10 meilleures émissions de comédie de tous les temps, classées

La famille Simpsons assise autour de la table du dîner.
Disney

En ce qui concerne la télévision préférée des fans, peu de choses sont aussi universellement appréciées que les émissions de comédie qui peuvent faire rire les téléspectateurs à chaque nouvel épisode créatif. Les meilleurs d’entre eux vont au-delà des simples gags et punchlines, s’affirmant comme des légendes du genre connues pour offrir des personnages emblématiques et des histoires déchirantes qui sont sans cesse référencées par les fans et les critiques. Que le public recherche des lieux de travail insolites, une satire animée ou de bonnes vieilles sitcoms, il y a un classique du genre pour tout le monde.

De la mine d'or comique de The Office à la série controversée de longue date, South Park , il existe une variété surprenante parmi les plus grandes émissions télévisées comiques jamais réalisées. Cependant, ils ont tous en commun le fait qu'ils se sont taillé une place dans l'histoire de la télévision en promettant un humour plein d'esprit, des personnages drôles et, dans certains cas, des commentaires pointus.

10. Veep (2012-2019)

Julia Louis-Dreyfus dans Veep.
HBO

Julia Louis-Dreyfus incarne la vice-présidente fictive des États-Unis, Selina Meyer, dans la satire politique hilarante Veep . Créée par Armando Iannucci, la série est centrée sur ses expériences en tant que politicienne égoïste et profondément incompétente avec une ambition surprenante. Veep expose le monde dysfonctionnel de Washington, DC, à travers les yeux de la vice-présidente impuissante, d'autant plus qu'elle se retrouve dans des situations de plus en plus absurdes.

Au-delà d'une comédie de bien-être typique, Veep s'envole grâce à la performance exceptionnelle de Louis-Dreyfus dans le rôle de Selina, qui lui vaudra six Primetime Emmy Awards pour la meilleure actrice principale dans une série comique. La série est connue pour son honnêteté brutale sur la politique moderne, livrée à travers des dialogues rapides et des arcs intelligents. Même des années après sa finale, Veep continue de refléter le monde chaotique de la politique d'aujourd'hui, ce qui en fait la série comique parfaite à revisiter lorsque les choses deviennent trop réelles.

9. Famille moderne (2009-2020)

La famille et la famille élargie de Modern Family
abc

Modern Family est une sitcom de style faux documentaire qui tourne autour de la vie du clan Pritchett-Dunphy-Tucker, composé de trois familles interconnectées : Jay Pritchett (Ed O'Neill), sa jeune épouse Gloria (Sofía Vergara) et son fils Manny (Rico Rodriguez) ; La fille de Jay, Claire (Julie Bowen), son mari Phil (Ty Burrell) et leurs trois enfants Haley (Sarah Hyland), Alex (Ariel Winter) et Luke (Nolan Gould) ; et enfin, le fils de Jay, Mitchell (Jesse Tyler Ferguson), son partenaire Cameron (Eric Stonestreet) et leur fille adoptive Lily (Aubrey Anderson-Emmons). La série suit leurs mésaventures quotidiennes et leurs moments de complicité souvent humoristiques tout en donnant quelques leçons sur la vie et les relations.

Créé par Christopher Lloyd et Steven Levitan, Modern Family a rapidement gagné une clientèle fidèle grâce à son utilisation intelligente du format du faux documentaire, qui permettait aux personnalités et aux bizarreries des personnages de briller à travers des interviews de style confessionnel. Au fil du temps, il est devenu impossible de ne pas tomber amoureux de la dynamique attachante des membres de la famille, qui comprenait souvent des affrontements dus à des personnalités contrastées. Avec ses personnages attachants et ses histoires toujours drôles, Modern Family est désormais considéré comme une ode à revoir à la vie de famille, y compris toutes les parties désordonnées et compliquées.

8. Parcs et loisirs (2009-2015)

Leslie Knope de Parcs et loisirs.
BNC

Créé par Greg Daniels et Michael Schur, Parks and Recreation (également connu sous le nom de Parks and Rec ) est un faux documentaire satirique politique se déroulant dans la ville fictive de Pawnee, dans l'Indiana. Ici, la directrice adjointe du département des parcs, Leslie Knope (Amy Poehler), rêve de rendre la petite ville meilleure malgré tous les obstacles bureaucratiques qui se dressent sans cesse sur son chemin. Le fait qu’elle ait des collègues apathiques et un barrage incessant de citoyens bizarres à gérer n’aide pas.

Parks and Rec a peut-être initialement été critiqué pour sa similitude évidente avec la sitcom sur le lieu de travail The Office , mais les changements thématiques et de ton après sa première saison l'ont aidé à se forger sa propre identité. Il prospérera plus tard, grâce à son casting de personnages excentriques magistralement interprétés par des acteurs comme Nick Offerman, Aubrey Plaza, Chris Pratt, et bien d'autres encore. Ces personnages seraient à l'origine de l'humour unique de la série, qui donnerait parfois même lieu à des épisodes réconfortants (mais surtout citables).

7. Seinfeld (1989-1998)

Jerry, Kramer et Newman dans « Seinfeld ».
BNC / BNC

Souvent décrite comme « une série sur rien », Seinfeld est une sitcom révolutionnaire qui suit le comédien Jerry Seinfeld (jouant une version romancée de lui-même) et son trio d'amis – George Costanza (Jason Alexander), Elaine Benes (Julia Louis-Dreyfus) et Cosmo Kramer (Michael Richards) – dans leur vie quotidienne à New York. La série les voit expérimenter et réagir à des choses banales et banales, comme rendre un livre de bibliothèque ou attendre une table dans un restaurant.

Créée par Jerry Seinfeld et Larry David, la série s'est concentrée sur les détails que tout le monde connaît et a évité les leçons perspicaces et les fins sincères typiques. Au lieu de cela, les meilleurs épisodes de Seinfeld présentent généralement les personnages principaux qui n'apprennent pas vraiment de leurs erreurs. Cette résistance à la sentimentalité a inspiré plusieurs autres émissions qui adoptent un style d'observation sec et similaire, souvent avec des personnages sans vergogne égoïstes qui restent sans vergogne tout au long de la série.

6. Bravo (1982-1993)

Un groupe de personnes discutent et se mêlent dans un bar dans une scène de Cheers.
BNC

Cheers est l’une des meilleures sitcoms et un véritable classique qui a contribué à façonner le genre. Créé par James Burrows, Glen Charles et Les Charles, il se déroule dans le confortable bar titulaire de Boston et se concentre sur la vie de ses membres du personnel et de ses clients fidèles. Il suit souvent le barman, Sam Malone (Ted Danson), un charmant ancien joueur de baseball qui possède et dirige désormais l'établissement. Il est soutenu par un ensemble sympathique, comprenant des habitués adorables comme Norm Peterson (George Wendt) et Cliff Clavin (John Ratzenberger).

Cheers est construit sur une comédie classique mais efficace axée sur les personnages, l'exemple clair étant la dynamique « qu'ils le veuillent ou non » de Sam et de la barmaid Diane Chambers (Shelley Long). Les relations et les arcs dans ce cadre limité évoluent énormément tout au long des 11 saisons de la série, garantissant que chaque personnage est distinct et pleinement réalisé au moment où les fans se connectent à la finale de la série extrêmement populaire. Même si certains aspects n'ont pas bien vieilli, quiconque revisite Cheers est toujours susceptible d'être attiré par sa chaleur familière et son esprit impressionnant.

5. 30 Rocher (2006-2013)

Tina Fey dans une scène de la série 30 Rock.
BNC

Créée par et avec Tina Fey, 30 Rock est une sitcom loufoque et satirique vaguement basée sur les expériences de l'acteur dans les coulisses de Saturday Night Live . Il suit la scénariste en chef de la série de sketchs fictifs TGS avec Tracy Jordan , Liz Lemon (Fey), alors qu'elle équilibre le bonheur de la haute direction tout en gérant son casting de stars mais difficile. Les principaux acteurs incluent l'imprévisible directeur du réseau Jack Donaghy (Alec Baldwin), la diva stéréotypée Jenna Maroney (Jane Krakowski) et la souvent déraisonnable Tracy Jordan (Tracy Morgan).

L'écriture brillante de 30 Rock est un jab évident et un méta-commentaire sur l'industrie du divertissement, chaque nouvel épisode révélant les pitreries sauvages derrière les émissions de télévision en direct. Il s'en prend à la culture d'entreprise de NBC (où SNL et 30 Rock ont ​​été diffusés) et à l'ego des célébrités lorsque la caméra ne tourne pas (ou même lorsqu'elle l'est). En même temps, c'est très clairement une lettre d'amour à l'industrie qu'elle critique, cette contradiction aidant à garantir qu'elle ne se prend jamais trop au sérieux.

4. Parc du Sud (1997-)

Eric Cartman devant son ordinateur à South Park.
Comédie centrale

South Park est une série d'animation pour adultes notoirement controversée, diffusée depuis près de trois décennies. Créé par Trey Parker et Matt Stone, le spectacle se déroule dans la ville titulaire où quatre garçons espiègles – Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman et Kenny McCormick – ont des ennuis et rencontrent des situations intéressantes qui vont au-delà des pitreries typiques à l'école. Les fans savent assez bien pour ne pas se laisser tromper par son style d'animation grossier, car South Park a livré certains des commentaires sociaux les plus cinglants sur plusieurs sujets.

Qu'il s'agisse de politique, de religion ou de culture pop, la série est connue pour prendre l'actualité et les transformer en épisodes comiques à une vitesse vertigineuse. Parker et Stone, qui écrivent, réalisent et interprètent de nombreux personnages, produisent souvent des épisodes en une semaine, ce qui permet à la série d'aborder des événements d'actualité en temps quasi réel. South Park est sans aucun doute polarisant, surtout lorsqu'il aborde des sujets controversés comme le politiquement correct et la politique moderne, mais c'est cette approche intrépide de la comédie qui en a fait une série légendaire de longue durée qui ne devrait pas se terminer de si tôt.

3. Amis (1994-2004)

Joey, Chandler, Rachel et Monica se penchent en avant et regardent attentivement quelque chose dans une scène de Friends.
BNC

Même ceux qui n'ont jamais vu un seul épisode de Friends en ont probablement entendu parler, la sitcom étant une série comique qui définit une génération et un genre et qui reste aujourd'hui un phénomène culturel. Créée par David Crane et Marta Kauffman, la série suit six amis – Rachel Green (Jennifer Aniston), Ross Geller (David Schwimmer), Monica Geller (Courteney Cox), Chandler Bing (Matthew Perry), Joey Tribbiani (Matt LeBlanc) et Phoebe Buffay (Lisa Kudrow) – dans leur vie quotidienne à New York.

Bien que certaines parties de Friends soient datées, on ne peut nier l’attrait universel de la série réconfortante. Cela a pris d'assaut le monde pour la chimie du casting, avec des fans accros à leurs mésaventures amoureuses, à leur progression de carrière et à d'autres arcs bien développés. Des tâches comme monter un canapé dans les escaliers (« Pivot ! ») deviennent instantanément inoubliables grâce à la prestation comique des acteurs, avec des intrigues plus sérieuses offrant un bon mélange d'humour et de cœur. Friends continue de divertir les nouvelles générations grâce au streaming et aux rediffusions, ses acteurs principaux devenant synonymes de leurs rôles emblématiques.

2. Les Simpson (1989-)

Homer agitant le drapeau américain aux Jeux olympiques avec Marge, Skinner et Agnes dans « Les Simpsons ».
20ème Télévision / 20ème Télévision

Institution culturelle, satire qui définit le genre et sitcom américaine la plus ancienne, Les Simpsons sont un incontournable de la comédie partout dans le monde. Créée par Matt Groening, la série se déroule principalement dans la ville fictive de Springfield, où la famille Simpson fait face aux hauts et aux bas de la vie. Bien qu'il se concentre en grande partie sur les membres de la famille – Homer, Marge, Bart, Lisa et Maggie – ses centaines d'épisodes l'ont aidé à explorer de nombreux autres résidents excentriques et à présenter des visiteurs amusants au fil des ans.

À la base, Les Simpsons sont une parodie de la vie et des valeurs familiales américaines, mais ils contiennent également une satire intelligente visant la culture pop et la politique. Aucune institution, célébrité ou tendance culturelle n'est interdite, et même si ses dernières saisons ont connu une baisse de qualité, son humour vif et perspicace a permis à la série de rester pertinente au fil des décennies. Des slogans comme « D'oh ! » aux prédictions qui semblent souvent étrangement exactes, Les Simpsons se retrouvent toujours comme un sujet de discussion d'une manière ou d'une autre, ce qui ne devrait pas changer de si tôt.

1. Le Bureau (États-Unis) (2005-2013)

Jim, Dwight et Michael dans « The Office ».
BNC / BNC

The Office (États-Unis) constitue l'apogée des sitcoms sur le lieu de travail, l'adaptation de la série britannique dépassant rapidement l'originale et devenant l'une des comédies les plus populaires et les plus influentes de tous les temps. Développé par Greg Daniels, il dépeint à la fois les expériences banales et bizarres des employés de Dunder Mifflin, une petite entreprise papetière de Scranton, en Pennsylvanie. Dirigée par le directeur régional hilarant et incompétent Michael Scott (Steve Carell), la série capture des interactions gênantes et d'innombrables moments déchirants entre collègues.

La plupart des épisodes de The Office sont immédiatement reconnaissables grâce à leurs scènes de style documentaire où les personnages brisent souvent le quatrième mur en s'adressant directement à la caméra. Il possède également un casting coloré de personnages que les fans adorent, dont le très intense Dwight Schrute (Rainn Wilson), la initialement timide Pam Beesly (Jenna Fischer) et le souvent sarcastique Jim Halpert (John Krasinski). Les personnages de la série sont le secret de son énorme succès. Qu'il s'agisse de rire d'une agrafeuse dans Jell-O ou de soutenir l'histoire d'amour de Jim et Pam, les talents des acteurs et leur alchimie fantastique garantissent des éclats de rire à chaque histoire, grande ou petite.