J’avais trop peur pour jouer à des jeux d’horreur. Puis j’ai vu la lumière

Chaque fois que des jeux d'horreur me viennent à l'esprit, je suis toujours renvoyé à ma première fois en regardant le remake original de Resident Evil via une lecture YouTube. Enfant, j'avais trop peur pour toucher à un jeu d'horreur, alors je me suis contenté de regarder quelqu'un d'autre jouer à la télévision en utilisant l'ancien navigateur Internet Wii Opera. Je me souviens d'avoir vu toutes les cinématiques loufoques, d'avoir ri des livraisons obsolètes de Wesker ( « Jill, non ! » ) et d'avoir pensé que le jeu n'était pas si effrayant. "Peut-être que je peux vraiment jouer à ça", ai-je commencé à penser.

Ensuite, j'ai vu cette scène redoutée qui agit comme une introduction parfaite à tout ce qui concerne Resident Evil. Jill se promène dans les couloirs creusés du Spencer Mansion. Le jeu se calme au point où vous n'entendez plus que des pas. Tout à coup, il devient noir; tout ce que je voyais, c'était cette porte, rejointe par le bruit étrange de celle-ci s'ouvrant lentement. Je tourne un coin, et soudain, je me retrouve face à face avec un monstre mort-vivant.

Inutile de dire que j'ai immédiatement ouvert le menu d'accueil et recommencé à jouer à Mario.

Malgré ma peur, ce fut un moment charnière pour moi et ma relation aux jeux vidéo. Ce n'était pas seulement le moment où j'ai réalisé que j'aimais les jeux d'horreur ; c'est à ce moment-là que j'ai commencé à comprendre à quel point l'immersion est importante pour le médium et comment elle peut donner aux jeux vidéo un sentiment qu'aucune autre forme d'art ne peut reproduire.

Immersion dans les jeux

Avant Resident Evil, je n'avais jamais bien compris le concept d'immersion dans les jeux vidéo. Mon histoire de jeu consistait en des titres d'arcade, des jeux de plateforme, des combattants, des beat'em ups et des tireurs sur Sega Genesis, Dreamcast et Nintendo GameCube. Je n'étais pas un enfant de « jeux de lecture » (ce que j'avais l'habitude d'appeler des jeux de rôle et des titres d'aventure textuelle) ; Je voulais entrer dans l'action et commencer à courir avec Sonic. Mais plonger dans le genre de l'horreur m'a fait réaliser que les jeux vidéo étaient capables de bien plus que du simple plaisir.

Si vous avez déjà joué à un jeu d'horreur, vous connaissez probablement la philosophie de conception générale du genre. Les développeurs et les réalisateurs veulent que vous soyez tellement aspiré dans leurs mondes horribles que votre esprit se déforme à côté de celui du personnage que vous contrôlez. Sans ce facteur, un jeu aura du mal à vous faire peur ou mal à l'aise . Lorsque cette idée immersive est bien gérée, elle peut pousser votre expérience vers de nouveaux sommets.

Avez-vous déjà remarqué combien de jeux d'horreur tournent autour de la chasse aux objets tout en se déplaçant dans des environnements sombres et troubles ? C'est parce que vous êtes placé dans la peau d'un personnage de film d'horreur. Vous êtes un rat piégé à la recherche de l'aiguille dans une botte de foin pour vous aider à échapper à toute abomination qui se dirige vers vous. C'est cette philosophie qui a rendu PT , une démo pour un redémarrage annulé de Silent Hill, si mémorable et terrifiante.

Plusieurs facteurs entrent en compte dans la création d'un jeu d'horreur vraiment immersif. Des visuels, une conception sonore solide et un monstre vraiment menaçant peuvent tous contribuer à cette idée. Des jeux comme les premiers épisodes des séries Resident Evil et Silent Hill en sont des exemples classiques. Ils jettent les joueurs dans des environnements claustrophobes, que ce sentiment d'étouffement provienne d'un brouillard cendré ou d'une ville en feu. Dans ces jeux, vous êtes constamment sous pression par l'inconnu et mis dans une mentalité de combat ou de fuite en conséquence. Les gémissements redoutés des morts-vivants et les pas d'assaillants inconnus accompagnés de bruit blanc ou de musique obsédante renforcent l'ambiance, créant un monde horrifiant auquel vous avez hâte de vous échapper.

L'horreur a évolué

Les jeux vous obligent rarement à vraiment vous mettre à la place d'un personnage comme le font ces jeux, et le genre n'a fait que s'améliorer à mesure que la technologie a évolué. Deux titres d'horreur qui conduisent vraiment cette évolution à la maison sont Alien Isolation et The Last of Us Part I , récemment sorti. Le premier vous jette dans un vaisseau désolé, où vous êtes constamment obligé de résoudre des problèmes tout en étant poursuivi par un Xenomorph. C'est une expérience tendue qui vous donne l'impression d'être traqué aux côtés de votre personnage.

Le remake de The Last of Us, d'autre part, utilise de nombreuses technologies modernes à son avantage, y compris des fonctionnalités exclusives à la PlayStation 5. Un son 3D riche et un retour haptique aident à placer davantage les joueurs dans la peau de Joel, faisant de chaque rencontre Clicker ce beaucoup plus effrayant. Vous vous sentirez presque retenir votre souffle alors que vous vous déplacez furtivement autour d'une horde de monstres sensibles au son.

Je ne savais pas que les jeux étaient capables de me transporter dans un autre endroit comme celui-là, mais le genre d'horreur m'a aidé à le voir. Et comme je l'ai vite appris, l'immersion n'était pas une idée exclusive aux jeux d'horreur. Au fur et à mesure que je jouais à des RPG, ils m'ont donné l'impression de faire partie de leurs mondes fantastiques. J'ai appris que j'aimais l'expérience d'être si silencieux que je pouvais entendre ma respiration et frapper ces jeux classiques s'effondrer alors que je me rétrécissais dans ma chaise. Et même si j'ai trouvé cette expérience dans de nombreux autres jeux, je trouve toujours que rien ne le fait aussi bien qu'un grand jeu d'horreur.