Revue des Challengers : l’un des films les plus divertissants de 2024 jusqu’à présent

Challengers

4/5 ★★★★☆ Détails du score

"Un trio de performances parfaites et une mise en scène élégante de Luca Guadagnino garantissent que Challengers frappe avec une force mélodramatique totale."

✅ Avantages

• Les performances parfaites de Zendaya, Mike Faist et Josh O'Connor
• La partition énergique et propulsive de Trent Reznor et Atticus Ross
• La mise en scène sensuelle et pointue de Luca Guadagnino

❌ Inconvénients

• Une structure trop segmentée et alambiquée
• Une fin qui ne colle pas vraiment à son atterrissage

Dans Challengers , l'amour n'est pas qu'un jeu. C'est une bataille à part entière qui vous arrache tout, bon et mauvais. C'est un match de tennis dans lequel déclarations d'amour, germes de mécontentement et menaces d'infidélité sont lancées par ses trois protagonistes avec la même force qu'un revers. Si cela semble être une métaphore trop grotesque pour un critique à propos d'un film qui se concentre sur un triangle amoureux entre trois joueurs de tennis ambitieux, eh bien, dites-le à Challengers . C'est une comparaison que l'un des personnages du film énonce littéralement dès le premier acte lorsqu'elle dit à ses deux prétendants en compétition qu'une grande partie de tennis « est une relation ».

Donc non, Challengers n'est pas un film subtil, et il n'est pas non plus aussi psychologiquement approfondi que certaines des romances passées du réalisateur Luca Guadagnino – à savoir Call Me by Your Name de 2017. En termes de carrière plus large de son cinéaste, il se situe quelque part entre A Bigger Splash de 2016 et Bones and All de 2022. Il emprunte la même voie évidemment métaphorique que le second, mais emprunte le côté sexy et ensoleillé et la combativité fougueuse du premier. Parfois, les exemples de connexions érotiques sans vergogne et les répliques acides du film arrivent si rapidement et avec une telle rapidité que vous avez l'impression d'avoir été frappé à la tête avec une raquette.

Cet effet est dû en partie au travail effectué par les trois protagonistes du film, dont sa plus grande star, Zendaya. L'acteur de Dune : Part 2 incarne Tashi Duncan, un prodige du tennis dont la passion, le talent et la beauté lui valent l'attention de Patrick Zweig (Josh O'Connor) et d'Art Donaldson (Mike Faist), deux autres joueurs de tennis. et meilleurs amis de longue date. Lorsque les deux garçons la recherchent, elle remarque, au grand amusement de Patrick et Art, qu'elle n'est pas une « briseuse de ménage ». Cela ne l'empêche pas de se présenter plus tard dans leur chambre d'hôtel – l'espace parfaitement encombré de vêtements éparpillés, de cigarettes et de bouteilles de bière vides par la décoratrice Jess Royal – et de provoquer une séance de baisers à trois qui rappelle inévitablement une scène similaire. moment de tension sensuelle du chef-d'œuvre d'Alfonso Cuarón de 2002, Y tu mamá también .

Tashi interrompt brusquement le rendez-vous du groupe à l'hôtel lorsqu'elle dit à Patrick et Art qu'elle donnera son numéro à celui des deux qui remportera son match le lendemain. Son ultimatum ouvre la voie à un bref chapitre de compétition romantique à l'université entre les trois personnages, qui se termine lorsqu'une blessure mettant fin à leur carrière change le cours de leur vie. Le scénario de Justin Kuritzkes pour Challengers rebondit entre cette partie juvénile de la vie de ses personnages et une période actuelle où le mariage de Tashi et Art est soudainement menacé par un match entre lui et Patrick, ce qui ouvre la porte à des sentiments et des secrets passés. pour refaire surface.

Malgré ce que sa durée d'exécution de 131 minutes et sa structure non linéaire peuvent suggérer, Challengers zoome sur son histoire. Le montage de Marco Costa parvient à maintenir le rythme même pendant les moments intérieurs les plus mélodramatiques du film, et la musique inhabituellement énergique et pop de Trent Reznor et Atticus Ross ne fait qu'augmenter encore la qualité propulsive du film. Guadagnino, quant à lui, utilise les prémisses sportives de Challengers pour se libérer du peu de retenue qu'il exerce habituellement – ponctuant les matchs de tennis en sueur du film avec des tirs qui se tordent, tournent et ricochent d'un bout à l'autre du terrain. Dans une confrontation nocturne entre Tashi de Zendaya et Patrick d'O'Connor, le réalisateur extériorise le tourbillon d'émotions inexprimées tourbillonnant entre eux en les piégeant dans une véritable tempête de vent.

Les interprètes du film sont à la hauteur de l'intensité de la mise en scène des Challengers . Guadagnino, notamment, tire le meilleur parti de l'expressivité naturelle de Zendaya et O'Connor – remplissant leurs scènes de gros plans qui mettent en évidence la capacité commune des acteurs à communiquer même les émotions les plus passionnées avec un seul regard ou un seul sourire narquois. Faist, à l'inverse, utilise tout son corps pour exprimer à la fois l'ouverture d'esprit juvénile et la résignation plus âgée de son personnage, et il en dit autant en courbant les épaules et en croisant lentement les bras qu'en jetant un coup d'œil à ses pieds. Les trois interprètes s'avèrent parfaitement interprétés, et on ne peut s'empêcher de se divertir en regardant comment l'arrogance de Patrick suscite des réponses différentes de la part d'Art, toujours gêné par ses propres insécurités, et de Tashi, dont l'indignation est suffisamment puissante pour faire plier les deux hommes. sa volonté.

Challengers n'explore finalement pas les nuances des relations respectives de Tashi avec Patrick et Art aussi profondément qu'on pourrait l'espérer, et ne démontre pas non plus suffisamment d'intérêt pour l'amitié de ces derniers personnages. Il est trop occupé à retracer les nombreux rebondissements de son triangle amoureux central pour plonger trop profondément sous la surface de son intrigue. Cela peut être frustrant, surtout lorsque les moments occasionnels et calmes entre, par exemple, Art et Tashi révèlent de nouveaux bords aigus de douleur, d'éloignement et de ressentiment au sein de leur mariage. Ces scènes font allusion à une histoire fascinante sur la façon dont l'insistance d'une personne à projeter ses rêves sur son partenaire peut empoisonner une relation, mais ce n'est pas une histoire que Challengers a la liberté narrative de mettre en lumière trop longtemps.

Ses plaisirs sont peut-être pour la plupart superficiels, mais comme plusieurs films passés de Guadagnino, Challengers extrait toujours autant de style et de sexe que possible de son histoire. Le résultat est un drame sportif qui vise à rendre une histoire d’amour assez familière aussi passionnante et délicieusement controversée que n’importe quel grand match de tennis, et c’est principalement ce que fait. À son meilleur, le film est exaltant, et il y a des scènes tout au long qui vous laisseront aussi essoufflé que n'importe quelle grande séquence d'action. Qu'est-ce que ça fait de Challengers ? Imparfait, certes, mais néanmoins gagnant.

Challengers joue désormais dans les salles.