Les 10 meilleurs films de science-fiction des années 2000

Les années 2000 ont été une période étrange et sauvage pour les films. La technologie poussait les films dans une nouvelle ère, la société évoluait rapidement en raison d'événements comme le 11 septembre et la Grande Récession, et une méfiance à l'égard de la politique et des entreprises commençait à imprégner tous les aspects de la culture, conduisant à une décennie de dystopie et post-apocalyptique sans fin. films et émissions de télévision.

La science-fiction était le point zéro de ce nouveau style, le genre s'éloignant des opéras spatiaux grandioses et fantaisistes et se concentrant plutôt sur les problèmes dont les gens commençaient à avoir peur. Le changement climatique, la maladie, la drogue et la guerre ont occupé le devant de la scène dans le genre, faisant des années 2000 une ère de films de science-fiction résolument plus déprimants.

Mais, sous la douleur et la peur qui ont donné naissance à cette décennie de cinéma, on peut encore trouver quelques joyaux passionnants, stimulants et révolutionnaires. Voici les 10 meilleurs films de science-fiction des années 2000.

Signes (2002)

Vu à travers un objectif moderne, Signs de M. Night Shyamalan n'a pas très bien vieilli grâce à son CGI merdique, ses nuances étranges de religion et de chagrin, et Mel Gibson. Mais pour les fans de genre, c'est toujours une montre amusante grâce à ses frayeurs trop dramatiques. Dans le film, l'humanité découvre que des extraterrestres sont arrivés sur Terre et (pour une raison quelconque) ces extraterrestres envahissent maintenant une petite ferme familiale dans la Pennsylvanie rurale.

Selon les normes d'aujourd'hui, les extraterrestres ont l'air atrocement bon marché, mais à l'époque Signes était un énorme succès, rapportant plus de 408 millions de dollars au box-office. Le film est devenu un tel phénomène que l'intrigue de Scary Movie 3 était presque entièrement basée sur Signs et a directement usurpé le film à plusieurs reprises. Pour les fans d'horreur et de science-fiction, en particulier tous ceux qui aiment un bon film extraterrestre , Signes mérite certainement d'être regardé au moins une fois.

Le jour d'après (2004)

Le jour d'après a été un énorme succès au box-office, ainsi qu'un film controversé et polarisant. Le film catastrophe est une vision exagérée de ce qui se passe après que la planète a subi trop de réchauffement climatique, modifiant les courants océaniques et provoquant des catastrophes épiques dans le monde entier.

The Day After Tomorrow est à la fois un film catastrophe ringard et amusant, tout en se sentant étrangement plus pertinent alors que les catastrophes naturelles continuent d'être amplifiées par le changement climatique . C'était aussi l'un des premiers grands médias à faire parler le citoyen moyen du changement climatique et de ses dangers potentiels, faisant du film un morceau important de l'histoire.

Enfants des hommes (2006)

Children of Men était un film dystopique qui explorait à quel point la société est fragile et à quelle vitesse elle peut s'effondrer. Le film se déroule en 2027, après deux décennies d'infertilité humaine complète. Lorsqu'une femme tombe enfin enceinte, elle doit être protégée à tout prix pour que la race humaine continue.

Le film n'a pas été un succès lors de sa première première, bien qu'il ait été salué par la critique, et a été un flop au box-office. Ce n'est que lorsque Children of Men est sorti sur DVD que le film a trouvé un public plus large et est devenu un succès culte. S'attaquant aux problèmes de l'immigration, du racisme, de la peur et de la politique de division, Children of Men a connu un nouveau succès ces dernières années, beaucoup voyant des corrélations entre le film et ce qui se passe dans la vraie vie, rendant le film plus pertinent aujourd'hui qu'à l'origine. libéré.

La brume (2007)

Après une série d' adaptations ternes de Stephen King dans les années 2000 comme Dreamcatcher et The Secret Window , l'adaptation de 2007 de The Mist s'est avérée être un succès surprise. Dans le film, une brume étrange engloutit une ville, entraînant avec elle des monstres géants. Une grande partie du film se déroule dans un supermarché, se concentrant sur un groupe de survivants qui luttent pour comprendre ce qui se passe.

Le film mélange parfaitement science-fiction et horreur physiologique, le conflit entre les survivants étant parfois aussi effrayant que les monstres à l'extérieur. Bien que le film n'ait été qu'un succès modéré au box-office, il a rencontré plus de succès sur le marché de la location et reste l'une des adaptations les plus populaires de Stephen King grâce à ses monstres imposants et à sa finale choquante.

Resident Evil (2002)

Ce n'est vraiment rien comme le jeu… du tout. Mais Resident Evil est un film tellement amusant que cela n'a pas d'importance. Dans le film, une épidémie virale dans un laboratoire souterrain d'entreprise transforme les gens en zombies. Ensuite, il y a Alice (Milla Jovovich) qui se réveille soudainement dans un manoir construit au-dessus du laboratoire souterrain. Ni Alice ni le laboratoire souterrain (ni aucun des autres personnages) ne font partie de la série de jeux, donc le film a un peu fait son propre truc et a suivi son propre chemin. Et tu sais quoi? Ça a marché.

C'est un grand film de zombies qui a changé le genre en combinant des éléments d'action, de science-fiction et d'horreur pour créer quelque chose de tout à fait unique. En fait, le réalisateur James Cameron a même récemment déclaré au magazine Empire que regarder Resident Evil était l'un de ses plaisirs coupables. Peut-être qu'un jour nous pourrons voir un film Resident Evil réalisé par Cameron ?

Cloverfield (2008)

On pourrait dire que Cloverfield a relancé le genre des monstres géants. Après Jurassic Park , le genre s'est rapidement dégonflé . Des films comme Anaconda et Godzilla ont été critiqués par les critiques et le public et Jurassic Park III de 2001 s'est avéré être le dernier clou dans le cercueil. Après cela, le genre est resté relativement silencieux jusqu'à Cloverfield . Dans le film, un extraterrestre géant attaque Manhattan et tout est documenté dans le style de séquences trouvées qui est toujours populaire.

Alors que certains ont déploré le travail de caméra comme "nausant", Cloverfield s'est avéré être le coup monstre que tout le monde espérait, offrant d'excellentes frayeurs et des plans plus grands que nature d'un monstre géant détruisant New York. Lors de la première du film, il est devenu la sortie de janvier la plus rentable de tous les temps (un record qu'il a détenu jusqu'en 2014) et a accumulé plus de 172 millions de dollars au box-office contre un budget de seulement 25 millions de dollars. Son succès a contribué à revigorer le genre et a peut-être ouvert la voie à des films comme Pacific Rim et le remake de Godzilla en 2014.

Soleil éternel de l'esprit impeccable (2004)

Cette remise de prix chérie est de la "science-fiction douce" au sens le plus littéral, centrée sur un couple qui décide d'effacer ses souvenirs après une rupture amère. À la base, le film est une romance et un drame, avec l'aspect science-fiction de l'effacement des souvenirs persistants dans les périphériques. La véritable puissance du film est venue de ses personnages fascinants et compliqués, et de la question obsédante qui est restée au cœur du film : combien valent nos souvenirs ?

Grâce à son rôle dans le film, Kate Winslet a été nominée pour la meilleure actrice aux Oscars et le film a remporté le prix du meilleur scénario original aux Oscars 2005. En 2016, il a également été annoncé qu'une adaptation de série télévisée était en préparation; cependant, la série n'est pas encore sortie de la phase de pré-production, il est donc peu probable qu'elle commence à tourner.

Mur-E (2008)

Wall-E peut être décrit comme "horriblement déprimant" et "prédit parfaitement l'avenir". Dans le film, le consumérisme rampant a épuisé la planète de ses ressources, transformant la Terre en un désert désolé. L'humanité vit maintenant dans des stations spatiales géantes où elle voyage sur des La-Z-Boys flottants avec des écrans géants devant leurs visages, tandis que des robots s'occupent de tous leurs besoins. L'obésité et la paresse ont complètement détruit leur corps physique au point qu'ils ne peuvent même plus se relever lorsqu'ils tombent.

Lorsque Wall-E est sorti, l' iPhone n'existait que depuis environ un an. Les cinéastes n'avaient probablement aucune idée de la réalité de leurs prédictions sur l'humanité plus d'une décennie plus tard. Entre la dépendance rampante au téléphone et le fait que près de 42 % des Américains sont désormais obèses (ce nombre devrait continuer de croître d'ici 2030), Wall-E peut parfois être quelque peu pénible à regarder car il est tout simplement trop réel. Mais c'est aussi pourquoi le film est si puissant et important. Bien que centré autour d'un robot, le véritable message de Wall-E concerne la préservation de l'humanité.

Arrondissement 9 (2009)

Inspiré par l'apartheid et les problèmes d'immigration en Afrique du Sud, District 9 parle d'extraterrestres qui arrivent sur Terre et sont ensuite séquestrés dans un camp appelé District 9 . Le film explore des concepts comme la xénophobie, le racisme, la ségrégation et la lutte des classes, mais parvient toujours à avoir une bonne quantité d'action aussi.

Wall-E et District 9 ont contribué à populariser les mouvements de science-fiction politiquement chargés, ouvrant la voie à des films ultérieurs comme Elysium et The Hunger Games . District 9 est également devenu un succès critique surprise et a même été nominé pour une multitude d'Oscars, dont celui du meilleur film. L'année dernière, le réalisateur Neill Blomkamp a déclaré à Dextero qu'il travaillait actuellement sur une suite, District 10, qu'il espère publier "dans un avenir proche".

Soleil (2007)

Dans le futur, le soleil commence à mourir, plongeant le monde dans un hiver éternel. Pour sauver la Terre, une équipe doit voyager dans l'espace et lancer une bombe géante vers le soleil pour rallumer sa fission nucléaire. Le film était chargé d'un casting de stars, dont Cillian Murphey, la future lauréate d'un Oscar Michelle Yeoh, Rose Byrne, Chris Evans et Benedict Wong, entre autres.

À mi-chemin du film, l'intrigue change totalement grâce à une tournure choquante et inattendue, transformant Sunshine en un film d'horreur qui rappelle étrangement Event Horizon . Le brusque changement de ton aurait facilement pu mal tourner et gâcher tout le film, mais grâce à un excellent scénario et à une équipe d'acteurs fantastiques, la tournure n'a fait que rendre Sunshine plus intrigant. Après avoir reçu une sortie limitée dans la plupart des pays (y compris aux États-Unis), le film a trouvé son véritable succès sur le marché de la location, où il est devenu un classique culte et reste à ce jour un favori parmi les fans du genre.