4 raisons de regarder The Studio sur Apple TV+

L'Atelier est rapidement devenue l’une des émissions les plus parlées sur Apple TV+. Créée par Seth Rogen et Evan Goldberg, cette série comique dépeint le premier comme un directeur de studio nouvellement promu qui a du mal à réaliser des films rentables tout en essayant de réaliser des films respectables et artistiques.

À une époque où le cinéma a atteint un carrefour troublant, The Studio est venu et a fait rire le public, en particulier ceux qui aiment le cinéma et craignent pour l'industrie. Lors de sa première saison, The Studio a obtenu un score presque parfait de 95 % pour Rotten Tomatoes auprès des critiques, et il est facile de comprendre pourquoi. Avec ses personnages farfelus, son écriture perspicace et ses valeurs de production élevées, cette série montre à quel point Hollywood peut être incroyable et ridicule.

Les personnages sont remarquables

Les fans de The Office apprécieront vraiment les personnages de cette série et son humour. Seth Rogen incarne avec succès Matt Remick comme Michael Scott va à Hollywood. Bien qu'il soit à la tête de Continental Studios, il essaie de boire le Kool-Aid de tout le monde et dit oui à tout le monde, malgré son meilleur jugement. Ainsi, il tâtonne dans toutes les tâches qu'il a à accomplir dans une tentative névrotique et désespérée de faire en sorte que les gens l'apprécient, ce qui conduit à plusieurs moments hystériques et grinçants qui font dérailler la production sur laquelle il travaille cette semaine-là.

Cependant, The Studio n'est pas porté uniquement par Rogen. La série fait beaucoup rire le cercle restreint de Matt. Ces personnages secondaires sont interprétés par des grands de la comédie comme Catherine O'Hara ( Schitt's Creek ), Ike Barinholtz ( History of the World, Part II ) et Kathryn Hahn ( Agatha All Along ), qui rebondissent tous les uns sur les autres et sur Rogen à une vitesse hilarante et à grande vitesse. Tout comme Curb Your Enthusiasm , The Studio comprend plusieurs icônes hollywoodiennes comme Martin Scorcese, Ron Howard, Anthony Mackie et Sarah Polley, qui résistent extrêmement bien lorsqu'elles jouent des versions romancées d'eux-mêmes.

Cela frappe durement l’Hollywood moderne

De nombreuses personnes s'inquiètent de l'état du cinéma à l'ère moderne, car l'industrie semble davantage axée sur l'argent que sur les films artistiques et de haute qualité. Le studio exploite cette anxiété pour relever les différents défis liés à la réalisation d'un film à Hollywood de nos jours. Le public a déjà souligné les similitudes entre la série et l'actualité hollywoodienne réelle dans son premier épisode, centré sur la production d'un film sur Kool-Aid. Cela montre simplement à quel point la vie imite l’art.

Les cibles faciles de la série sont les dirigeants maladroits et déconnectés (en particulier Griffin Mill de Bryan Cranston) qui tentent de tout microgérer dans une production cinématographique ou tentent simplement de gagner le plus d'argent possible. Cependant, The Studio s'en prend également aux artistes indulgents qui vont trop loin dans leur métier avec des scènes superflues, notamment avec son troisième épisode. Bien que les dirigeants du studio et les artistes s'affrontent, cette série montre à quel point le cinéma est censé être un effort de collaboration entre les deux parties qui s'équilibrent. Dans l’ensemble, la série présente une satire complète d’Hollywood et des dysfonctionnements qui se déroulent dans les coulisses, montrant à quel point il est difficile de travailler dans une industrie de l’art et du profit.

C'est une œuvre de cinéma en soi

Alors que The Studio se moque à plusieurs reprises de l’industrie du cinéma et de toutes ses bizarreries et personnages ridicules, il va au-delà de ses attentes pour être un morceau de cinéma que les cinéphiles peuvent apprécier. Le fait que The Studio propose un épisode à plan unique sur la création d'une scène à plan unique est une méta-réalisation technique qui montre le respect du cinéma tout en le satirisant.

Cette série est un rêve fébrile glamour et étoilé qui ne ralentit guère. Chaque épisode présente des visuels et une cinématographie magnifiques, avec des plans incroyablement longs et des dialogues rapides qui font battre le cœur des téléspectateurs alors qu'ils tentent de contenir leur rire. Cela donne au public l'impression d'être réellement avec les personnages de la série alors qu'ils luttent pour naviguer dans le monde trépidant d'Hollywood avec des résultats hystériques et désastreux.

L'écriture est de l'or pour la comédie

Comme Seinfeld ou Curb Your Enthusiasm , tout et n'importe quoi est une bombe pleine de rires qui attend d'exploser à tout moment. Le moindre détail de la série peut conduire à tout un tas d'erreurs et de malentendus pour Matt et son équipe. Bien que ce soit une mauvaise nouvelle pour eux, cela crée une magie comique pour le public. Il n'est pas surprenant que The Studio ait une écriture aussi méticuleuse et hilarante. Seth Rogen et Evan Goldberg ont passé des décennies à perfectionner leur métier avec des projets comme Superbad , This Is the End , The Interview et Sausage Party , développant cette ode/moquerie d'Hollywood qui pourrait finir par être leur magnum opus.