Dark Winds EPs sur George R.R. Martin et représentation

Dans les dix premières minutes de Dark Winds d'AMC, il y a un vol d'autoroute explosif et un double homicide dévastateur dans une chambre de motel. Pourtant, ces deux incidents semblent relativement petits par rapport au thème plus large en jeu, l'exploration de la vie Navajo dans le sud-ouest américain. Basé sur la série de romans de Tony Hillerman, Dark Winds suit les aventures de deux policiers navajos : le vétéran Joe Leaphorn, incarné par le formidable Zahn McClarnon, et le rookie Jim Chee, incarné par Kiowa Gordon.

Dark Winds présente une distribution et une équipe à prédominance autochtone qui comprend l'écrivain/créateur/producteur exécutif Graham Roland ( Jack Ryan ) et le réalisateur/producteur exécutif Chris Eyre, qui a précédemment réalisé l'adaptation télévisée de Skinwalkers , un autre roman de Hillerman se déroulant dans Leaphorn and Chee. univers. Lors d'une conversation avec Digital Trends, Roland et Eyre ont parlé de l'importance de la représentation amérindienne, de la performance exceptionnelle de McClarnon et de leur relation de travail avec les autres producteurs Robert Redford et George RR Martin .

Remarque : Cette interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.

Tendances numériques : Dark Winds a été filmé dans des pays souverains. Il a été écrit, réalisé et produit par de nombreux autochtones. Il a été tourné par une équipe majoritairement amérindienne. Dans quelle mesure était-il important pour les peuples autochtones de raconter cette histoire ?

Chris Eyre: Pour moi, c'était tout d'avoir cet air d'authenticité, car le point de vue est si important pour la narration. Et je pense que le public apprécie de le voir d'un point de vue auquel il pourrait appartenir. Dans les romans, c'est le tarif des jeunes adultes. Avec les films gays et lesbiens, cela pourrait être ce point de vue ou [de] réalisatrices. Le point de vue est tout. C'est un peu étrange que les autochtones n'aient pas gouverné leur propre voix dans les médias de masse pendant cette période, 120 ans de cinéma et de télévision. C'est donc depuis longtemps attendu.

Des émissions comme Reservation Dogs , Rutherford Falls et Dark Winds offrent au public l'authenticité qu'il souhaite et le réalisme qu'il souhaite. Cela est invoqué et vu tout au long des subtilités de la série parce que ce ne sont pas des choses que nous devons objectiver, car nos personnages n'objectivent pas. Quand Bernadette se purifie après avoir quitté la maison de Growing Thunder, c'est presque un travail interne. Je pense qu'un réalisateur non natif pourrait vraiment considérer sa culture comme héroïque. Mais pour moi, ce n'est que le point de vue visuel, vous savez, d'où elle le voit. Et ce n'est pas romancé autant que c'est pratique et utilitaire pour les personnes qui incarnent ce monde. Le point de vue est tout. C'est juste rafraîchissant que nous soyons à un moment et à un endroit où nous pouvons avoir un point de vue et le partager avec le monde.

Dans sa forme la plus simple, Dark Winds est un drame policier. Vers le début du premier épisode, le personnage de Zahn, Joe Leaphorn , enquête sur le double homicide au motel. C'est assez graphique. Quelles ont été les discussions sur la façon de tourner cette scène et de décider de ce qu'il faut montrer et ne pas montrer ?

Eyre: Je pense que le scénario de Graham, et la façon dont nous l'avons fait, je le qualifierais de très mesuré d'une manière éclairée. Il y a des subtilités. Donc, quand vous dites que c'est vraiment graphique, le vieil homme, Hoteen Tso, est tué au Big Rock Motel et le contraste est plutôt horrible. Mais la prochaine personne dans ce mystère du crime, Anna, qui est également décédée, ce n'est pas horrible du tout. C'est plus angélique. Et donc je pense qu'il y a ce paradoxe de la dualité, le contraste tout au long de la série. Il s'agit de ces degrés de subtilité dans le scénario que nous aimons évoquer tout au long de la série, [qui] est le contraste et la subtilité de la façon dont nous jouons visuellement certaines choses de manière brutale.

Le meurtre sert presque de clé pour ouvrir la porte au reste du spectacle, une exploration de la vie indigène. Le public découvre le mode de vie des Amérindiens, un mode de vie dont certaines personnes ne connaissent rien. Comment avez-vous réussi à équilibrer le scénario du crime tout en mettant en valeur la culture amérindienne ?

Graham Roland : Je pense que c'est ce qu'il y a de beau avec la télévision. Si nous avions essayé, et Chris le sait parce qu'il a fait deux films, de prendre un de ces livres et de le distiller en 2 heures, vous vous retrouvez avec une histoire très scénarisée. Vous n'avez pas beaucoup de temps pour rentrer chez vous avec ces personnages. Et peut-être, comme vous le dites, [vous] voyez la vie vécue à travers leur point de vue en dehors de «l'affaire», ou du mystère. Mais dans une émission de télévision, on nous accorde ça. Nous pouvons rentrer à la maison avec ces personnages. Et aussi, dans les livres, ils sont très nombreux, pas tous, certains adoptent plusieurs points de vue, mais vous avez le droit de vous écarter des personnages principaux et d'aller avec un personnage comme Emma et d'avoir un scène avec elle. Vous obtenez plus d'une grande sorte de vie dans la réserve par opposition à ce que c'est que d'être un policier enquêtant sur un crime.

Était-ce difficile de condenser Dark Winds en six épisodes ? À un moment donné, avez-vous déjà pensé que vous aviez besoin de plus de temps pour raconter cette histoire ?

Roland : Ouais. En tant qu'écrivain, je veux dire que nous aurions probablement pu faire quelques épisodes de plus, mais je ne pense pas que ce soit difficile dans le sens où nous avons toujours eu l'impression que ce n'était pas suffisant. Vous savez, nous avons essentiellement fait, quoi Chris, un film de trois heures et demie, quatre heures?

Eyre: Ouais, je dirais un film de quatre heures au moins si vous l'additionnez. Et c'est comme ça que je le pense aussi. Nous faisons quelque chose du cinéma parce qu'il se prête à l'Occident et au Western et à John Ford et, vous savez, Zahn et son chapeau de cow-boy. Ces questions morales dans la communauté. Cela ressemble à du cinéma pour moi, et nous l'avons appelé un film noir du sud-ouest amérindien parce qu'il correspond à toutes ces catégories qui étaient familières aux gens de notre époque. Parce que nous avons tous grandi avant le streaming et avant les DVD et VHS et littéralement, le Western était encore des années 40 et 50. C'était encore un tel principe de notre réalité de ce que nous consommons. Alors il y a l'amour. C'est un véritable amour pour ce que nous voyons, c'est-à-dire le sud-ouest, le western et le film noir.

Le spectacle a une distribution très forte avec Zahn, Kiowa, Jessica Matten et le reste de l'ensemble. Mais le spectacle est placé sur le dos de Zahn. C'est une performance exceptionnelle. Avez-vous eu un moment où vous avez réalisé que Zahn était le bon gars pour diriger la série ?

Roland : Je ne pense pas qu'il y ait jamais eu d'autre gars. N'est-ce pas, Chris ? Nous connaissions tous le travail de Zahn. Je ne pense même pas qu'il y ait eu un autre nom qui soit jamais venu.

Eyre : Nous en avons discuté en interne, et le nom de Zahn était en haut de la liste, et rien ne l'a jamais déplacé. Nous sommes juste allés voir Zahn et lui avons dit: "Hé, nous voulons que vous jetiez un coup d'œil et que vous rejoigniez l'équipe si vous le sentez." Et il est revenu et voulait être notre lanceur, notre lanceur vedette.

Comment ça s'est passé que Robert Redford soutienne ce projet?

Eyre : Vous savez, c'est ironique, et je continue d'utiliser le mot ironie avec ce projet parce que les Amérindiens ont été considérés comme invisibles. C'est ironique là. Les Amérindiens ont été considérés comme invisibles. Ils ont également été considérés comme ces forces spirituelles, ce paradoxe est donc le même dans toutes ces conversations sur les vents sombres . Et c'est peut-être la chose dont je suis le plus fier, [qui] est le caractère insaisissable de ce que nous essayons d'articuler parfois parce que c'est à propos de la vie. Ce sont des personnages qui traversent leurs propres expériences et parfois, ce n'est pas noir ou blanc ; il est gris. Je pense que Leaphorn porte ça. Leaphorn porte cette expérience de vie sur son épaule, mais il se lève tous les jours, et il essaie de faire mieux. Et il y a quelque chose dans cette moralité et cette boussole que je pense que nous comprenons et apprécions tous.

Et donc pour la relation que nous avons avec Redford dans ce projet, c'est encore un paradoxe. George [RR Martin] et Bob sont tous les deux des légendes, et ils veulent juste voir de bonnes histoires racontées. Ils veulent soutenir la communauté amérindienne et la vision que nous avions. Encore une fois, l'ironie est que je me suis assis là avec George et Bob un jour une fois que nous n'avons pas pu faire cela sur un autre streamer, et nous n'avions pas de maison avec George et Bob attachés. Alors que nous étions assis là à débattre de ce qu'il fallait faire, je pense que c'est George qui a dit: «C'est une industrie difficile», en secouant la tête. C'est le gars qui a créé Game of Thrones [rires]. Vous pensez que c'est un slam dunk. Et Bob l'a regardé en arrière et a dit: "Tu as sacrément raison, c'est une industrie difficile." Et je pouvais entendre les décennies de connaissance dans cette phrase. "Tu as sacrément raison."

C'est l'ironie. Il faut tellement de gens pour se concentrer sur la même chose. Même avec des gens comme Bob et George et leur humilité, j'apprécie simplement le fait qu'ils étaient là pour nous soutenir. C'est un peu ce dont il s'agit. Il s'agit de donner ce que vous pouvez, et ils nous ont tous deux donné leur nom et leur expertise et nous ont laissé montrer la voie.

Dark Winds est diffusé le dimanche à 21 h HE / PT sur AMC et est disponible en streaming sur AMC +.