Bros et la comédie romantique LGBTQ+ moderne
Bros , la dernière comédie classée R de la machine Judd Apatow, arrive le 30 septembre et porte une distinction importante. Annoncé commela première comédie romantique gay d'un grand studio avec une distribution principale entièrement LGBTQ + , Bros met en vedette Billy Eichner, qui a également co-écrit le scénario avec le réalisateur Nicholas Stoller. Le film a été présenté en première au TIFF avec un accueil extrêmement positif de la part des critiques – il se situe actuellement à un impressionnant 95% sur la base de 40 critiques et compte – et rapporte entre 10 et 15 millions de dollars lors de son week-end d'ouverture. À titre de comparaison, Stoller's Forgetting Sarah Marshall a ouvert à 17,7 millions de dollars lors de son week-end d'ouverture en 2008, terminant finalement sa course avec un montant considérable de 105 millions de dollars dans le monde.
Dans l'ensemble, il semble que Bros se produira décemment, sinon de manière spectaculaire. Cependant, compte tenu de la bataille difficile à laquelle il est confronté, «décent» pourrait suffire. Une semaine avant sa sortie, le film est déjà critiqué sur IMDb par des homophobes qui ne peuvent apparemment pas laisser les gays gagner.
Et bien qu'il existe certainement un marché pour une comédie romantique LGBTQ + – par Dieu, il y en a – ce n'est pas comme si Bros avait un attrait «à quatre quadrants». Certains endroits – l'enfer, des pays entiers – l'interdiront, limitant ainsi ses chances au box-office ; Bros court cette course avec une main attachée derrière le dos et une jambe en boitant. Et pourtant, il concourra. Et ce qui est mieux, c'est qu'il sera en compétition au multiplex, donnant à Smile une course pour son argent.
Dans le monde froid et calculateur d'Hollywood, l'argent parle. Frères est un risque pour Universal – l'un des derniers studios de cinéma à parier encore sur le contenu original – et a un poids important sur son dos. Cependant, il arrive également à un moment charnière pour le contenu LGBTQ + et pourrait surfer sur la vague jusqu'au sommet. Il n'y a jamais eu plus d'histoires LGBTQ + sur le petit écran, et même si le grand a pris son temps pour rattraper son retard, il pourrait y arriver. Bros n'est que l'entrée la plus récente et la plus "mainstream" dans un genre qui, heureusement, ne cesse d'augmenter, mais ce n'est en aucun cas le seul. En effet, la comédie romantique LGBTQ + est bien vivante, sinon vraiment florissante.
D'humbles débuts
La comédie romantique est l'un des genres les plus sûrs du cinéma. Il offre peu de surprises et s'en tient à une formule classique qui s'aventure rarement hors de ses limites auto-imposées. Mais si ce n'est pas cassé, ne le réparez pas, et le genre existe depuis l'aube de l'industrie, se consolidant comme l'un des piliers sur lesquels repose Hollywood.
Les histoires d'amour hétéros sont courantes et abondantes à Hollywood. La plupart des meilleures comédies romantiques ont une belle femme et un bel homme comme stars, offrant toute la douceur nécessaire pour provoquer un coma diabétique. Des grands noms de tous les temps comme The Philadelphia Story et When Harry Met Sally aux plaisirs coupables dont nous ne pouvons pas nous lasser, comme 27 robes et She's All That , la comédie romantique est une constante, une évasion fiable de peluches et sans vergogne. indulgence. Et pendant des années, il était uniquement limité aux couples hétérosexuels. Les homosexuels étaient là, bien sûr, comme des sacs à main ambulants ou des épaules impertinentes sur lesquelles la belle femme pouvait pleurer ; cependant, ils n'ont jamais été les vedettes. C'étaient des tropes, destinés à ajouter de la couleur à un monde qui n'en avait pas besoin mais qui avait l'air joli avec la touche supplémentaire.
Les histoires LGBTQ + existaient principalement dans le monde tortueux et perpétuellement malheureux du drame, où les garçons mouraient et les filles n'avaient même pas leur propre histoire. En effet, les drames LGBTQ + étaient percutants mais déchirants, destinés à mettre en lumière les difficultés de la communauté, mais finissant comme des récits édifiants involontaires contre le style de vie qu'ils étaient censés présenter. Les règles de la comédie romantique à faible enjeu et haute récompense ne s'appliquaient pas aux histoires LGBTQ + ; les enjeux des gays ont toujours été élevés parce que c'était la réalité (et c'est toujours le cas pour beaucoup). Comment pouvez-vous faire des peluches quand certaines de ces personnes ont même peur d'exister ?
Les premières comédies romantiques LGBTQ + ont ressenti des expériences extraterrestres et bizarres qui ne correspondaient ni à la facture de la comédie romantique ni au tarif gay typique affligeant. Imagine Me & You de 2005, mettant en vedette un post- Coyote Ugly Piper Perabo et un pré- Game of Thrones Lena Headey, a été parmi les premiers films LGBTQ+ qui ont suivi la formule classique de la comédie romantique, à son détriment ultime. Décrié pour son adhésion supposée aux tropes du genre, le film n'a pas réussi à impressionner les critiques, qui s'attendaient à la même «profondeur» que les autres films LGBTQ + offerts, ou les fans, qui n'ont peut-être pas compris pourquoi le personnage de Perabo n'est pas resté avec Matthew Goode. Sous un œil de 2022, Imagine Me & You n'est rien de moins qu'un pionnier, une histoire positive sans vergogne avec une romance débordant de chaque scène. Ironiquement, sa fidélité aux conventions du genre le rend unique, surtout au moment de sa sortie originale.
La licorne Touch of Pink de 2004 était progressiste, même selon les normes d'aujourd'hui. Présentant une histoire d'amour gay entre un musulman et un homme de race blanche, le film comprend tout, des tropes romantiques et ridicules à l'esprit de Cary Grant, joué par l'incroyable Kyle MacLachlan. D'autres exemples contemporains, tels que Kissing Jessica Stein et Wedding Wars, ont dépeint positivement les relations LGBTQ +, abandonnant la tragédie au profit d'une représentation joyeuse de la vie gay. Ils n'étaient peut-être pas vrais à 100%, mais personne n'entre dans une comédie romantique à la recherche de la vérité absolue. Alors qu'Hollywood a insisté pour dépeindre les dures réalités du mode de vie LGBTQ +, ces quelques comédies romantiques ont montré qu'il y avait effectivement de la place pour une histoire d'amour moelleuse au milieu de toutes les difficultés.
La comédie romantique LGBTQ+ moderne
De nos jours, les gays ont quelque chose qui leur échappait : l'opportunité. L'époque où Hollywood limitait la communauté à un coin est révolue; la foule LGBTQ + a maintenant la chance de jouer dans les drames déchirants habituels, ainsi que des histoires de passage à l'âge adulte, des comédies torrides et même des comédies romantiques idiotes. Les histoires LGBTQ + ne sont pas encore vraiment courantes, et elles ne le seront peut-être jamais, mais au moins, il y a un effort conscient pour les concrétiser.
Ce ne sont pas que des pêches et de la crème. Il y a encore de la place pour une exploration réfléchie et sérieuse des réalités souvent douloureuses de faire partie de la communauté LGBTQ + dans un monde avec des coins qui continuent de trouver des excuses pour nous exclure. Et pourtant, l'époque où «enterrer vos gays» était la norme semble être définitivement révolue, et Dieu merci pour cela. Les drames LGBTQ + modernes mélangent la douleur, la confusion et la colère qui pourraient accompagner notre identité LGBTQ + avec le frisson et l'espoir de la romance, créant un genre unique qui se nourrit du langage universel de l'amour. Des films comme God's Own Country de Francis Lee et Moonlight de Barry Jenkins offrent des histoires d'amour hyper réalistes mais tendres, significatives, puissantes et finalement pleines d'espoir sur des individus trouvant du réconfort, de la compréhension et du réconfort les uns dans les autres.
La comédie romantique traditionnelle apprend également à adapter le style de vie LGBTQ + à sa devise tout compris. Fire Island de cette année , encore une autre mise à jour de Jane Austen's Pride and Prejudice , a offert tout ce que les fans attendent d'un travail lié à Austen, une aventure gay et, plus important encore, une comédie romantique. Des exemples récents comme The Thing About Harry , Happiest Season , My Fake Boyfriend et Single All the Way offrent le même sentiment de confort et, oserais-je le dire, un divertissement insensé que l'on attend avec impatience dans le véhicule traditionnel de Reese Witherspoon.
Nous approchons du point où les comédies romantiques LGBTQ + ne sont pas la rare entrée dans le genre, mais une de plus dans la pile annuelle. Est-ce une victoire de dire que les comédies romantiques LGBTQ+ sont aussi banales et ridicules que les hétéros dont on nous nourrit depuis si longtemps ? Qui sait? Peut-être? Probablement? Le fait demeure qu'ils sont ici, et qu'ils sont pédés; c'est plus que nous n'avons jamais eu. Il y a du plaisir à y trouver, alors qui sommes-nous pour les rabaisser? Profitez-en pour ce qu'ils sont car il est temps de nous amuser sans réfléchir.
Le frisson du premier amour
Accepter sa sexualité est l'une des choses les plus difficiles que nous puissions faire, surtout pendant notre adolescence, une période déjà assez difficile. Les adolescents hétérosexuels avaient tout un sous-genre romantique pour explorer leurs rêves et fantasmes d'adolescent, mais les personnes LGBTQ + ont passé des années sans représentation. Heureusement pour eux, le cinéma et la télévision misent sur les histoires LGBTQ+ , pariant sur des projets axés sur les douleurs de croissance et les défis du coming out et de l'âge.
Le classique culte Mais je suis une pom-pom girl a ouvert la voie à de nombreuses futures comédies romantiques pour adolescents, mais le début des années 2010 a fait passer les choses au niveau supérieur. Alors que les émissions pour adolescents des années 2000 avaient le caractère gay obligatoire, le cinéma et la télévision ont commencé à mettre cette figure méconnue sous les projecteurs ces dernières années, avec des projets comme Love, Simon et Alex Strangelove mettant en valeur le frisson du premier amour.
Ces histoires sont souvent compliquées, criblées de la complexité d'accepter la sexualité des personnages tout en traitant des sentiments déroutants qui accompagnent la première floraison de la romance. Heartstopper de cette année a été, à bien des égards, le couronnement de la romance adolescente LGBTQ +, un projet qui pourrait enfin se tenir aux côtés de Clueless et 10 Things About You de ce monde comme une entrée significative avec une portée qui s'étendait bien au-delà de sa prémisse initiale et public cible.
Le genre adolescent est aussi significatif pour le cinéma que n'importe quel autre, et le fait que les histoires LGBTQ + commencent à se tailler une place en son sein mérite d'être célébré. Les adolescents LGBTQ + peuvent désormais se voir à l'écran, et ce type de représentation a du pouvoir. Ils ne sauveront peut-être pas de vies, mais ces films et émissions peuvent aider certains jeunes confus de 16 ans à se sentir moins seuls et moins effrayés, leur donnant de l'espoir et peut-être même améliorer un peu les choses. C'est le pouvoir des films.
Et où d'ici ?
Bros aura son temps sous le soleil ce week-end et aura deux semaines avant de faire face à une véritable compétition sous la forme d' Halloween Ends . Ne vous méprenez pas, ce film aura beaucoup à prouver, et beaucoup insisteront sur le fait qu'il justifie son existence. Mais le simple fait qu'il existe est déjà une victoire. Contrairement aux histoires LGBTQ + précédentes qui tentaient de rendre la communauté plus acceptable pour le grand public, les films Bros et Fire Island sont là pour la célébrer, capturant nos expériences sans les compromettre ni les diluer.
Vont-ils ouvrir la voie à d'autres entrées similaires dans l'héritage rom-com? Le genre est certainement suffisamment flexible pour prendre en charge ces ajouts nouveaux et dynamiques; de plus, le public est avide de films comme ceux-ci, qui ne se focalisent plus sur l'altérité de nos situations mais plutôt sur la singularité de tout cela. Si nous voulons que les histoires LGBTQ+ deviennent monnaie courante dans le cinéma et la télévision, soutenir des projets comme Bros , Fire Island et Uncoupled devrait être la première étape.
La communauté LGBTQ+ et ses alliés sont une force avec laquelle il faut compter ; Sinon, comment RuPaul's Drag Race serait-il devenu la sensation qu'il est aujourd'hui? Il y a du pouvoir dans nos choix, et nous devrions l'utiliser pour soutenir ces histoires qui en valent la peine. Cependant, même si Bros est décevant ou fonctionne en deçà des attentes, ce ne sera pas la fin de la représentation LGBTQ + rom-com. La porte est ouverte et elle restera ouverte.
Bros fait ses débuts dans les salles nationales le 30 septembre.