Toy Story a brisé l’animation. Trente ans plus tard, nous essayons toujours de recoller les morceaux.

Il y a quelque chose de vraiment remarquable à revoir Toy Story 30 ans après sa sortie. Bien que l'animation numérique ait beaucoup évolué depuis, l'histoire reste indéniablement captivante, notamment parce qu'elle est beaucoup plus adulte qu'on pourrait l'attendre d'un film pour enfants classique.

Le film se déroule dans un monde que de nombreux enfants ont imaginé au moins une fois, un monde où leurs jouets prennent vie en leur absence. Plus précisément, il suit Woody, un jouet depuis longtemps préféré de son propriétaire Andy, qui se retrouve supplanté par un nouveau jouet qui ignore même son existence.

Bien qu'il s'agisse d'un film sur les jouets qui parlent, il traite également, comme de nombreux films Pixar, de ce que signifie se retrouver remplacé, ce qui explique pourquoi il a trouvé un écho auprès des enfants et des adultes de l'époque.

Toy Story est devenu un phénomène total dès sa sortie en 1995. Le film a annoncé un style d'animation entièrement nouveau et a marqué la naissance de Pixar en tant qu'architecte en chef de l'animation. 30 ans plus tard, les films d'animation vivent dans le monde créé par Toy Story , et nous nous demandons s'il nous a mis sur la bonne voie.

Toy Story était révolutionnaire, mais qu’a-t-il apporté ?

Quand Steven Spielberg a réalisé Les Dents de la mer , pensiez-vous qu'il savait que 50 ans plus tard, la saison estivale serait dominée par des films comme Les Quatre Fantastiques : Premiers Pas ? Probablement pas, et il n'aurait pas été raisonnable de s'attendre à cela.

Il en va de même pour Toy Story , un film qui a pratiquement tué l'animation à la main grâce à son immense succès. Le succès de Pixar après Toy Story , conjugué à l'échec des films d'animation à la main de Disney, a conduit à un basculement complet vers l'infographie.

Devenue le mode de narration dominant, la CG est utilisée dans tous les domaines, des vidéos YouTube à Elio , un film sorti en salles cet été.

L'animation par ordinateur a donné naissance à de véritables chefs-d'œuvre, dont plusieurs sont signés Pixar. Le monde serait plus pauvre sans des films comme Wall-E et Les Indestructibles . Ces dernières années, l'animation nous a appris qu'il existe une volonté constante de s'éloigner du style Pixar, qui a dominé l'animation pendant plus de vingt ans.

Spider-Man : New Generation a été le premier film qui a amené les gens à se demander si l'animation américaine grand public pouvait être plus que ce que Pixar avait établi comme modèle.

Cette évolution a été globalement positive. Si vous regardez des animations CG plus anciennes, vous remarquerez peut-être à quel point elles deviennent vite obsolètes. Les Indestructibles reste un excellent film, mais cela ne signifie pas pour autant qu'il soit beau. L'animation dessinée à la main pouvait paraître désuète, mais elle n'a jamais eu ce problème.

Cendrillon a 70 ans et est toujours aussi magnifique. Toy Story nous a propulsés dans un monde esthétiquement plus éphémère, et le résultat est des films aux histoires passionnantes, parfois pénibles à regarder après seulement cinq ans.

La formulation narrative de Pixar est devenue un peu mathématique

En plus de révolutionner l'apparence des films d'animation, Toy Story a également marqué le début d'une nouvelle tendance qui allait dominer le secteur pendant des années. À savoir, les films ont tous commencé à se ressembler.

La stratégie de prédilection de Pixar consistait à incarner un non-humain, puis à raconter une histoire touchante sur son besoin de sens, d'amour ou de famille. Tous ces films explorent un monde, qu'il s'agisse d'une société secrète de rats, d'un vaisseau spatial ou d'un monde où les voitures parlent.

Ce n'est pas pour rien que cette formule est devenue si durable pour le studio. Pendant longtemps, elle a fonctionné. Les films Pixar étaient rentables, acclamés et appréciés des enfants et, maintenant, des adultes.

Mais à un moment donné, les choses sont devenues un peu mécaniques. Ce qui était autrefois perçu comme un moteur de créativité est devenu quelque chose de plus routinier et prévisible, et les films ont cessé de recevoir les éloges constants d'autrefois et d'enregistrer des recettes régulières au box-office.

Trente ans se sont écoulés depuis Toy Story , et depuis, Pixar a réalisé de véritables classiques. Que font-ils maintenant ? Les Indestructibles 3 , Toy Story 5 et probablement un autre Vice-Versa .

Il faut reconnaître que Pixar a donné sa chance à Elio , mais cela n'a fait que confirmer le fait fondamental qu'il n'est plus le studio qu'il était autrefois. Pixar ne peut pas faire chanter toutes ses histoires, et les enfants ne seront pas happé par chaque nouvelle aventure.

Toy Story n’est plus la référence culturelle dominante

Lorsque Toy Story est sorti au cinéma en 1995, Le Livre de la Jungle avait 28 ans. L'époque était plus proche de la sortie de ce classique du dessin animé que nous ne le sommes de sa sortie. L'animation, et les enfants qui en constituent souvent le public principal, ont évolué. Pixar a occupé une place importante dans l'imaginaire des enfants de la génération Y et est resté une référence importante dans la vie de nombreux membres de la génération Z.

Aujourd'hui, ce n'est plus qu'un studio parmi tant d'autres, et Toy Story , malgré son immense héritage, est désormais davantage un classique qu'un évènement majeur. Toy Story 5 a encore de bonnes chances de générer des revenus importants, mais l'influence de la franchise Toy Story n'est plus aussi considérable qu'auparavant.

Toy Story a changé le monde, mais nous ne vivons peut-être plus dans le monde qu'il a tant construit. La suite reste à voir, mais des films aussi spéciaux et bouleversants que Toy Story ne se produisent pas tous les jours.

Toy Story revient au cinéma pour son 30e anniversaire le 12 septembre 2025. Visitez le site Web d'AMC pour obtenir des informations sur les billets.