Brianne Tju sur le rôle d’un psychopathe dans le thriller Gone in the Night

La dernière entrée dans le genre émergent de l'horreur des maisons de location est Gone in the Night . Le thriller de Homecoming Le co-créateur Eli Horowitz met en vedette Winona Ryder et John Gallagher Jr. dans le rôle de Kath et Max, un couple qui décide de louer une cabane isolée dans les bois pour un week-end de détente. À leur arrivée, ils sont accueillis par un mystérieux jeune couple, Al et Greta, interprétés respectivement par Owen Teague et Brianne Tju. Lorsque Max disparaît du jour au lendemain, Kath cherche des réponses et, avec l'aide de Nicholas, joué par Dermot Mulroney, découvre un secret troublant.

Gone in the Night joue le pire des scénarios pour de nombreux voyageurs d'une manière troublante et dérangeante. Le thriller a de nombreux rebondissements et présente une performance captivante de Tju. Dans une conversation avec Digital Trends, Tju parle des deux côtés de son personnage, partageant des scènes avec Owen Teague et son amour pour l'horreur et les thrillers.

Remarque : Cette interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.

Tendances numériques : Je sais que vous n'aviez probablement pas le contrôle sur cela, mais avez-vous été contrarié lorsque le nom a été changé de The Cow à Gone in the Night , ou êtes-vous d'accord avec le nouveau nom ?

Brianne Tju : Je ne suis pas fâchée. J'ai connu le projet sous le nom de The Cow depuis le moment où j'ai auditionné jusqu'au tournage et même en première à South by Southwest. J'ai donc beaucoup aimé. Je pense aussi que c'était génial parce que c'était bizarre et vague et les gens disaient "Qu'est-ce que ça veut dire ?" Et vous savez, ça l'a rendu excitant. Mais en même temps, à la fin de la journée, je pense que le film est toujours aussi génial qu'il l'était quand il s'appelait The Cow , donc je ne m'inquiète pas pour ça.

Comment vous êtes-vous attaché pour la première fois à ce projet ?

Je veux dire, ce n'est vraiment pas si glamour. J'ai passé une audition. Je pense que j'étais sur l'une des listes restreintes d'Eli. Bien que je crois qu'il m'a dit une fois que j'étais la seule personne qu'il voulait pour le rôle, mais il m'a quand même fait auditionner, et j'étais comme, "D'accord." Mais je suis vraiment content qu'il l'ait fait parce que Greta est un personnage très spécifique avec une personnalité très spécifique et je n'étais pas sûr de pouvoir le faire. Il [Eli] a vu quelque chose en moi que je ne voyais pas encore en moi, alors j'ai dû passer une audition pour me le prouver. Et clairement, ça a marché. Mais oui, j'ai lu le script, et j'étais juste obsédé par ça. Je l'ai lu deux fois de suite le même soir. J'aurais juste fait n'importe quoi pour en faire partie.

Ce film a beaucoup de rebondissements. Je n'en dirai pas trop, mais c'est presque comme si chaque personnage commençait par une chose et se terminait par une autre. C'est comme deux performances différentes pour chaque personnage tout au long de ce film.

J'ai littéralement volé ma ligne ! C'est la ligne que j'ai utilisée dans toutes les interviews. C'est vrai, cependant, et c'est tellement génial que vous le reconnaissez, je pense.

Comment avez-vous façonné les deux côtés de Greta ? Guide-moi à travers ce processus

Je trouve qu'avec chaque personnage, quand je commence à faire de la préparation, je le vois un peu comme un puzzle. Comment faire de ce personnage une personne ? Comment puis-je les rendre réels? Comment puis-je justifier leurs actions d'une manière qui semble crédible ? Je pense que la plupart des personnages, du moins beaucoup de personnages que j'ai joués, il est très clair qu'il y a une dualité en chacun d'eux. Et j'aime vraiment ça parce que vous pouvez jouer avec ces deux choses.

Avec Greta, elle aime le pouvoir. Elle aime avoir le contrôle. Cela étant dit, elle se présente comme quelqu'un de super confiant. Et je pense que lorsque vous enlevez ces choses, vous voyez juste une version beaucoup plus vulnérable et humaine d'elle, et que sa confiance n'est pas si pure, vraiment. Sa confiance vient de son emprise sur le pouvoir. Donc si vous lui enlevez, elle perd son pouvoir. Mais oui, c'était vraiment amusant. J'ai écouté beaucoup de podcasts sur les psychopathes, en fait.

Des psychopathes se sont-ils démarqués ?

Je ne dirais personne en particulier, mais les traits [did]. J'écoutais des podcasts sur la façon d'identifier les psychopathes et les traits les plus courants chez eux et des trucs comme ça. Il y a certaines choses qu'Eli et moi voulions intégrer à Greta.

Il s'agit d'un petit casting bien établi entre Winona, Dermot, vous-même, John et Owen. Lorsque vous avez un casting talentueux comme celui-ci, ressentez-vous un sentiment de motivation supplémentaire ? Vous sentez-vous obligé d'élever votre jeu parce que vous travaillez avec de si bons acteurs ?

Absolument, et j'adore ça. J'aime quand la barre est placée plus haut, et on me lance le défi de la relever, vous savez. Je veux dire que tous ceux avec qui je travaillais sont incroyablement talentueux, mais aussi gentils et solidaires les uns envers les autres. Nous avons eu une si belle et belle expérience. C'est vraiment intéressant de voir ces acteurs que vous admirez, c'est-à-dire littéralement chacun d'entre eux, et de voir qu'ils ne sont pas invincibles.

Ils ne sont pas complètement invincibles à se remettre en question ou à avoir besoin des conseils du réalisateur ou d'avoir besoin d'être rassurés et de recevoir des commentaires. Et donc c'était bien de voir qu'ils sont juste humains, mais c'était aussi merveilleux de les voir jouer parce que je pouvais les regarder toute la journée. Ils sont si talentueux.

Mon collègue a parlé avec Eli , et il a mentionné que vos scènes avec Owen étaient amusantes à filmer. Eli appréciait à quel point il pouvait vraiment les rendre étranges. Avez-vous le même sentiment qu'Eli concernant le tournage de ces scènes avec Owen ?

Oh mon Dieu, je me suis tellement amusé. J'aime Owen. Comme si je l'aimais vraiment tellement. Il était génial parce qu'au début, quand nous étions encore à Los Angeles, il s'est avéré qu'il était en fait un peu mon voisin.

C'est une bonne coïncidence.

Il est venu à la maison et nous avons juste parlé de nos personnages, de la vie, de la musique noise et des psychopathes. Il était si génial et si collaboratif dès le départ. Alors je lui ai fait confiance, et j'espère qu'il m'a fait confiance aussi. Donc, lorsque nous tournions ces scènes, nous nous soutenions vraiment les uns les autres. Nous nous sommes donné la possibilité de jouer et de faire des choix intéressants et étranges que vous ne voudriez peut-être pas faire devant quelqu'un d'autre. Mais avec Owen, je me sentais très décomplexé et, vous savez, aussi avec Eli. Donc c'était génial. C'était tellement amusant.

Cette expérience a-t-elle diminué vos chances d'aller dans une cabane pour le week-end, ou d'une manière étrange, voulez-vous faire l'expérience de la vie en cabine ?

J'adore les expériences bizarres et je trouve qu'elles m'apprennent beaucoup sur moi-même. Parfois, ils finissent par être géniaux, puis ils commencent là où ils ont raconté l'histoire. Et vous savez, je n'ai pas encore eu d'expérience Airbnb négative.

Je touche du bois pour celui-là.

Je touche du bois, n'est-ce pas ? [rires] Pourquoi pas ? J'irai dans une cabane dans les bois. Je suis essentiellement resté seul dans une cabane dans les bois pendant le tournage du film. J'étais comme vivre l'expérience. C'était assez effrayant.

Dans votre carrière, vous avez récemment joué dans de nombreux films de genre dans l'horreur et les thrillers. Qu'est-ce qui vous passionne dans ce type de travail en tant qu'acteur ?

Je pense que pour moi, avant tout, c'est toujours une question de caractère. Vous savez, le personnage que vous jouez, et puis aussi, avec qui je travaille est une grande chose. Je veux vraiment travailler avec des créatifs intéressants qui sont prêts à écouter et à collaborer. Les projets qui m'ont été proposés récemment étaient, comme vous l'avez dit, du genre thriller-horreur. Et j'aime vraiment travailler dans ce genre parce que c'est tellement en dehors du domaine de ce qui est réel, vous savez ? J'aime étirer mon imagination à ce titre. J'aime aussi le regarder. Cela ressemble beaucoup à une montée d'adrénaline.

Mais le défi de le faire, et c'est ce que j'aime, est de trouver un moyen de faire en sorte que ces circonstances ridicules se sentent fondées et réelles et de trouver les moments où cela pourrait utiliser un peu de légèreté et de conscience de soi. Mais oui, je pense que c'est juste amusant. J'aime vraiment les cascades, [and] l'énergie sur le plateau. J'aime vraiment me pousser à mes limites en termes de ce que je peux faire émotionnellement. Alors je passe un bon moment. Tout le monde me demande toujours comment je me détends et [comment] ça doit être si dur de faire du matériel aussi sombre. Je me dis "j'adore ça".

Quand vous devenez quelque chose que vous n'êtes pas, cela doit être attirant.

Exactement. Je pense que c'est tout mon travail. Mais c'est vrai. Il y a des emplois où vous vous rapprochez un peu plus de vous-même. Le personnage se sent un peu plus proche de vous. Et je pense que pour moi personnellement, je vais toujours apporter une partie de moi-même à tout ce que je joue. Mais plus c'est loin de moi, plus ça peut être amusant.

Gone in the Night est actuellement en salles et est disponible sur demande.