7 meilleurs films de Winona Ryder, classés

Les représailles de Winona Ryder contre le rôle de Lydia Deetz – aujourd'hui mère d'une fille adolescente – dans Beetlejuice Beetlejuice de Tim Burton marque un tournant dans sa carrière. Faisant ses débuts au cinéma à 15 ans, Ryder a été l'adolescente déterminante d'Hollywood pendant bien plus longtemps qu'elle ne l'était en réalité (elle jouait à 18 ans jusqu'à 28 ans).

Son innocence tant vantée était tellement la règle qu'une simple arrestation pour vol à l'étalage en 2001 a mis fin à sa carrière pendant une demi-décennie. Maintenant qu'elle s'installe dans le rôle de maman perpétuelle à l'écran au lendemain de Stranger Things , le moment semble approprié pour réfléchir à la carrière variée qui nous a amenés ici.

7. Jus de Beetle (1988)

Oubliez la suite du service aux fans – l'attrait du Beetlejuice original était son manque total d'adhésion aux paramètres contemporains de création de franchise. L'histoire était en grande partie inexpliquée ( c'était quoi exactement ces vers des sables ?), les chutes d'aiguilles étaient idiosyncrasiques et farfelues plutôt que lâchement orchestrées, et le personnage principal (Michael Keaton, le fantôme qui en a le plus) apparaît pendant un total de 17 minutes.

Ryder est le véritable personnage principal ici, et elle projette une présence éthérée mais chaleureuse qui rend ses parents ridicules (Jeffrey Jones et la toujours fantastique Catherine O'Hara) grotesques en comparaison.

6. Edward aux mains d'argent (1990)

Rare histoire originale à l'écran qui ressemble à un conte de fées authentiquement gothique, le quatrième long métrage de Tim Burton, qu'il a conçu à l'adolescence, a établi des tendances auxquelles il reviendrait encore et encore. Johnny Depp incarne un androïde inachevé dont les mains incomplètes sont des grappes de lames tranchantes comme des rasoirs.

Ryder incarne l'adolescent de banlieue sucré qui tombe amoureux de lui. Bien sûr, pourquoi pas ? Scissorhands a la saccharinité et les bords soignés des films plus criards de John Waters, mais contrairement à eux, il ne bascule jamais vers l'aigreur, même sous-textuellement.

5. Petites femmes (1994)

Moins radical et moins perspectif que la version 2019 de Greta Gerwig mais aussi, à sa manière, plus fidèle à son matériel source (le plus évidemment dans sa conclusion), Little Women de la réalisatrice Gillian Armstrong est sur le point d'être volé par Claire Danes de My So-Called Life , dont la performance en tant que troisième fille de March, Beth, trace un arc délicat jusqu'à une conclusion inévitablement tragique.

Mais Jo, les yeux écarquillés et le visage ouvert, de Ryder est un substitut efficace du public, et l'Americana aux contours doux et teintés de Noël du film d'Armstrong est un cadre approprié pour la performance.

4. L'ère de l'innocence (1993)

Cette adaptation du superbe roman d'amour Gilded Age d'Edith Wharton était un changement complet pour le réalisateur Martin Scorsese (il a réalisé le film entre Cape Fear et Casino ) et la star Daniel Day-Lewis (un improbable amant tranquillement angoissé entre ses tournants énergiques dans The Last of de 1992). les Mohicans et Au nom du père de 1993).

Le film, qui est plus faible que le livre mais toujours touchant, place Ryder dans la position désavantagée du fiancé cocu et virginal du Newland Archer de Day-Lewis. Bien qu'être presque abandonnée au profit de Michelle Pfeiffer ne soit pas une idée d'un bon moment, Ryder est excellente ici dans son mode sérieux et angélique (que l'on retrouve également dans Dracula et Edward Scissorhands de Bram Stoker).

3. Bruyères (1989)

Rapide! Couvrez le titre de cette section. Maintenant, dites-moi : quel film des années 1980 a été écrit pour durer trois heures, destiné à être réalisé par Stanley Kubrick, et se terminait à l'origine par une longue séquence se déroulant dans l'au-delà ? Si vous avez deviné Heathers , soit vous avez une imagination débordante, soit vous avez choisi de ne pas couvrir le titre de cette section comme indiqué.

Issu du plan directeur bizarre du scénariste Mark Waters, Heathers , mettant en vedette Ryder tout droit sorti de Beetlejuice , est devenu la satire définitive du lycée, plus vif dans son utilisation de la métaphore que Mean Girls et se vantant de beaucoup plus de meurtres et d'explosifs. Ce n'est pas Kubrick, mais c'est un travail honnête.

2. Cygne noir (2010)

Ingénue perpétuelle, l'art de Ryder imite la vie puisqu'à 39 ans, elle incarne une danseuse étoile contrainte à la retraite. (Hollywood a tendance à rejeter les anciennes beautés adolescentes lorsqu'elles atteignent la trentaine indicible – l'année précédente, Ryder avait joué la mère de Zachary Quinto, six ans son cadet, dans le redémarrage de Star Trek.) Dans le rôle de Beth McIntyre, une star de sa troupe. supplanté par l'obsessionnel instable de Natalie Portman, Ryder, fumant à la chaîne et renfrogné, illustre parfaitement la rage du passé.

Le film lui-même, comme toute l’œuvre de Darren Aronofsky, s’engage sans effort dans son intensité irrégulière. Mais contrairement à son plus proche parent dans la filmographie d'Aronofsky, Requiem for a Dream (2000), il ne s'agit pas d'une cacophonie de désastres en cascade mais d'une trajectoire apparemment inévitable vers le macabre et (peut-être) le surnaturel.

1. Sirènes (1990)

Au cours d'une année au cours de laquelle elle a joué trois rôles principaux ( Edward Scissorhands et Welcome Home, Roxy Carmichael étant les deux autres), Ryder, 19 ans, a remporté sa première nomination aux Golden Globes pour cette comédie dramatique familiale manifestement merveilleuse. Le film de Richard Benjamin sur le roman de Patty Dann a été conçu comme une vitrine post- Moonstruck pour Cher, qui incarne la mère célibataire excentrique et sexuellement vorace de deux filles adolescentes (Ryder et Christina Ricci).

Mais Ryder (avec l'aide de Ricci) repart avec le film avec sa performance parfaite d'une adolescente sur le point de devenir adulte. Faisant de Ryder peut-être l'adolescent le plus crédible des 35 dernières années du cinéma américain, la performance, bien que sous-regardée, est indélébile et doit être vue.