Critique de la F1 : un drame sportif prévisible mais palpitant

F1 : un drame sportif prévisible mais palpitant

« La F1 fonce jusqu'à la ligne d'arrivée dans un feu d'artifice de gloire, mais elle emprunte un chemin qui n'est que trop familier. »

Avantages
  • Des performances formidables
  • Action palpitante
  • Une cinématographie époustouflante
  • Superbe musique et bande son
Inconvénients
  • Histoire stéréotypée
  • Personnages plats

L'acteur Brad Pitt fait son grand retour au cinéma avec son dernier film, F1 . Réalisé par Joseph Kosinski, qui avait déjà dirigé Top Gun: Maverick , ce drame sportif suit le pilote vétéran Sonny Hayes (Pitt) lorsque son ancien rival (Javier Bardem) lui demande de revenir en Formule 1 pour faire équipe avec un jeune débutant, Joshua Pearce (Damson Idris), pour les dernières courses de la saison.

Après avoir exploré l'univers du combat aérien, Kosinski apporte son talent cinématographique caractéristique à cette représentation de la course automobile. Naturellement, cela donne lieu à une nouvelle superproduction captivante et palpitante. Si elle semble avoir laissé derrière elle une meilleure histoire, la F1 se rattrape avec une multitude de performances charismatiques, des visuels captivants et des moments émouvants.

L'histoire suit un cours familier avec des résultats mitigés

La scène d'ouverture de F1 captive le spectateur avec son introduction au décontracté Sonny et à sa première course éblouissante. Le suspense et le mystère sont au rendez-vous pour donner envie d'en savoir plus sur son personnage et de le découvrir dans les attractions suivantes. Mais au-delà de cela, F1 présente l'histoire prévisible d'un athlète âgé, décrit dans le film comme « le plus grand qui n'ait jamais existé », qui tente d'éduquer un jeune protégé et de retrouver sa gloire passée. C'est un peu comme Top Gun: Maverick avec des voitures de course, mais ce n'est pas forcément un mal.

Bien que l'histoire de la F1 soit familière, elle présente néanmoins la juste dose de drames intenses et de plaisanteries légères entre Sonny, Joshua et leurs coéquipiers pour en faire un blockbuster estival agréable. Néanmoins, le scénario pourrait alléger le volume des dialogues directs et directs, les journalistes et personnalités de l'actualité éclairant le public par des commentaires lourds et peu subtils.

De plus, l'histoire de F1 semble passer outre les difficultés rencontrées par les personnages, comme les faux documents juridiques, les problèmes de vue de Sonny et son stress post-traumatique, sans trop de difficultés ni de conséquences. Malgré ses difficultés, F1 regorge de moments émouvants, voire inspirants, qui s'intègrent parfaitement au genre du film sportif, notamment cette scène d'accident enflammée et la « fuite » décisive de Sonny vers la ligne d'arrivée. Globalement, F1 offre une histoire divertissante et une bonne dose de tension. Cependant, le film peine à s'ancrer dans la réalité.

Des personnages traditionnels avec des acteurs convaincants

En F1 , Sonny Hayes est un pilote chevronné, arrogant et imprévisible, qui ne respecte pas les règles, à l'instar de Tom Cruise dans Top Gun : Maverick . Joshua Pearce, quant à lui, est le partenaire plus jeune et tout aussi arrogant de Sonny, qui cherche désespérément à faire ses preuves et à atteindre le sommet, ce qui engendre naturellement des frictions entre les deux. Bien que ce soit le genre de dynamique observée entre Maverick et Rooster dans Top Gun : Maverick , Sonny et Joshua n'ont aucun antécédent commun pour rendre leur conflit plus captivant.

Au lieu de cela, leur relation est davantage un conflit d'egos, et le film ne s'attarde pas suffisamment sur eux et leurs histoires pour que leurs personnages paraissent authentiques et uniques. De même, l'évolution de Sonny et Joshua semble parfois précipitée. Bien que ce dernier connaisse la plus grande croissance dans le film et suive l'exemple de Sonny, son personnage présente un potentiel dramatique bien plus important. Joshua raconte avoir dû partir de rien pour devenir le coureur célèbre qu'il est aujourd'hui, ce qui pourrait en dire long sur la situation des athlètes modernes. Au contraire, le film ne parvient pas à développer son personnage pour le rendre particulièrement distinctif ou pertinent.

De même, Sonny est présenté comme un mari et père divorcé aux prises avec une addiction au jeu et un accident de course traumatisant, et son personnage présente certaines nuances qui demandent à être révélées. Cependant, la F1 semble contourner tout cela sans rien apporter de nouveau ni de captivant à son personnage. Pitt, au moins, met en valeur son charisme caractéristique dans le rôle de Sonny, faisant de ce personnage un imbécile attachant et divertissant dans le film.

Parallèlement, de nombreux acteurs secondaires du film brillent tout autant que Pitt. Idris apporte le juste équilibre entre intensité solennelle et arrogance dans le rôle de Joshua. Javier Bardem apporte une dose de drame et d'humour dans le rôle de Ruben Cervantes, l'ami de Sonny et nouveau patron en difficulté. Kerry Condon, en particulier, excelle dans le rôle de Kate McKenna, directrice technique et amoureuse de Sonny, partageant une alchimie palpable avec Pitt. Son personnage se distingue également par sa capacité à maintenir la cohésion de son équipe, ce qui en fait sans doute l'arme secrète du film.

Action et visuels époustouflants

Comme pour les pilotes de Top Gun: Maverick , Kosinski place le spectateur au cœur de la course, les pilotes s'affrontant au volant de leurs voitures, tels les cavaliers de char de Ben-Hur . Ce film plonge le spectateur grâce aux prises de vue saisissantes et rapprochées des pilotes et de leurs véhicules, réalisées par le directeur de la photographie oscarisé Claudio Miranda (qui a également travaillé sur Top Gun: Maverick ). Les panoramiques filmés au sommet des voitures en mouvement comptent parmi les prouesses visuelles les plus marquantes du film, offrant au spectateur une vision palpitante de toute l'excitation.

La F1 maintient l'intensité grâce à un montage ultra-rapide signé Stephen Mirrione, passant d'un personnage à l'autre, de l'intérieur des voitures à l'extérieur, sur les lignes de touche. Le film laisse à peine le temps au spectateur de respirer avec sa représentation vertigineuse des courses de Formule 1 , ce qui le rend d'autant plus captivant. Les frissons et l'émotion sont également sublimés par une excellente bande-son et une musique originale signée par le fidèle Hans Zimmer .

La F1 vaut-elle la peine d’être regardée ?

Pour ceux qui recherchent une histoire captivante et palpitante d'outsiders à voir au cinéma cet été, F1 est le choix idéal. Le film de Kosinski n'apporte pas beaucoup de profondeur ni d'innovation narrative, mais il reste un spectacle à voir. F1 est une véritable montagne russe cinématographique du début à la fin, le film compensant ses défauts par des performances convaincantes des acteurs et une action immersive.

La F1 est désormais au cinéma .