Christopher Nolan a parfaitement équilibré les tons de Batman Begins
Cela fait 20 ans que Batman Begins de Christopher Nolan est sorti en salles, et depuis, le film de super-héros a considérablement évolué. L'univers cinématographique Marvel tout entier a suivi Batman Begins , tout comme la version de Batman de Ben Affleck . Compte tenu de toute cette histoire nouvelle, on pourrait penser que Batman Begins paraîtrait un peu désuet par rapport aux standards modernes, de la même manière que Batman de Tim Burton reste un film intéressant, car une nouvelle génération a été endoctrinée par Nolan .
De plus, les films Batman de Nolan se sont forgés la réputation d'être la trilogie qui a prouvé qu'on pouvait prendre les super-héros au sérieux. Ils ont engendré toute une génération de fans, mécontents de ne pas avoir l'impression que leurs personnages préférés étaient traités avec la considération qu'ils méritaient. C'est en gros tout le projet de l'univers étendu DC de Zack Snyder, qui est aujourd'hui sur le point d'être balayé par une nouvelle version de DC.
En revoyant Batman Begins , vous réaliserez que le talent de Nolan ne résidait pas dans son aptitude à pousser le sérieux à son paroxysme. Il s'agissait plutôt de son don pour mêler des idées sérieuses et sincères aux aspects plus cartoonesques de l'histoire. Batman Begins n'est pas un film parfait, mais il illustre parfaitement l'intuition de Nolan dans la réalisation d'un film de comics.
Nolan comprend ce que devraient être les films de bandes dessinées
Batman Begins commence comme presque tous les films de Batman. Les parents de Bruce meurent et il découvre qu'il a peur des chauves-souris. La seconde moitié du film raconte les origines de Batman. On le voit tenter de venger ses parents, échouer et finalement parcourir le monde pour acquérir l'entraînement nécessaire pour devenir le justicier masqué.
Tout au long du film, on perçoit Gotham comme une ville corrompue, presque comique, dirigée par Carmine Falcone, un chef mafieux aux proportions mythiques. Ce n'est pas le manoir gothique hanté que le Gotham de Burton pouvait parfois donner, mais surtout, ce n'est pas seulement, par exemple, un quartier particulièrement mal famé de New York. En créant sa version de Gotham, Nolan accentue sa criminalité et son côté enfumé pour un effet visuel réussi.
Il fait de même avec le parcours de Bruce, reconnaissant presque intuitivement qu'il n'existe aucune explication logique aux raisons pour lesquelles un milliardaire déciderait de se déguiser en chauve-souris pour résoudre un crime. Nolan saisit la tension fondamentale au cœur de son histoire. Il peut réaliser un film qui semble ancré dans ses propres règles, mais qui ne semble pas exister dans une réalité objective. Il nous offre donc une version qui ressemble à un compromis, une version qui semble cohérente même si elle ne correspond pas toujours à notre compréhension de la réalité.
Il a casté le film (presque) parfaitement

Bien sûr, le fait que Nolan ait eu la crédibilité et le talent nécessaires pour choisir les personnes idéales pour chaque rôle majeur a été un atout. Ce film a consolidé la réputation de Christian Bale , et sa version de Batman est celle d'un homme qui porte le masque parce qu'il se sent obligé. Il est entouré de professionnels, du parfait Alfred incarné par Michael Caine au méchant impeccable incarné par Liam Neeson.
Cillian Murphy , collaborateur de longue date de Nolan, est excellent dans le rôle de l'Épouvantail, mais il illustre aussi à quel point ce film est moins réaliste qu'on pourrait s'en souvenir. La performance de Neeson, le méchant, est assez naturelle et réaliste, même si son plan pour détruire Gotham est un peu absurde.
En revanche, l'épouvantail de Murphy se caractérise par des maniérismes exagérés. Comprenez-moi bien, sa performance convient parfaitement au personnage qu'on lui a confié, mais elle ne conviendrait probablement pas à un film plus réaliste ou sérieux. Gary Oldman est un acteur capable de faire des merveilles, mais il interprète le jeune commissaire Gordon avec discrétion et lucidité.
Le seul faux pas du film – dont on parle depuis sa sortie – concerne Rachel, interprétée par Katie Holmes. Malgré tout, ce n'est pas désastreux au point de ruiner le film ou son réalisme. C'est juste le genre de performance qui ne colle jamais parfaitement à l'esthétique soignée de Nolan. Pour être honnête, Nolan n'a jamais été un réalisateur particulièrement doué avec ses personnages féminins.
Batman Begins nous rappelle que ces films doivent ressembler à leur matériel source.

Malgré tous les éloges de Nolan pour avoir fait de Batman Begins un film sérieux, le film lui-même est un mélange presque parfait de bêtise et de sérieux. C'est un film qui, surtout, comprend comment Batman peut aborder des questions philosophiques profondes sans pour autant renoncer à tout ce qui rend le personnage digne d'une bande dessinée.
Nous vivons à une époque dominée par les super-héros, mais où moins de cinéastes qu'on pourrait le croire savent trouver l'équilibre entre des idées sérieuses et l'ambiance et l'esthétique d'une bande dessinée classique. Un bon film de bande dessinée doit refléter son inspiration, sans pour autant nuire aux idées qu'il aborde. Les bandes dessinées sont amusantes et sérieuses ; les films qui les adaptent devraient l'être tout autant.