10 meilleurs films catastrophe de tous les temps, classés

Leonardo DiCaprio se tient au bord d'une balustrade et lève les mains en l'air.
Paramount Pictures

Le chaos et les catastrophes ont souvent fait l'objet de certains des films les plus passionnants jamais réalisés, le sous-genre catastrophe produisant des superproductions emblématiques qui ont réuni des cinémas remplis de fans enthousiastes. Présentant souvent des spectacles à couper le souffle de survie et d'héroïsme, les films sur les catastrophes peuvent captiver le public en leur rappelant à quel point l'humanité peut être terriblement petite par rapport aux catastrophes naturelles de grande ampleur ou même à la destruction provoquée par l'homme.

Du troublant et prophétique Contagion à l'apocalyptique et captivant Le Jour d'après , les meilleurs films catastrophe jamais réalisés racontent des récits palpitants et pleins de suspense mettant en scène des personnages dans des situations désastreuses. Ces films peuvent être à la fois effrayants, exaltants et cathartiques, surtout lorsqu’ils montrent avec quelle facilité des systèmes, des structures et des sociétés massifs peuvent être anéantis.

10. Impact profond (1998)

Un homme et une femme sur un vélo avec une comète en arrière-plan dans Deep Impact.
Paramount Pictures

En 1998, deux films catastrophe décrivaient le scénario apocalyptique d’une comète se précipitant vers la Terre, menaçant d’éliminer toute vie humaine. Aucun d'eux n'était particulièrement remarquable ni révolutionnaire, mais entre Deep Impact et Armageddon , le premier est sans aucun doute le film des années 90 à regarder . Réalisé par Mimi Leder, le film suit une variété d'intrigues alors que les personnages réagissent à l'apocalypse imminente, y compris les histoires d'un journaliste audacieux et d'un astronaute héroïque.

Contrairement à la version plus grandiloquente et pleine d'action du réalisateur Michael Bay, Deep Impact a opté pour un drame humain plus nuancé. Il a offert des montagnes russes d’émotions tout au long de son exécution, malgré un rythme quelque peu inégal. Bien que loin d'être parfait, le film bénéficie grandement d'un casting impressionnant, qui comprend des stars comme Morgan Freeman dans le rôle du président des États-Unis et Elijah Wood dans le rôle d'un jeune astronome amateur. Pour un blockbuster, il n'avait pas non plus peur d'aller dans des endroits sombres, surtout vers la fin inévitable.

9. San Francisco (1936)

Clark Gable, Ted Healy et Jeanette MacDonald à San Francisco (1936).
Loew's Inc.

San Francisco du réalisateur WS Van Dyke est un film unique en son genre de l'âge d'or d'Hollywood. Mettant en vedette l'homme le plus célèbre de cette période, Clark Gable, dans le rôle du charismatique propriétaire du saloon, Blackie Norton, il dépeint sa romance naissante avec la chanteuse en herbe Mary Blake (Jeanette MacDonald). Mary est déchirée entre son amour pour Blackie et son attirance croissante pour Jack Burley (Jack Holt), un riche mondain avec ses propres ambitions. Les tensions montent jusqu'à ce qu'un énorme tremblement de terre frappe la ville, obligeant tout le monde à s'unir.

Le film de 1936 est basé sur l'une des catastrophes naturelles les plus meurtrières du pays, le tremblement de terre de San Francisco en 1906 , qui a coûté la vie à plus de 3 000 personnes et provoqué des incendies dévastateurs qui ont brûlé pendant des jours. Sa représentation dans le film dramatique musical distinctif est un rappel choquant que des calamités peuvent survenir à tout moment, éclipsant tout drame personnel. Malgré certains clichés dépassés, la conclusion quelque peu optimiste de San Francisco reste pertinente car elle montre comment des étrangers, des amis et des ennemis peuvent mettre leurs différences de côté pour s'entraider dans des moments aussi sombres.

8. L'enfer imposant (1974)

Deux personnages se blottissant l'un contre l'autre dans The Towering Inferno.
Renard du 20e siècle

The Towering Inferno est un classique du genre qui a mis en évidence le potentiel des films catastrophe à devenir des œuvres primées. Le film oscarisé se déroule dans le plus haut gratte-ciel du monde, la Glass Tower, où une soirée d'ouverture extravagante est sur le point de commencer. Les choses prennent une tournure dangereuse lorsqu'un incendie électrique se déclare au 81e étage, se propageant rapidement de manière incontrôlable et piégeant des centaines d'invités et de travailleurs au-dessus.

Réalisé par John Guillermin, le film de 1974 présentait des effets pratiques révolutionnaires pour l'époque qui rendaient chaque moment de suspense et de stress plus crédible. Il a finalement remporté les Oscars de la meilleure chanson, de la meilleure photographie et du meilleur montage. The Towering Inferno présente également un ensemble de stars comprenant Paul Newman, Steve McQueen, Faye Dunaway, Richard Chamberlain et Robert Wagner, qui ont tous donné des performances incroyables. McQueen s'est démarqué dans le rôle du chef Mike O'Halloran, le pompier vétéran qui ne reculerait devant rien pour sauver autant de personnes que possible des incendies qui faisaient rage.

7. Gravité (2013)

Sandra Bullock flottant dans l'espace dans Gravity.
Warner Bros.

Sandra Bullock incarne le Dr Ryan Stone, un brillant ingénieur médical lors de sa première mission de navette spatiale dans Gravity du réalisateur Alfonso Cuarón. Elle travaille aux côtés de l'astronaute vétéran Matt Kowalski (George Clooney), qui est en charge de ce dernier vol avant sa retraite. Cependant, lors de leur sortie dans l'espace de routine, les débris d'un satellite détruit détruisent leur navette, les laissant bloqués et luttant pour survivre dans l'espace.

Il a fallu trois ans pour perfectionner les effets visuels de Gravity , chaque image frappante étant destinée à amplifier la terreur des protagonistes en contrastant avec le vaste vide de l'espace. Cet effort serait payant et aboutirait à sept Oscars, dont celui du meilleur réalisateur, de la meilleure photographie et des meilleurs effets visuels. On se souvient également du film pour le tour de force de Bullock dans le rôle du Dr Stone, effrayé mais courageux, dont la lutte pour la survie devient la source des moments les plus palpitants de Gravity . Son approche minimaliste de son intrigue signifie qu'il s'appuie fortement sur ses acteurs pour transmettre une peur crédible, ce que le duo réussit facilement.

6. 2012 (2009)

Un homme donne un ferroutage à une petite fille en 2012.
Sortie de Sony Pictures

Peut-être pas le meilleur, mais certainement l'un des films catastrophes de science-fiction les plus populaires des années 2000 , 2012 dépeint la fin catastrophique du monde prédite par le calendrier maya. À l’approche de l’année, le film montre des politiciens et des scientifiques prenant des décisions difficiles alors que l’activité sismique augmente dans le monde, faisant allusion au cataclysme imminent. L'histoire se concentre bientôt sur l'écrivain en difficulté Jackson Curtis (John Cusack), déterminé à emmener sa famille dans les arches colossales secrètes que le gouvernement a construites pour sauver certains individus.

Le film du réalisateur Roland Emmerich a connu un succès instantané, le public se pressant dans les cinémas pour voir l'apocalypse se dérouler sur grand écran. Son intrigue terne a été éclipsée par des scènes épiques de méga tsunamis, d'éruptions volcaniques, de tremblements de terre massifs et d'une inondation mondiale destructrice qui a tout détruit sur son passage. D'un décor chargé d'adrénaline après l'autre, 2012 a offert un aperçu de la fin qui n'a jamais atteint une ampleur sans précédent qui influencerait les futures entrées dans le genre.

5. Le surlendemain (2004)

Jake Gyllenhaal dans Après-demain.
Ateliers du 20e siècle

Avant 2012 , le réalisateur Roland Emmerich était responsable d'un autre film catastrophe de science-fiction à succès basé sur le livre de 1999 d'Art Bell et Whitley Strieber, The Coming Global Superstorm . Sorti en 2004, The Day After Tomorrow dépeint un avenir effrayant où le changement climatique fait des ravages dans le monde entier, que ce soit sous la forme de tornades dangereuses ou de gels éclair mortels. Alors que ces phénomènes météorologiques anormaux font d'innombrables victimes, le climatologue Jack Hall (Dennis Quaid) se lance dans une course contre la montre pour sauver son fils, Sam (Jake Gyllenhaal), et l'humanité elle-même, d'une nouvelle ère glaciaire déclenchée par un effondrement soudain des conditions météorologiques mondiales.

Emmerich montre une fois de plus sa maîtrise du genre à travers les événements captivants de The Day After Tomorrow qui s'intensifient pour montrer le monde au bord de l'anéantissement. La puissance impressionnante de la nature dans toute sa fureur est représentée de manière convaincante par des effets spéciaux de pointe, qui rendent son histoire plus intime plus crédible et captivante. L'alchimie surprenante de Quaid et Gyllenhaal en tant que père et fils n'est ici que la cerise sur le gâteau.

4. Contagion (2011)

Jude Law dans Contagion.
Contagion / Warner Bros.

Quiconque a regardé des films sur la pandémie lorsque le COVID-19 a frappé connaît probablement déjà Contagion de 2011. Réalisé par Steven Soderbergh, le thriller médical suit la propagation rapide d'un virus hautement contagieux provenant d'une chauve-souris – cela vous semble familier ? Alors que le virus, baptisé MEV-1, se propage à travers le monde, la panique et la peur s’emparent des communautés, entraînant un chaos généralisé. Le film suit un casting d'ensemble, comprenant le Dr Erin Mears (Kate Winslet), une épidémiologiste enquêtant sur les origines de l'épidémie, et le Dr Leonora Orantes (Marion Cotillard), une enquêteuse de l'Organisation mondiale de la santé qui retrace la propagation du virus.

Le film, méticuleusement étudié, visait à présenter les effets réels d’une pandémie mondiale, et bien qu’il soit basé sur les plus petites épidémies de SRAS de 2002 et de grippe de 2009, il semble étrangement prémonitoire à la suite de la pandémie de COVID beaucoup plus récente. Sa description de l’anxiété suscitée par les nouveaux vaccins et la désinformation et les complots qui en découleraient est inconfortablement précise, Contagion étant largement saluée pour son exploration de l’interconnectivité de la société moderne et son interaction avec une crise sanitaire mondiale.

3. L'Impossible (2012)

Naomi Watts et Tom Holland dans L'Impossible.
Warner Bros.

Basé sur une incroyable histoire vraie sur la survie d'une famille lors du tsunami de l'océan Indien en 2004, The Impossible suit Maria (Naomi Watts), Henry (Ewan McGregor) et leurs trois fils pendant leurs vacances en Thaïlande, où ils se retrouvent bientôt pris au piège. au milieu de l’une des pires catastrophes naturelles de l’histoire. La famille est séparée à la suite du tsunami meurtrier qui s'abat de manière inattendue sur la plage. Le film tourne ensuite principalement autour de Maria et de son fils aîné, Lucas (futur acteur de Spider-Man Tom Holland), alors qu'ils se déplacent dans les eaux troubles pour trouver de l'aide et rechercher leurs proches.

Réalisé par JA Bayona ( Society of the Snow ), le film dramatique catastrophe de 2012 capture l'intensité viscérale d'être au milieu d'un paysage post-tsunami parsemé de débris et plein de dangers. Il devient évident vers la fin du film qu'il s'agit de l'histoire de l'incroyable survie d'une famille, et il est garanti que les téléspectateurs pleureront avant le générique.

2. Avion ! (1980)

Leslie Nielsen et Robert Hays dans Avion.
Paramount Pictures

Avion! est l'un des plus grands films jamais sortis des années 1980 , le film parodie visant les films catastrophes qui ont dominé les années 70. Réalisé par Jim Abrahams et les frères David et Jerry Zucker, il suit l'ancien pilote de chasse traumatisé Ted Striker (Robert Hays), qui doit surmonter sa peur de voler pour sauver les passagers et l'équipage d'un avion en proie à une catastrophe. L’un de ces passagers est son ex-petite amie devenue hôtesse de l’air.

Le film de 1980 a continué à être acclamé par la critique au fil des ans, grâce à son excellente utilisation de l'humour burlesque, des gags rapides et de la livraison impassible qui se moquent intelligemment de l'obsession de l'industrie cinématographique pour le genre catastrophe. Il embrouille de manière hilarante les tropes avec un timing comique impeccable et des dialogues pleins d'esprit. Avion! est également remarquable pour avoir présenté la performance déterminante de la carrière de Leslie Nielsen dans le rôle du passager Dr. Rumack, qui a joué avec son image d'acteur sérieux.

1. Titanic (1997)

Leonardo DiCaprio et Kate Winslet dans Titanic.
Paramount Pictures

Titanic du réalisateur James Cameron est un film qui n'a pas besoin d'être présenté. Un film épique, romantique, dramatique et catastrophe tout en un, il dépeint le voyage inaugural malheureux du RMS Titanic. Il se concentre particulièrement sur l'histoire d'amour intime entre Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), un artiste sans le sou, et Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), une jeune mondaine piégée dans des fiançailles sans amour. Leur nouvelle relation s'épanouit sur le luxueux navire, mais est interrompue par la collision du Titanic avec un iceberg.

Cameron a utilisé l'une des plus grandes tragédies maritimes de l'histoire pour établir une nouvelle norme en matière de cinéma épique et a remporté un succès critique et un succès au box-office d'une ampleur sans précédent. Le monde a été captivé par l'histoire passionnée mais déchirante de Jack et Rose, capturée avec des effets novateurs qui ont rendu les moments culminants encore plus époustouflants. Titanic deviendrait le film le plus rentable de tous les temps et détiendrait ce record jusqu'à ce que le prochain film de Cameron, Avatar , dépasse ses recettes en 2010.