House of the Dragon peut-il sauver la franchise Game of Thrones ?
Game of Thrones a été une révolution. Le spectacle autrefois décrit de manière pas si éloquente comme « seins et dragons » s'est avéré être bien plus, introduisant un défilé apparemment sans fin de personnages convaincants susceptibles de mourir d'un épisode à l'autre. Des valeurs de production élevées et un CGI vraiment impressionnant ont encore contribué à la montée en flèche de la série au sommet de la culture pop, mais l'arme secrète de Thrones a toujours été l'écriture.
Certaines batailles sont gagnées avec des épées et des lances, d'autres avec des piquants et des corbeaux ; Les trônes le savaient. Ses épisodes d'action étaient passionnants et massifs – de l'invasion de King's Landing par Stannis à la tristement célèbre bataille des bâtards. Cependant, la plupart des affrontements les plus emblématiques de la série étaient verbaux; pensez aux remarques sarcastiques de Littlefinger et Varys ou aux conversations étonnamment honnêtes de Cersei et Tyrion. Guidé par le matériel source tentaculaire de George RR Martin, Game of Thrones était le rêve d'un écrivain. Rehaussé par les délicieuses lectures d'un casting d'icônes à leur apogée, le dialogue de Westeros était le rêve d'un écrivain devenu réalité. Thrones était la combinaison parfaite d'intelligence et d'esprit mélangés à une intrigue politique, des enjeux importants, une construction mondiale ambitieuse, une violence incessante et, oui, "des mésanges et des dragons".
Et puis, ce n'était pas le cas.
Loin de l'aide de Martin, les saisons 7 et 8 ont sombré dans le chaos et, pire, dans la simplicité. Fini le sentiment de danger qui menaçait dans chaque épisode, remplacé par une armure de complot si épaisse qu'elle aurait pu sauver Ned Stark. Toute trace d'intelligence a disparu de l'écriture, remplacée par de mauvais dialogues et des blagues eunuques , les personnages prenant des décisions stupides à la limite qui avaient moins de sens plus vous y pensiez. Les saisons 7 et 8 ont presque détruit la réputation que la série avait soigneusement bâtie tout au long de six saisons, ne laissant que l'arrière-goût amer d'avaler quelque chose qui s'est avéré être pourri.
Héritiers du dragon
Parce qu'Hollywood est gourmand et que le monde de la glace et du feu est trop précieux pour être oublié, HBO a commencé à planifier plusieurs spi-offs dès la fin de Thrones . Les fans ont plaidé pour que le monde de Martin se développe dans l'animation , tandis que HBO a éclairé – et rapidement annulé – un pilote de 30 millions de dollars avec Naomi Watts. Cependant, une idée semblait véritablement prometteuse: une préquelle axée sur les Targaryen, sans doute la famille la plus intrigante de Westeros (désolé pour les Starks).
Maintenant, les Targaryen sont un acte délicat à équilibrer. Bien sûr, Daenerys Targaryen était la vedette originale de Game of Thrones , un personnage inspirant pour la génération des boss. Les parents ont en fait nommé leurs filles Khaleesi , une décision incroyablement malheureuse compte tenu de la façon dont le personnage a mis fin à la série. Cependant, Daenerys reste une star, malgré sa descente rapide dans une Mad Queen médiévale. Cela a en partie à voir avec la superbe performance d'Emilia Clarke, mais l'autre partie est la même raison pour laquelle les Targaryen sont les personnages les plus intrigants et les plus convaincants du monde de Martin : les dragons.
Daenerys était la mère des dragons, le seul fournisseur des éléments fantastiques d'un spectacle qui, le plus souvent, semblait trop réaliste pour le confort. Ses dragons, ou ses enfants, comme elle aimait les appeler, étaient de puissantes bêtes d'émerveillement et de menace et l'incarnation de tout ce que les gens attendaient d'un spectacle fantastique. Ce n'est ni étonnant ni coïncident que la première scène de Thrones qui a vraiment explosé ait impliqué le dragon principal de Daenerys, Drogon, incendiant la ville d'Astapor.
La scène, de l'épisode de la saison 3 "Et maintenant, sa montre est terminée", est la représentation parfaite des Targaryen. Ils sont puissants et impitoyables envers leurs ennemis mais farouchement loyaux envers leurs alliés ; fermement attaché à leur cause mais prêt à enfreindre les règles ; toujours préparé mais assez intelligent pour improviser. La scène, qui dure près de huit minutes, présente de nombreux éléments qui deviendraient les plus distinctifs et les plus célèbres de Thrones , notamment la langue valyrienne inventée et la performance imposante de Clarke. Ce fut un succès instantané, explosant dans le paysage florissant des médias sociaux et cimentant Daenerys en tant que briseur de chaînes. Clarke a même choisi l'épisode pour soutenir sa nomination pour la meilleure actrice dans un second rôle dans une série dramatique aux Emmys 2013.
Comme les meilleures familles de Thrones – Lannisters, Tyrells, PAS Starks –, les Targaryen étaient compliqués et fascinants. Cependant, contrairement aux autres maisons, pour la plupart homogènes, de Westeros, les Targaryen étaient contradictoires, capables d'une gentillesse considérable et d'une cruauté infinie. Contrairement aux Lannister ou aux Tyrell, ils n'étaient pas simplement intelligents ou rusés, élégants ou gracieux. Les Targaryen étaient désordonnés, instables et incontrôlables, tout comme les dragons qui leur ont donné leur pouvoir. Et plus les gens en apprenaient à leur sujet, plus ils étaient consternés mais captivés. Comme un accident de voiture dont vous ne pouvez pas détourner les yeux, les Targaryen ont exigé de l'attention et nous avons volontairement obéi.
Les fils du dragon
Martin a développé la tradition des Targaryen avec son roman Fire & Blood de 2018, qu'il a écrit à la place du long retard The Winds of Winter . Fire & Blood raconte l'histoire des Targaryen, de la conquête d'Aegon aux conséquences de la danse des dragons. Il offre une vision complète des seigneurs-dragons, relatant leur ascension au pouvoir et décrivant les subtilités de leurs règles souvent chaotiques.
Fire & Blood est parfois inégal et difficile à suivre. Pas à cause d'une histoire particulièrement compliquée, mais parce que le matériel n'a pas la nature détaillée du premier récit de Martin. Pourtant, malgré tous ses défauts, Fire & Blood est le plus divertissant au cours de ses premier et dernier tiers – le milieu est mieux ignoré. La conquête d'Aegon sera à jamais le couronnement de l'histoire de Targaryen, ce qui rend encore plus étrange le fait que House of the Dragon ne commence pas son récit avec lui. Cependant, la danse des dragons est tout aussi fascinante et bien plus convaincante.
The Dance a tout ce qui a fait le succès de Thrones en premier lieu. Il présente de nombreux conflits politiques, des trahisons, du sexisme grossier, des stratagèmes meurtriers, des conversations dans des pièces à peine éclairées et une bonne dose de cruauté. Surtout, il comporte des dragons. Des dizaines d'entre eux, dont certains des plus puissants de l'histoire de Westerosi. Game of Thrones ne comportait pas vraiment d'action dragon contre dragon – les enfants de Daenerys s'entendaient tous bien. Une fois que Viserion est devenu un dragon de glace, les fans se sont rapprochés d'une bataille de dragons, mais à peine; L'épisode Long Night est si mal éclairé qu'on ne voit pas grand-chose dans cet épisode, même la bataille de dragons.
Cependant, la Danse des Dragons a un combat de dragon après l'autre. Arrax contre Vhagar ! Sunfyre et Vhagar contre Meleys ! Et la pièce de résistance, Vhagar contre Caraxes ! Brûlez-les tous, dirait le Roi Fou. Mais les batailles littéraires épiques engendrent de grandes attentes, et HBO n'est pas étranger à laisser tomber les fans. Peut-il vraiment donner vie à ces puissants affrontements de manière satisfaisante ? Les artistes VFX dénoncent les mauvaises conditions de travail aggravées par des délais absurdement serrés, tout comme Hollywood commence à repousser les fans toxiques et autorisés. House of the Dragon est-il une recette pour un désastre?
Le fandom GOT est fracturé, conséquence de ceux-qui-ne-doivent-pas-être-nommés et de leur mauvaise gestion de la saison 8. Et pourtant, l'intérêt pour House of the Dragon semble considérable. La série n'est peut-être pas dans la même position que si Thrones avait eu une bonne fin, mais elle n'est pas non plus dans une situation désastreuse. Les fans sont prêts à lui donner une chance, ne serait-ce que pour voir la danse prendre vie. Mais HBO peut-il donner vie à la danse avec précision? Ou est-ce que ce sera une autre situation de Long Night où l'aboiement du réseau est meilleur que sa morsure ?
La mort des dragons ?
La Maison du Dragon mène peut-être un combat perdu d'avance. Il est non seulement responsable de répondre aux attentes élevées des fans, mais doit également racheter la réputation d'un spectacle défait par ses propres moyens. Et ne vous y trompez pas, House of the Dragon est la dernière chance de HBO avec le monde de glace et de feu en ce qui concerne les fans. Dans leur esprit, ils ont été trompés une fois par la fin de Game of Thrones et deux fois par le refus de Martin de terminer sa série de livres. La troisième fois, c'est la goutte qui fait déborder le vase, et ça pourrait être House of the Dragon .
Le spectacle fera également face à de nombreuses critiques de la part d'un public qui n'a fait que devenir plus critique depuis la fin de Thrones. Dans sa forme originale et pure, Game of Thrones pourrait ne pas être en mesure de prospérer dans le paysage télévisuel d'aujourd'hui, avec sa violence sexuelle graphique et ses messages problématiques sur la race. Et tandis que House of the Dragon a pris des mesures correctives sur ce dernier front, le premier reste à voir. Une grande partie du récit de Martin repose sur la dynamique du pouvoir sexuel ; comment le spectacle traitera-t-il ceux-ci? Les Targaryen du livre prospèrent grâce à leurs manières sexistes et à leur comportement répréhensible les uns envers les autres, y compris leur joyeuse propension à l'inceste. La Maison du Dragon peut-elle leur rendre justice alors que leur nature est si source de division ?
Ensuite, il y a la question des personnages de l'histoire et du fait qu'aucun n'est une bonne personne. Tous, hommes et femmes, sont égoïstes et fourbes, à la limite de l'inappréciable. Sur la page, la Danse des Dragons était une lutte de pouvoir entre deux factions obsédées par l'idée de s'asseoir sur le Trône de Fer. Personne ne se souciait du peuple ou du royaume ; il n'y avait pas de briseurs de chaînes ou de rois dans le nord de la danse, seulement des rois et des reines fous cherchant leur chance de diriger un Westeros toujours prospère. Si chaque histoire a besoin d'un héros, les fans vont se réveiller brutalement avec House of the Dragon .
Et pourtant, tout n'est pas perdu. L'âge de l'anti-héros touche peut-être à sa fin, mais l'âge de l'anti-héroïne ne fait que commencer . Des émissions comme The Flight Attendant , Somebody Somewhere , The Morning Show et Killing Eve ont donné naissance à l'anti-héroïne à la télévision; Game of Thrones lui-même a été le fer de lance du mouvement avec des personnages comme Cersei, Arya, Yara, Margaery et, en fin de compte, Daenerys. House of the Dragon mettra en vedette des antihéroïnes à revendre, de Rhaenyra et Rhaenys Targaryen à Alicent Hightower et les orties de graines de dragon. Et bien que la danse présente plusieurs personnages masculins cruciaux, c'est une bataille qui vit et meurt avec ses femmes.
Ce sera peut-être le véritable angle de House of the Dragons . Après que Game of Thrones ait fait échouer ses personnages féminins de manière si spectaculaire, les retombées se battront pour leur rédemption. C'est un objectif convaincant, mais seul le temps nous dira si la série y parviendra. Une chose est sûre, cependant: House of the Dragon doit être plus que juste "seins et dragons". Jusqu'à présent, cela ne fait pas un excellent travail , mais même Game of Thrones a eu besoin de temps pour devenir le mastodonte culturel et critique qu'il est finalement devenu.