Warframe : Ben Starr de 1999 est fier d’être le clown de la classe des jeux vidéo

Le week-end dernier, les fans de Warframe se sont réunis à London, en Ontario, pour la TennoCon, un événement dédié au populaire MMO. Ce fut un week-end chargé, plein de panels, de démonstrations et d'annonces. Digital Trends a assisté au salon et a eu un premier aperçu de Warframe : 1999 . La prochaine mise à jour de la série de longue date promet une nouvelle histoire, des armes et peut-être même un peu de bécotage dans une version alternative de l'ère de l'an 2000.

La star de cette extension ? Ben Starr, le doubleur connu à la fois pour son rôle de Clive dans Final Fantasy XVI et pour son personnage très en ligne. Je me suis assis avec Ben Starr à la TennCon pour parler de son personnage de Warframe : 1999, Arthur Nightingale, de la nostalgie de la fin des années 90 et de son talent pour la comédie – oh, et de sa position présidentielle dans la « société d'élevage de gerbilles ».

De quoi vous souvenez-vous de l’année 1999 ?

Je me souviens de tout de 1999. Je reviens encore à l'année 2000 et je considère cela comme une référence dans ma vie. Pour les personnes qui n'étaient pas en vie, je ne pense pas qu'on puisse exagérer à quel point tout le monde savait de quelle année on était. C'était l'an 2000, le monde entier pourrait finir. Ce sentiment de quelque chose de nouveau… il y a quelque chose de tellement excitant et dangereux dans ce que cela représente. Surtout là où j'ai grandi, à Londres, le millénaire a été énorme. Nous avions le Millennium Dome, nous avions le London Eye. De nombreux monuments emblématiques qui existent aujourd’hui à Londres sont dus à cela. Et donc cette esthétique [dans Warframe : 1999 ] est incroyablement nostalgique pour moi, vous savez. Et je pense qu’ils l’ont capturé si brillamment. Ce n’est pas 1999, c’est la façon dont nous imaginons 1999, ou à quel point cette période était cool.

J'ai étudié l'histoire à l'université, et l'aspect le plus intéressant de l'histoire pour moi… c'est l'historiographie. C'est ainsi que les êtres humains ont choisi de cataloguer la période au cours de laquelle ils ont existé. Pourquoi les humains ont-ils choisi de considérer la période dans laquelle ils ont vécu et de réfléchir de cette manière ? Et c'est ce que c'est. Il s'agit d'une vision de 2024 de 1999 sur ce que les gens qui ont grandi à cette époque en ont ressenti, et d'y réfléchir en quelque sorte parce que ce n'est plus le présent. C'est un tube de nostalgie vraiment puissant.

Parlons un peu de Warframe : 1999. Qui est Arthur Nightingale ? Qu’est-ce qui motive Arthur ?

Je pense que nous l'avons en quelque sorte décrit comme un boy-scout. Il est en quelque sorte l’ancre de ce monde. Il est un proto-Excalibur, après tout, il est le chemin du joueur vers ce nouveau monde. Il a cette attraction gravitationnelle autour de qui il est. Cela permet à d’autres personnages d’accentuer des facettes vraiment intéressantes de qui ils sont.

Vous avez vu dans cette démo toutes les différentes textures vraiment intéressantes que les autres proto Warframes y apportent. Et je pense vraiment qu’il est le leader fort et le point d’ancrage qui permet aux autres personnages de prendre vie. J'espère que les gens qui aiment Arthur vont adorer Arthur, mais cela leur permet aussi de dire : « vous savez, j'ai joué avec ce personnage. Je veux découvrir qui sont ces autres personnages et apprécier l’histoire de cette façon.

Lorsque vous développez la voix d'un personnage comme Arthur, comment fonctionne ce processus ? Comment trouver la voix d'un personnage ?

Littéralement, vous regardez une photo d’eux, puis vous les voyez in situ et voyez comment leur corps fonctionne. [La directrice créative de Warframe, Rebecca Ford] m'a donné une image, puis elle m'a montré une démo. J'ai vu la façon dont Arthur bougerait, et je me suis demandé : OK, qu'est-ce qu'il aurait vécu ? Comment sonnerait-il ? Et je me souviens avoir exprimé dans ma chambre comment je pensais qu'Arthur bougerait et sonnerait pendant que je regardais cette démo.

De plus, que pouvez-vous faire avec une voix réaliste ? Reb a déclaré : « Je veux quelqu’un dont la voix donne l’impression de grincer des dents, comme s’il avait été dans la terre. » Une grande partie d'Arthur s'y trouve, mais j'espère qu'il aura plus de facettes à mesure que vous apprendrez ses amours, ses goûts, ses haines, ses désirs, ses désirs, tout ce genre de choses.

Lorsque vous vous lancez dans un rôle comme celui-ci, quelle part de vous-même y mettez-vous ?

Avec n'importe quel type de personnage, lorsque vous vous y lancez, il s'agit de découvrir quelle part de vous-même vous pouvez apporter. Je ne suis aucun des personnages que je joue ; Je fais semblant. Mais afin de créer un niveau de réalisme qui fonctionne pour tout le monde, en particulier dans un jeu et lorsque vous incarnez un personnage, vous devez créer un niveau de réalisme accru qui soit attrayant pour le joueur. La seule façon d’y parvenir est de trouver quelles parties de vous-même vous pouvez associer à ce personnage.

C'est ce qui est vraiment génial avec [le scénariste et réalisateur de voix off Cam Rogers], qui nous dirige. Il me donnera trois essais différents sur certaines lignes, et il dira : « Maintenant, va faire un tour. Essayer quelque chose." Et cette liberté est incroyable, parce que ce que vous allez apprendre, c'est comment ne pas le faire, et parfois vous allez accidentellement créer quelque chose que nous n'aurions jamais pu imaginer au stade de la planification. Et je pense que la spontanéité est la partie la plus intéressante, et cela montre aussi qu'ils ont confiance en nous en tant qu'interprètes.

Rejoindre une franchise avec un jeu qui a 10 ans d'histoire présente-t-il un défi unique par rapport à quelque chose comme Final Fantasy XVI , où tout est construit à partir de zéro ?

Non, parce que c'est la même chose. Les gens qui ont rencontré Clive , ils l'ont rencontré 35 ans après le début de la franchise qui existait déjà, mais une histoire entièrement autonome. C'est la même chose lorsque vous rejoignez un groupe de personnes profondément passionnées. Ce n'est pas seulement un jeu. C'est un mode de vie, c'est une culture, c'est une famille. Et c'est une histoire entièrement nouvelle qui se déroule dans ce monde, de la même manière que XVI est une histoire entièrement nouvelle qui se déroule dans les idées et les motifs de ce qu'est Final Fantasy.

Vous devez être conscient de ce qui s'est passé auparavant, puis vous en débarrasser et faire votre propre truc. Parce que si vous avez trop peur de ce qui s'est passé auparavant, vous allez simplement vous gêner. C'est quelque chose que j'ai beaucoup fait sur XVI . J'avais l'impression de me gêner parfois, mais j'ai eu la chance d'avoir des gens autour de moi qui pouvaient simplement dire : « Non, Ben, tu peux construire quelque chose à partir de zéro »… C'est intimidant, parce que j'espère qu'ils aiment moi, mais je pense qu'ils le feront. C'est vraiment cool.

Vous avez réalisé de nombreuses vidéos absolument idiotes que vous avez publiées sur Twitter, et vous avez travaillé avec d'autres doubleurs sur certaines d'entre elles. D’où vient cet élément comique de votre personnalité ?

J'ai toujours été un clown. C'est ce qui m'a attiré l'attention quand j'étais enfant. La seule raison pour laquelle je suis acteur, c'est grâce à Jim Carrey. C'est dans la comédie que j'ai appris à jouer. Je n’ai pas appris à devenir acteur en étant interprète dramatique. Mon sens de l’humour est ce qui m’a permis de vivre toute ma vie. C'est la chose dont je tire le plus de joie. Être drôle pour les autres ou essayer d'accepter le monde de manière humoristique est ce qui signifie que lorsque les choses les plus difficiles vous arrivent dans votre vie, vous pouvez les accepter. Cela m'a sauvé à de nombreuses reprises où, si je suis incroyablement déprimé, si je porte un regard humoristique sur le monde, c'est un mécanisme d'auto-défense, mais c'est aussi une façon de guérir.

Cela a été une vraie joie de voir des gens qui n'ont même pas joué aux jeux auxquels j'ai participé ont apprécié les trucs stupides que j'écris. On m'a donné le pouvoir d'écrire quelque chose dans lequel moi, Neil Newbon, Yuri Lowenthal, Matt Mercer et Jennifer English faisions un sketch stupide sur Magic the Gathering. Et j'ai écrit un truc dans lequel je voulais juste que Yuri Lowenthal m'appelle Bing tout le temps. J'ai écrit ce truc, ils pensent que mon odeur émet un bruit, et donc j'ai genre, 10 minutes de Matt Mercer sur des images brutes disant juste différentes façons de dire « fumée ». C'est tellement stupide.

J'aime faire sourire les gens et les rendre heureux. Une personne qui s'approche de moi et me dit : « J'étais vraiment bouleversée, mais j'ai vu une de tes vidéos stupides et tu m'as rendu heureux », c'est génial, parce que j'ai été affecté de la même manière. J'ai vu des clowns et des comédiens apporter de la joie dans ma vie. J'espère pouvoir faire la même chose pour eux.

Aspirez-vous à jouer des rôles comiques professionnellement, ou est-ce quelque chose que vous préférez garder pour vous ?

Je veux faire n'importe quoi. Je veux travailler. C'est intéressant en ce moment où je suis le plus connu dans le monde du travail pour jouer des personnages très, très sérieux qui apportent beaucoup de drame. Et c’est tellement cool que je puisse faire ça. En fait, une grande partie du travail que j'ai à faire va encore dans cette veine, parce que c'est un peu ce pour quoi je suis connu. Mais j'ai aussi vu des gens voir mon travail en ligne et me dire : « tu veux aller faire quelque chose d'un peu idiot ? Et j'ai quelques bêtises à venir, ce qui est vraiment très amusant. Les gens me permettent d’être un peu plus stupide.

Qui vous inspire sur le plan comique ?

Il y a ce groupe de comédiens britanniques qui ont commencé dans les années 90 et qui ont ensuite créé des trucs incroyables. Et tout a commencé avec cette émission télévisée intitulée The Day Today , qui est un pastiche télévisé britannique des années 90 de l'actualité. C'est un peu dans la veine d' Airplane ! un petit peu. C'est l'émission de télévision la plus stupide jamais réalisée, mais elle est réalisée dans la veine d'une véritable chaîne d'information sérieuse. Et de là sont nés ces incroyables comédiens. Steve Coogan, qui jouait le personnage d'Alan Partridge, en est donc sorti. Vous aviez Patrick Marber, qui a écrit Closer , et c'est un dramaturge ridicule. Et vous aviez également l'un des principaux lève-personnes, Armando Iannucci, qui a continué et a fait un tas de spectacles plus ridicules, Time Trumpet , The Armando Iannucci Shows , The Thick of It et Veep .

Ces gens m’inspirent énormément, car ils sont capables de prendre des situations normales et de les étendre de manière ridicule, ridicule. Je pense qu'Armando Iannucci, en particulier son travail sur Veep , est incroyable à voir. C'est une émission télévisée qui parle d'un individu horrible, et elle est fondée sur quelque chose, mais elle atteint des sommets tellement ridicules. Ce sont donc ces personnes qui m’inspirent.

Je vais poser encore une question extrêmement sérieuse, car je regardais votre page Wikipédia…

Est-ce celui de la société d'élevage de gerbilles ?

C'est! Qu'est-ce qu'il y a avec ça ?

Donc ce qui s'est passé, c'est que j'étais sur un podcast une fois et j'ai dit que je ne consultais pas ma page Wikipédia . Je n'édite pas ma page Wikipédia, je n'ai rien à voir avec ma page Wikipédia. Donc, si quelqu’un voulait me donner l’air cool sur Wikipédia, il le pouvait. Quelqu'un est allé l'ajouter, et je ne l'ai pas changé depuis. Et on me pose des questions à ce sujet tout le temps. Et maintenant, je ne sais pas. J'ai en quelque sorte envie de le garder là.

Ce sera un jour une question pour les historiens et les philosophes.

Ouais, je veux qu'il soit documenté que j'étais le président de la société d'élevage de gerbilles.

Warframe : 1999 , avec Ben Starr, sortira à l'hiver 2024 sur PS4, PS5, Xbox Series X/S, Nintendo Switch et PC.