Ce film de 2004 reste le joyau du cinéma de super-héros. Voici pourquoi c’est toujours le meilleur
Cela fait 20 ans depuis la première de la suite de super-héros de Sam Raimi en 2004 , Spider-Man 2 , et nous pouvons affirmer avec confiance que c'est toujours le meilleur film de super-héros jamais réalisé. Bien sûr, de nombreuses adaptations de bandes dessinées dignes de ce nom ont été publiées au cours des années qui ont suivi, et certains pourraient en déclarer quelques-unes comme étant le meilleur film de super-héros. Je peux déjà voir de nombreux défenseurs de Dark Knight et Avengers: Endgame véridiques préparer leurs fourches pour défendre leurs favoris. .
Cependant, je pense qu'il est indéniable de dire que Spider-Man 2 est le meilleur film de super-héros qui soit en fait un film de super-héros. Alors que The Dark Knight sacrifie sa sensibilité de super-héros pour devenir un thriller policier et que Endgame ressemble parfois plus à une compilation de « meilleurs succès » qu'à un véritable film, Spider-Man 2 porte haut et fier ses bannières de bande dessinée.
Il réussit sans renverser les attentes du genre ni remettre en question ses conventions – au contraire, il embrasse ses sensibilités et fonctionne bien dans ses limites. Le résultat est une lettre d’amour pure et presque parfaite au cinéma de super-héros qui honore son matériel source et son personnage bien-aimé comme peu de films de super-héros, voire aucun, ne l’ont fait. Qu’est-ce qui rend ce joyau de film si brillant ? Une combinaison d'éléments, certes, mais je pense que Spider-Man 2 possède deux éléments cruciaux qui le distinguent de ses camarades adaptations en direct.
Le pouvoir d'un méchant dans la paume de la main de Molina
Peut-être plus que tout autre genre cinématographique, les films de super-héros ont besoin d’un grand méchant . Parce que ces histoires suivent une approche plutôt simple du bien contre le mal, le méchant est tout aussi, sinon plus, important que le héros. Pensez à tous les titres en lice pour le meilleur film de super-héros de tous les temps – Dark Knight , X2: X-Men United , Endgame , Batman Returns – qu'ont-ils en commun ? Précisément! Un grand méchant.
En tant que meilleur film de super-héros, Spider-Man 2 ne déçoit pas. Sa méchanceté vient du brillant Alfred Molina, toujours sans Oscar, dans le rôle du docteur Otto Octavius, mieux connu sous le nom de docteur Octopus. Comme mentionné précédemment, le film s'en tient à un récit plutôt commun, dépeignant Octavius comme un personnage tragique typique qui succombe à ses pires impulsions après que sa femme, interprétée par la toujours géniale Donna Murphy, soit réfrigérée pour que son histoire puisse continuer. Pourtant, toujours pro accompli, Molina prend ce qui pourrait très facilement être un méchant ordinaire et le transforme en quelqu'un d'extraordinaire.
La force du portrait de Molina réside dans sa relativité. Son Doc Ock n’est jamais antipathique ni, oserais-je le dire, menaçant ; il n'est pas détestable ni même reprochable, et à aucun moment on ne ressent le besoin de le voir partir. Spider-Man 2 réalise un exploit merveilleux que rarement d'autres films réussissent : le spectateur veut que Peter gagne sans vouloir qu'Otto perde. Et ce n'est pas comme si Spider-Man 2 traitait Ock comme autre chose qu'un méchant. Raimi comprend que, pour qu’un film de super-héros fonctionne, la frontière entre le « bien » et le « mal » doit être clairement définie. Les actions d'Otto, tout comme celles de Norman Osborn avant lui, sont mauvaises – parfois, elles sont aussi mauvaises, mais Otto lui-même ne l'est pas.
En choisissant apparemment la simplicité, Raimi soulève un ensemble de questions fascinantes sur la nature du mal et l’essence de la nature humaine. Ils ne sont pas nécessairement révolutionnaires – en effet, les gens se demandent si le véritable mal existe depuis la nuit des temps – mais ils sont importants pour le succès de l’histoire. Ce qui est encore plus beau, c'est que ni Raimi ni Molina ne leur demandent jamais directement. Spider-Man 2 n'adopte pas un ton moralisateur ou moralisateur, et à aucun moment ils n'essaient de transformer l'histoire en un voyage philosophique de soi. Pourtant, ces problèmes sont à l’écran, clairs comme le jour, mais s’écoulant discrètement entre les décors d’action et les blagues ringardes.
Transformer un sous-texte en texte sans le déclarer est un don que peu d'écrivains possèdent, et transmettre ce qui est là sans le mettre en mots est encore plus rare à accomplir pour un acteur. Mais Raimi et Molina donnent l’impression que cela se fait sans effort. C'est plus que naturel ; c'est logique et implicite. Au-delà de son gadget sympa et de son apparence saisissante, Doc Ock de Spider-Man 2 est mémorable pour qui il est. Ni ses plans, ni ses pouvoirs, ni même ses lignes – il retient lui-même l’attention et suscite la curiosité. Il est inoubliable simplement parce qu'il est , et c'est un exploit incroyablement impressionnant qu'aucun autre méchant de bande dessinée n'a réussi.
« Seigneur sait que les enfants comme Henry ont besoin d'un héros. »
Le deuxième aspect crucial du succès de Spider-Man 2 est quelque chose que l'on voit rarement dans les films, super-héros ou autres : l'honnêteté. En fait, c’est plus qu’une simple honnêteté. Comme la plupart des autres films de Raimi, Spider-Man 2 semble sans prétention, comme si l'homme derrière était toujours le même jeune artiste qui a réalisé Evil Dead pour cent dollars et un rêve. L'échelle est plus grande, les effets visuels sont exceptionnels et le battage médiatique est réel, mais le cœur du film, son âme, est profondément ancré dans un principe de base auquel on peut s'identifier.
Regardez le discours désormais emblématique de tante May sur l'héroïsme. Il n’y a pas de mots élaborés ni de fausses tentatives de message philosophique ; il n'y a pas d'apparat ni d'auto-importance. Au lieu de cela, c'est juste une vieille femme gentille qui parle à son neveu avec son cœur des raisons pour lesquelles tout le monde a besoin de quelqu'un à qui admirer.
Bien sûr, il est utile qu'une actrice du calibre de Rosemary Harris le livre avec toute la chaleur d'une grand-mère aimante à côté d'une cheminée qui craque, mais elle ne fait qu'exacerber ce qui est déjà là. Spider-Man 2 n'a pas peur de se soucier de son héros parce qu'il l' aime , et peut-être que vous devriez le faire aussi. Il n'y a rien de mal à avoir besoin de quelque chose, d'avoir besoin de quelqu'un ; Sinon, pourquoi sommes-nous ici si ce n'est pour compter les uns sur les autres ?
Cette honnêteté rafraîchissante se retrouve dans chaque scène de Spider-Man 2 , des scènes d'Ock avec sa femme aux échanges compliqués de Peter avec Mary Jane. L'amour est au centre de cette trilogie, et les films ne prétendent jamais le contraire. Spider-Man 2 comprend le pouvoir d'une phrase comme « Je t'aime » et il n'a pas honte de l'utiliser.
Parce que les mots ont un sens, tout comme les héros ont un sens, et que l’amour reste ce qui fait tourner le monde. C'est incroyable que, dans un film sur un gars doté de capacités d'araignée combattant un gars doté de tentacules mécaniques, l'amour soit toujours la corde qui relie tout. Il y a une chaleur dans Spider-Man 2 qui le rend rassurant, un sentiment qui oblige à expérimenter plutôt qu'à simplement être témoin.
À une époque où les films ressentent le besoin d’être abrasifs et plus cyniques, Spider-Man 2 suit la voie opposée. Il se soucie pour que vous puissiez vous en soucier ; c'est pour que vous puissiez ressentir. Il ose être la chose la plus courageuse que l’on puisse être : vulnérable, émotif, fragile. Il faut plus de boules pour être ouvertes que pour se cacher derrière des couches de CGI et de gravitas. Dans son empathie, Spider-Man 2 remporte finalement la victoire.
Va les chercher, tigre
Spider-Man 2 possède tous les éléments d'un grand film de son genre. Il contient des dialogues drôles, ringards et mémorables livrés par un groupe d'acteurs qui savent exactement ce qu'ils font. Il contient certains des meilleurs décors que le genre ait jamais vu, y compris une bataille à bord d'un entraînement en mouvement qui pourrait bien être la plus grande séquence d'action de l'histoire du genre. Il possède un CGI impressionnant qui est en quelque sorte meilleur que la plupart des films sortis au cours de l'année écoulée. Et il a toutes les bizarreries de Raimi que nous attendons de ses films, d'une approche visuelle distinctive de bande dessinée aux fondus, aux coupes fouettées et à Bruce Campbell.
Mais ce n’est pas pour cela que Spider-Man 2 est le meilleur film de bande dessinée – ce n’est pas seulement à cause de cela. Au lieu de cela, Spider-Man 2 règne en maître parce qu'il veut être d'abord un film digne de Spider-Man et ensuite un grand film de super-héros. Comme son personnage principal, Spider-Man 2 veut faire du bien aux quartiers amicaux du monde. Cela signifie célébrer et reconnaître plutôt que simplement divertir ou distraire, car cela comprend qu'il y a un peu de Peter Parker en chacun de nous. Et si nous pouvons tous nous en soucier autant que Peter, alors peut-être qu’il y a de l’espoir après tout.
Spider-Man 2 est disponible en streaming sur Disney+ .