Les meilleurs films de M. Night Shyamalan, classés
Dites ce que vous voulez à propos de M. Night Shyamalan, mais il est indéniable qu'il a un style narratif distinctif qui le sépare de ses contemporains. Le cinéaste indo-américain est devenu une célébrité internationale avec son film d'horreur révolutionnaire de 1999 Le sixième sens , s'affirmant comme le réalisateur incontournable pour des intrigues audacieuses et sinueuses qui captivent les fans de thrillers pensants. Shyamalan a maintenu sa réputation pendant les années suivantes, mais sa carrière a pris un coup dur au milieu des années 2000, sa réputation subissant des dommages presque irréparables.
Shyamalan a restauré son pedigree ces dernières années grâce à une série de projets toujours solides. Son style n'est pas pour tout le monde; en effet, il balance généralement gros, même lorsque la retenue pourrait être la voie à suivre. Cependant, ses films, certes ambitieux, attirent une base de fans fidèles, tandis que son engagement obstiné envers des intrigues lourdes et des fins de rebondissements lui a valu le respect de l'industrie. Shyamalan revient sur grand écran avec le thriller d'horreur Knock at the Cabin , ce qui en fait le moment idéal pour revisiter les nombreux hauts et bas graves de sa carrière erratique mais fascinante.
13. Le dernier maître de l'air (2010)
En termes simples, The Last Airbender est un film horrible. Objectivement le pire film de la filmographie de Shyamalan et l'un des pires du nouveau millénaire, The Last Airbender comprend mal tout ce qui rend le matériau source si incroyable.
Du casting blanchi à la chaux aux choix narratifs déroutants et aux performances risibles, The Last Airbender est tout ce qu'une adaptation ne devrait pas être. L'incapacité de Shyamalan à adapter son style à la nature du matériau source se traduit par une expérience angoissante et décousue qui se classe parmi les pires adaptations petit à grand écran de l'histoire du cinéma.
12. L'événement (2008)
La prémisse du Happening est intrigante et vaut certainement la peine d'être explorée. Cependant, le film montre des signes de l'approche égocentrique de Shyamalan en matière de narration. Dans son insistance à renverser les attentes et à trouver quelque chose d'intelligent à dire, le réalisateur a fini par ne rien dire.
Cela n'aide pas que le film soit coincé avec une performance vraiment terrible de Mark Wahlberg, qui livre ses répliques comme un étudiant maladroit lisant des cartes de repère derrière la caméra. La torsion notoire à la fin est sans doute la pire de la filmographie de Shyamalan, même si le film agit comme si c'était la chose la plus ingénieuse au monde.
11. Après la Terre (2013)
Contrairement à leur collaboration précédente, The Pursuit of Happyness , Will et Jaden Smith forment un couple étonnamment peu impressionnant dans la science-fiction post-apocalyptique de Shyamalan After Earth . L'intrigue repose entièrement sur les deux acteurs, et alors que Will est en jeu, Jaden semble dépassé, surtout avec une intrigue qui lui en demande trop tout en ne lui donnant rien en retour.
Comme toujours, l'ambition aveugle de Shyamalan est un problème. Cependant, contrairement à beaucoup de ses autres projets, After Earth est ennuyeux. Avec un scénario faible et des visuels encore plus faibles, il n'y a rien dans l'intrigue pour garder le public investi. Heureusement, After Earth a été une sorte de réveil pour Shyamalan, et ses films suivants seraient un agréable retour en forme pour le réalisateur.
10. Bien éveillé (1998)
Le premier long métrage hollywoodien de Shyamalan était Wide Awake , une histoire de passage à l'âge adulte mettant en vedette un jeune Joseph Cross. L'intrigue est centrée sur un garçon de 10 ans qui commence un voyage de découverte de soi après le décès de son grand-père bien-aimé. Rosie O'Donnell joue un rôle de soutien clé en tant que religieuse passionnée de baseball.
Wide Awake est le film le moins Shyamalan de la filmographie du réalisateur, réalisé avant son engagement à tordre les fins et les récits d'autosatisfaction. Pourtant, son essence est là d'une manière plus petite, plus discrète. Wide Awake est un film fascinant à regarder aujourd'hui, sachant ce que nous savons de Shyamalan. Cependant, en tant que film autonome, c'est plutôt oubliable.
9. Dame dans l'eau (2006)
Lady in the Water est-elle aussi mauvaise que les gens le disaient en 2006 ? Peut être. Le film, mettant en vedette Bryce Dallas Howard et Paul Giamatti, suit un surintendant d'immeuble qui trouve une jeune femme dans la piscine et doit l'aider à échapper à une dangereuse créature ressemblant à un loup.
Lady in the Water est Shyamalan à son niveau le plus indulgent et arrogant, non seulement à cause du rôle qu'il se donne à jouer dans l'histoire, mais à cause de la façon dont il élabore et dirige l'ensemble du projet. Le film est Shyamalan se croyant trop grand pour échouer, trop créatif pour être retenu et trop visionnaire pour être apprécié. Il y a des thèmes intrigants et une construction créative du monde dans Lady in the Water , mais pas assez pour surmonter l'ombre écrasante de Shyamalan.
8. Verre (2019)
Suite au succès surprise de Split , Shyamalan a sorti la suite très attendue, un film qui a également servi de suite à Incassable . Le film met en vedette James McAvoy, Bruce Willis et Samuel L. Jackson et suit leurs personnages respectifs – David Dunn, Kevin Wendell Crumb et Elijah Price – dans un établissement psychiatrique pour les personnes qui croient avoir de super capacités.
L'idée folle de Shyamalan aurait pu porter ses fruits de manière satisfaisante et finalement mémorable. Cependant, l'insistance du réalisateur à renverser les attentes obtient une fois de plus le meilleur de lui. Glass est un film à moitié réalisé, plus décevant qu'autre chose. Les fans qui s'attendent à une conclusion enrichissante de la trilogie tant attendue de Shyamalan se retrouveront avec une fin décevante qui gaspille trois grands personnages et une prémisse vraiment convaincante. Cependant, McAvoy reste une force avec laquelle il faut compter, et Jackson et Willis sont plus que prêts à revoir leurs jours de gloire.
7. Le Village (2004)
Le village est le film qui a changé le cours de la carrière autrefois prometteuse de Shyamalan. L'histoire concerne une ville isolée apparemment hantée par des créatures dangereuses qui se cachent dans la forêt voisine et met en vedette un ensemble impressionnant comprenant Bryce Dallas Howard, Joaquin Phoenix, William Hurt et Sigourney Weaver.
Une déception critique, The Village a testé à quel point Shyamalan pouvait s'en tirer en ce qui concerne son public. Le film en a déçu beaucoup, les fans et les critiques exprimant leur incrédulité et même leur moquerie à la fin de la torsion. Le temps a été clément pour The Village , et bien que son troisième acte soit loin d'être l'une des pires fins de l'histoire du cinéma , il est plutôt paresseux et insatisfaisant. Pourtant, le reste du film est intrigant et Shyamalan est à son meilleur lorsqu'il établit une humeur inquiétante.
6. Vieux (2021)
En 2021, les fans savaient dans quoi ils s'embarquaient avec un film de M. Night Shyamalan. Cependant, Shyamalan entrait dans une nouvelle étape de sa carrière, guidant avec confiance ses films avec le bon équilibre entre sens du spectacle et rythme narratif. Old , un film sur une plage mystérieuse et isolée qui fait vieillir rapidement ses visiteurs, pourrait en être le meilleur exemple.
Old revendique une prémisse originale et une distribution engagée qui connaît exactement le type de film qu'ils font. Plus important encore, Shyamalan est à son maximum de confiance, réalisant sa vision avec un engagement sans compromis. Les gens aimeront ou détesteront Old ; il n'y a pas de juste milieu, et Shyamalan ne veut pas qu'il y en ait. Il est maintenant au point de sa carrière où vous aimez ou non son style. Il n'est pas là pour satisfaire le grand public, mais pour faire plaisir à ceux qui sont déjà captivés par son travail, et il ne veut pas qu'il en soit autrement.
5. Incassable (2000)
Premier fory de Shyamalan dans le genre blockbuster, Incassable suit David Dunn, un homme qui découvre qu'il a des capacités surhumaines après un accident de train. Son nouveau pouvoir fait de lui la cible d'Elijah Pierce, un homme handicapé obsédé par les bandes dessinées qui croit que David est un super-héros.
Incassable est sorti avant le début de l'engouement pour la bande dessinée des années 2000. C'est loin d'être un film de super-héros typique, mais plutôt la vision de Shyamalan. Ainsi, c'est plus calme, moins pompeux et plus préoccupé par les hommes que le super. Incassable fait partie des meilleurs films de super-héros de tous les temps, car il ne veut pas en être un. Il veut déconstruire le mythe de l'héroïsme américain plutôt que de s'appuyer dessus, ce qui donne un regard rafraîchissant et étonnamment perspicace sur la dichotomie héros-méchant.
4. La visite (2015)
Après une série de flops au box-office et de films critiqués, Shyamalan est revenu en forme avec le petit film d'horreur glaçant The Visit . L'histoire suit deux frères et sœurs séjournant chez leurs grands-parents séparés pendant une semaine pendant que leur mère part en vacances. Cependant, des choses étranges se produisent qui font craindre aux frères et sœurs pour leur sécurité.
The Visit est un thriller remarquablement efficace avec tout ce qu'il faut pour devenir un grand film d'horreur classique culte . Shyamalan revient à l'essentiel, élaborant une histoire simple mais bien racontée qui privilégie les sensations fortes aux prémisses élaborées. Le résultat est un conte vraiment surprenant et troublant qui mêle habilement horreur et humour et trouve même assez de place pour tenir l'engagement de Shyamalan.
3. Signes (2002)
En 2002, Mel Gibson était toujours une star et M. Night Shyamalan était toujours le roi du prestige et des mystères sinueux. Ainsi est venu Signes , une horreur de science-fiction sur un ancien prêtre aux prises avec sa foi qui trouve des preuves que les crop circles de sa ferme sont le produit d'une activité extraterrestre. Joaquin Phoenix partage la vedette.
Signs est une étude calme et intime sur la foi déguisée en blockbuster de grande envergure. Shyamalan réussit à équilibrer ses problèmes de poids avec une intrigue divertissante et parfois effrayante qui maintient le public sur le bord de son siège. Et bien que son troisième acte ne soit pas la fin choquante attendue par les fans , mais plutôt une échappatoire paresseuse, Signes est toujours un mystère bien ficelé qui confirme le don de Shyamalan pour maintenir le suspense.
2. Scission (2016)
Split est sans doute le film le plus surprenant de la carrière de Shyamalan. James McAvoy joue le rôle de Kevin Wendell Crumb, un homme atteint d'un trouble dissociatif de l'identité qui kidnappe trois jeunes filles et les garde dans un établissement souterrain.
Bien que Split soit la présentation la plus stéréotypée de ce que Hollywood considère comme un trouble dissociatif de l'identité, cela fonctionne toujours, en grande partie grâce à James McAvoy. L'acteur écossais offre une performance de tour de force, sans doute la meilleure de tous les films de Shyamalan et celle qui a été privée d'une nomination aux Oscars. McAvoy fait tapis sur l'état de Crumb, ajoutant une touche significative à son portrait et trouvant un match parfait dans Anya Taylor-Joy en tant que l'un de ses captifs. Malgré de nombreuses opportunités de le faire, Split ne déraille jamais, Shyamalan choisissant la retenue et laissant l'intrigue fantaisiste faire tout le gros du travail.
1. Le sixième sens (1999)
The Sixth Sense reste le meilleur film de Shyamalan. L'intrigue se concentre sur Malcolm Crowe, un psychologue pour enfants qui traite un jeune garçon craintif qui prétend qu'il peut voir et parler aux morts. Bruce Willis donne l'une de ses meilleures performances face à Haley Joel Osment, alors âgée de 11 ans.
Impressionnant les critiques et le public, The Sixth Sense a été un énorme succès critique et commercial, et il est facile de comprendre pourquoi. C'est un film brillant du début à la fin, avec Shyamalan créant une intrigue tendue, captivante et passionnante qui offre scène déchirante après scène déchirante sans se perdre dans les frayeurs. Osment et Willis jouent très bien l'un contre l'autre, et la fin de la torsion est devenue l'une des plus emblématiques et efficaces du cinéma. The Sixth Sense est aussi bon maintenant qu'il l'était en 1999; c'est tout ce que sa réputation suggère qu'il est et plus encore.