin jouent le rôle de Bob et Mary Ann Broberg, tandis que Lio Tipton joue la femme de Robert, Gail.
Dans une interview avec Digital Trends, les acteurs et l'équipe parlent de décrire une histoire authentique d'abus et de manipulation, et pourquoi les téléspectateurs acquerront un plus grand sentiment d'empathie envers la famille Broberg.
Remarque : Cette interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.
Tendances numériques : Jan Broberg a été très impliqué dans toute cette série. Comment se sont déroulées vos conversations avec Jan lorsque vous avez essayé de construire ce personnage ?
Mckenna Grace : Même si elle nous a donné tellement de liberté avec les personnages et avec l'histoire, je voulais personnellement m'assurer que je faisais tout correctement avec elle. C'est tellement effrayant de se dire : « Et si je l'offense ? Et si je ne fais pas ça correctement ? » Je ne l'ai pas fait, mais c'est juste cette anxiété dans le fond de mon esprit et cette petite voix qui ressemble à "Euh". C'était incroyable de pouvoir l'avoir là.
Je lui envoyais beaucoup de messages et lui posais des questions. Je lui envoyais des photos du plateau, et elle me racontait toute l'histoire de la scène que nous tournions ou ce qui lui passait par la tête et ce qu'elle ressentait à ce moment-là. La première fois que je lui ai parlé, nous étions au téléphone pendant environ deux heures et nous avons tous les deux pleuré et elle m'a tellement raconté. C'est une si belle personne que je suis honoré d'être dans son orbite.
Jan, j'ai lu que vous aviez laissé une lettre à Jake le premier jour de la production , lui disant d'y aller et de ne rien deviner. Pourquoi était-ce important pour vous d'encourager Jake à donner une performance aussi authentique ?
Jan Broberg : Eh bien, je pense que si vous allez vous rapporter à la façon dont notre famille a été aspirée, vous devez être un humain pleinement formé qui semble être le gars le plus gentil de votre quartier et de votre église. C'est généralement de qui il s'agit, cet agresseur, ce toiletteur, ce prédateur. Il a fait de vous ses amis, pas seulement l'enfant, mais les parents. Toute la congrégation l'aimait. Pour tous nos voisins, il était "M. Joe Service Guy » et « Hé, je suis là pour vous aider.
Lorsque vous rencontrez quelqu'un comme ça et qu'il sait comment établir une relation de confiance avec chaque membre de votre famille, et que tous les enfants s'assurent qu'ils sont suffisamment ensemble pour que ces amitiés se concrétisent, c'est un véritable plan révélateur d'un maître manipulateur qui a un long jeu qu'ils vont jouer. Vous ne le voyez pas parce qu'il est proche de vous. C'était vraiment important que [Jake] soit le plus charmant, le plus charismatique et le plus gentil des méchants parce que c'est ce que c'était dans ma vie. J'aime beaucoup Jake aussi. C'est en fait un gars vraiment bon et sympa sans plan néfaste. [Des rires]
Robert est dépeint comme un maître manipulateur. Jake, comment as-tu pu canaliser toutes ces qualités de Robert pour ta performance ?
Jake Lacy: Il y a eu une scène dans quelques épisodes dans laquelle le personnage d'Anna, Mary Ann, est venu dans mon camping-car, et je suis en train de mettre en place des tactiques pour essayer de la ramener dans mon orbite, en gros. Nous l'avions fait trois ou quatre fois, et Nick et la réalisatrice, Rachael [Paradis], étaient comme, "Ça a l'air bien." J'étais comme: «C'est tellement déconnecté. C’est un travail tellement inégal et pas très honnête. Ils étaient tous les deux comme: «Eh bien, le fait est que vous, Jake, recherchez l'humanité pour lier chacune de ces tactiques à une autre. Et Robert Berchtold est dépourvu de cet élément.
Il martèle sans vergogne cette personne avec la séduction, puis la culpabilité, puis la honte, puis l'agression, puis la supplication, puis la victimisation. Toutes ces choses sont dos à dos. Parfois, quand je me sentais à la dérive et que je ne savais pas comment y accéder, une grande partie revenait en arrière et avait la foi de faire la chose la plus simple devant moi. Confiant que la qualité de l'écriture de Nick et la qualité des merveilleux réalisateurs que nous avons eus pour le voyage se rejoignent dans cette alchimie et offrent cela à un spectateur. Pour moi, jouer au fou est la pire chose que je puisse faire.
Comment était-ce de filmer les scènes difficiles avec Jake ? Comment s'est passé le processus de communication entre vous et Jake ?
Grace : Il y a eu tellement de conversations sur la pensée derrière chaque scène parce que nous devions y revenir. Si nous tournions deux épisodes à la fois, même en l'espace de deux épisodes, il s'est passé tant de choses. Donc, nous devions rester là un moment, puis nous disions les lignes, puis nous nous disions : « Attendez, que s'est-il passé jusqu'à présent ? Que s'est-il passé ? Où en sont Jan et 'B' et à quelle partie de l'histoire en sommes-nous ?" Le spectacle a fait un excellent travail pour laisser les choses [out]. Tout ne doit pas être graphique. Il vaut mieux ne pas dire certaines choses, en se concentrant sur les effets psychologiques de ce maître manipulateur.
Mais Jake, je chante ses louanges 24h/24 et 7j/7. Je parle de lui tout le temps. Je pense qu'il est brillant. Je pense que c'est un acteur brillant, et je suis très excité de le voir dans ce rôle. Il était tout simplement incroyable dans les choix et les décisions qu'il a pris et un partenaire de scène incroyable à avoir. En tant qu'acteur, c'est incroyable d'avoir quelqu'un dans une scène et vous ne savez pas exactement ce qui va se passer. Vous savez quelle est la scène et vous avez une compréhension et un endroit sûr entre vous [deux] pour beaucoup de communication. Il était juste brillant. Une grande partie de ce que j'ai fait pendant que Jan réagissait à tout ce que B faisait ou à ce qu'il disait. Pendant longtemps, sa vie a simplement essayé de réagir à tout ce qu'il disait. C'était juste incroyable d'agir avec lui et de travailler avec lui.
Les émissions de télévision sont faites pour divertir, mais lorsqu'elles sont basées sur des événements réels, cela oblige le public à avoir de l'empathie pour toutes les personnes impliquées. Comment équilibrez-vous le drame avec l'empathie?
Nick Antosca : C'est une excellente question. Je pense qu'ils vont vraiment de pair. Vous devez amener un public à s'investir, et vous devez l'amener à se sentir émotionnellement et psychologiquement connecté avec les personnes dont c'est vraiment l'histoire. Divertir le public en fait partie. Si vous racontez une histoire vraie qui traite de questions vraiment importantes et que cela ressemble à un spécial après l'école ou à une annonce de service public, ce n'est pas ce que nous avons l'intention de faire. Cela ne colle pas nécessairement aux gens de la même manière. il est donc très important de capter un public et de créer une expérience immersive.
C'est ce que nous essayons de faire dans tout ce que nous fabriquons. Nous sommes tous des conteurs. Cette histoire est intrinsèquement prenante. Vous ne pouvez pas arrêter de penser à l'histoire quand vous l'avez entendue. Il était essentiel que nous trouvions cet équilibre entre authenticité et narration d'une histoire vraiment captivante et captivante, car c'est ce qui permet aux gens de s'immerger, d'investir, de continuer à y penser et de créer une prise de conscience.
Avec un sujet aussi dérangeant, avez-vous parfois eu du mal à vous détendre à la fin d'une journée de tournage, ou avez-vous réussi à garder la lumière dans les coulisses ?
Lio Tipton: Non. Je pense que je peux parler pour nous tous, car nous avons tous dû trouver notre façon de nous détendre et de le faire d'une manière très saine, dans laquelle nous pouvons nous déconnecter. J'ai l'impression que je n'en avais pas autant que je le pense. Jacques.
Lacy: Il y a eu des personnages que j'ai pu jouer où il y a une partie de moi que je connecte en quelque sorte à ce personnage comme un moyen de l'ancrer pour moi-même. Ce n'était pas vrai ici. [Pour] ces autres expériences, aussi "actory" que cela puisse paraître, c'est triste quand ce projet se termine et que ce personnage se transforme en vapeur et s'en va.
Ce n'était pas vrai ici. C'était "lumières allumées, lumières éteintes" après des mois de travail, en entrant dans B puis en s'éloignant. En raison du sujet de l'histoire, être concentré, attentif, compatissant et sérieux tout au long de la journée, puis après, vérifier et rentrer à la maison et regarder Arrested Development et jouer avec mes enfants. Pour être comme, "Faisons-en un jeu de lumière", ça ne va pas être comme ça, alors laissons ça de côté.
Beaucoup de gens peuvent regarder l'histoire de Jan et réfléchir à la façon dont cela pourrait arriver. Ils disent: "Cela ne pourrait jamais m'arriver." Jan raconte comment ils ont été joués par un sociopathe et maître manipulateur. Après avoir passé du temps avec ce personnage, avez-vous acquis un plus grand sentiment d'empathie pour les Broberg ?
Grâce : Oh, oui. Jan est celui qui a été enlevé, mais toute leur famille a été soignée, manipulée, harcelée et torturée. Tous ont été victimes. Cela me frustre toujours chaque fois que je parle du projet parce que les gens peuvent être si critiques et vraiment sauter dessus et dire: «Oh. Eh bien, j'ai regardé ça une fois, et j'ai ce certain ensemble d'informations. Mais si c'était moi dans cette situation, je ne laisserais jamais ça voler. Cela ne serait jamais arrivé. » Mais tu ne sais vraiment pas.
Et surtout dans leur situation, c'était les années 70 et une communauté mormone très unie avec quelqu'un qui était comme un deuxième père pour leurs enfants et comme un frère. C'était prémédité. C'était cette manipulation émotionnelle et physique insensée de chaque personne de leur famille. Il était un tel maître manipulateur et un sociopathe qu'ils ne savaient pas ce qui se passait jusqu'à ce qu'ils soient au milieu de tout cela. Et même alors, la moitié du temps, ils ne savaient pas ce qui se passait. C'était vraiment, vraiment fou, et je pense que c'est la partie la plus effrayante à ce sujet. Cela pourrait arriver à n'importe qui.
Selon vous, quelle a été la plus grande leçon de toute cette expérience pour vous ?
Tipton : Apprendre à trouver de l'empathie chez un personnage dans un endroit où vous ne voulez pas le mettre.
Jan, en tant que producteur de la série, pourquoi était-il important pour vous d'avoir une telle approche pratique dans cette production ?
Broberg : Donc, je pense que la beauté, pour moi, est que j'ai pu trouver les nuances auxquelles quelqu'un d'autre n'avait peut-être pas pensé – être dans la salle des écrivains et leur demander de poser des questions et de pouvoir y répondre. en paroles authentiques et d'être dans notre petite ville natale. Je pense que tout cela est ce qui, encore une fois, rendra cette histoire relatable. J'ai entendu mon histoire de nombreuses, nombreuses, nombreuses, nombreuses fois de nombreuses, nombreuses, nombreuses façons différentes.
Mais c'est de cette manière que pourrait réellement démarrer un mouvement où la conversation autour de la fontaine à eau ou dans votre propre famille commence parce que le prédateur est quelqu'un proche de vous. Il peut s'agir d'un membre de votre famille, de votre congrégation ou de votre voisinage. Si vous pouvez commencer à parler de ces choses, et que vous ne gardez pas le secret, c'est ce qui va faire bouger l'aiguille. En 2022, c'est une fille sur quatre. C'est un garçon sur six. Si ce n'est pas vous, c'est quelqu'un proche de vous. Vous connaissez quelqu'un à qui ce genre de maltraitance d'enfants est arrivé, et c'est celui dont on parle le moins. C'est pourquoi il était si important de le faire de cette façon.
Antosca : De plus, en termes d'authenticité et de générosité de Jan avec son temps et le partenariat que nous avions, il était tout aussi important qu'elle nous dise les détails de ce qu'ils avaient pour le petit-déjeuner, les jeux auxquels ils jouaient, les Les émissions de télévision qu'ils ont regardées, et à quelle distance se trouvait le magasin car c'était les grandes dates des événements et la vérification des faits. C'était si important que nous ayons capturé la texture de leur vie afin que vous puissiez comprendre le contexte des trucs cauchemardesques qui se sont produits ici.
Un ami de la famille sera présenté en première le jeudi 6 octobre avec quatre épisodes , les cinq épisodes restants étant diffusés chaque semaine du jeudi au 10 novembre.