Il y a 10 ans, Disney sortait le film de super-héros Marvel le plus sous-estimé de tous les temps.
Le genre des super-héros est devenu remarquablement surpeuplé au cours des 15 dernières années. La redéfinition du genre menée par l' univers cinématographique Marvel et Christopher Nolan à la fin des années 2000 et au début des années 2010 a ouvert la voie à une ère hollywoodienne dominée par des personnages de films en cape et des méchants avec des projets de fin du monde. La question de savoir si cette époque perdure encore est sujette à débat, mais elle a conduit à quelques années là-bas – environ 2014-2023 – où les films et les émissions de télévision de super-héros avaient véritablement l'impression d'être partout, et parfois à un degré étouffant. Cela ne veut pas dire pour autant que certains films de super-héros ne sont pas passés entre les mailles du filet ici et là au cours des 10 dernières années.
Cela semble, du moins, être le sort qui est arrivé à Big Hero 6 . Librement inspiré par l'équipe de super-héros Marvel Comics du même nom, le film d'animation de Disney a reçu des réactions largement positives de la part des critiques et des téléspectateurs occasionnels lors de sa sortie en salles en 2014 et a rapporté plus de 650 millions de dollars au box-office mondial. En plus de tout cela, il a remporté l'Oscar du meilleur long métrage d'animation en 2015. Big Hero 6 reste néanmoins le film de super-héros le plus sous-estimé de l'ère moderne – une narration vibrante inspirée de la bande dessinée qui est souvent -oublié des fans du genre et qui étrangement n'a pas reçu la suite sur grand écran qu'il mérite.
Une histoire de passage à l'âge adulte à la taille d'un super-héros
Au centre de Big Hero 6 se trouve Hiro Hamada (Ryan Potter), un inventeur de 14 ans qui gaspille régulièrement son génie scientifique en se frayant un chemin à travers des combats de robots clandestins et illégaux. Il est convaincu d'utiliser ses dons pour le bien commun par son frère aîné aimable et attentionné, Tadashi (Daniel Henney), mais la tentative de Hiro d'entrer dans le même institut technologique que fréquente son frère est interrompue par un incendie qui coûte tragiquement la vie de Tadashi. Perdu dans son chagrin, Hiro réveille accidentellement Baymax (Scott Adsit), un robot médical gonflable inventé par Tadashi avant sa mort. Hiro noue rapidement une amitié avec Baymax, qu'il équipe de compétences en arts martiaux, d'armures et de jets qui font de lui le partenaire ultime dans la lutte contre le crime.
Lorsque Hiro découvre qu'une de ses inventions est utilisée par un méchant masqué connu sous le nom de Yokai, il fait équipe avec les anciens camarades de classe de Tadashi, Fred (TJ Miller), Go Go (Jamie Chung), Wasabi (Damon Wayans Jr.) et Honey. Lemon (Genesis Rodriguez), pour combattre le criminel et protéger leur maison futuriste de San Fransokyo. Bien que ses aventures de haut vol avec Baymax lui procurent beaucoup de plaisir d'évasion, Hiro ne tarde pas à être obligé non seulement d'affronter son chagrin persistant suite à la mort de Tadashi, mais également de faire face à sa propre vision simpliste du monde. Une tournure surprenante dans le troisième acte de Big Hero 6 ouvre la voie à l'émergence du film comme une histoire de passage à l'âge adulte à la taille d'un super-héros – une histoire dans laquelle le chagrin se manifeste de manière à la fois horrible et belle, et Hiro découvre comment les choses que nous créer peut honorer ceux que nous aimons et aussi nous aider à les abandonner.
Un film de bande dessinée sur la communauté, les soins et la vie
Comme beaucoup des meilleurs films d'animation de Disney, l'histoire de Big Hero 6 est profondément enracinée dans la perte. La mort de Tadashi n'est cependant pas l'incident déclencheur de l'histoire de son frère. Le voyage de Hiro commence lorsque Tadashi le convainc de suivre un chemin différent, défini non pas par la violence et l'argent, mais par la guérison et la communauté. Il s’agit d’une distinction légère mais importante. À la mort de Tadashi, Hiro souhaite instinctivement se retirer dans une vie de solitude, mais c'est grâce à ses amitiés avec Baymax et les camarades de classe de Tadashi qu'il retrouve le chemin sur lequel son frère le voulait. Le chagrin, en d'autres termes, n'est pas l'émotion motrice de Big Hero 6 , mais l'obstacle que son protagoniste doit surmonter pour devenir la meilleure version possible de lui-même.
Pour cette raison, Big Hero 6 constitue un contre-courant fascinant à de nombreuses autres histoires de super-héros plus populaires. Ce n’est pas un film dans lequel ses héros sont poussés par la douleur ou dans lequel le super-héroïsme est considéré comme un instrument de vengeance. En fait, la démonstration par Hiro du même type de force pure et destructrice à laquelle se livrent tant de films de super-héros est décrite à juste titre vers la fin de la seconde moitié de Big Hero 6 comme une sombre démonstration d'émotions terrifiantes et immatures. C'est parce que Big Hero 6 n'est pas en fin de compte un film de bande dessinée sur le chagrin ou la destruction, mais il s'agit d'embrasser la vie et de prendre soin de nous-mêmes et des autres. Baymax est peut-être capable de se défendre dans un combat grâce aux modifications de Hiro, mais son objectif primordial est d'aider le monde en guérissant ceux qui souffrent, et c'est pour cette raison qu'il se présente comme le squishy de Big Hero 6. , lumière de guidage gonflable.
Une aventure colorée et pleine de cœur
Au cours des 10 années qui ont suivi la sortie de Big Hero 6 en salles, il n'a été suivi que par deux émissions télévisées dérivées et une série de courts métrages centrés sur Baymax appelée Baymax Dreams . Un suivi du long métrage n'est toujours pas venu, et il ne semble pas non plus que Disney et Marvel aient l'intention d'en faire un de si tôt. Cela peut être dû à l’empreinte culturelle incroyablement faible laissée par Big Hero 6 au cours des 10 dernières années. Le film a sa part de fans, mais il n'est pas souvent évoqué dans les conversations de nos jours, ce qui est dommage étant donné qu'il s'agit de l'un des points forts des offres de super-héros de Marvel et Disney des années 2010.
Il s’agit d’une aventure de science-fiction imaginative qui, grâce à sa forme animée, est capable d’exploiter le genre de sensations fortes et colorées de la bande dessinée mieux que la plupart des films de super-héros en direct. Même s'il n'a pas peur de plonger profondément dans les parties les plus sombres de son histoire, Big Hero 6 déborde également de cœur, de joie et de compassion. Il flotte sans effort tout au long de ses 102 minutes, enveloppant les téléspectateurs dans son esprit ludique et créant le désir de passer le plus de temps possible dans le monde visuellement saisissant et impeccablement bien conçu de San Fransokyo.
Disney et Marvel, malheureusement, n'ont pas donné aux téléspectateurs suffisamment de chances au cours de la dernière décennie de revenir dans la ville fictive accueillante de Big Hero 6 . C'est dommage. Le film n’est pas seulement l’une des entrées les plus sous-estimées de son genre. Avec ses visuels époustouflants, son action qui fait monter l'adrénaline et ses thèmes émouvants de communauté et de croissance personnelle, il semble également être l'un des exemples les plus purs de ce qu'un film de bande dessinée peut – et devrait sans doute – être qu'Hollywood ait jamais produit.
Big Hero 6 est désormais diffusé sur Disney+ .